Знаменательные события 5 февраля

5 февраля – день, который стал свидетелем множества знаменательных событий в мире музыки. Это не только время, когда мы вспоминаем выдающихся композиторов и исполнителей, но и отмечаем их дни рождения, значимые даты и памятные события.

На этой странице вы найдете:

Дни рождения – узнайте, какие легендарные музыканты родились 5 февраля.
Дни памяти – в этот день мир вспоминает тех, кто оставил след в музыкальной истории.
Знаменательные даты – ключевые события, которые навсегда остались в музыкальной хронике.

Познакомьтесь с историей музыки этого дня и откройте для себя неожиданные факты!

Кристиан Готлоб Нефе – немецкий композитор, дирижер и органист родился 5 февраля 1748 года. С 1776 года был дирижером оперной труппы Зейлера, вместе с которой совершил поездки в ряд немецких городов. Также был дирижером театральных трупп в в Саксонии, Рейнско-Майнской области, Боннском курфюрстском Национальном театре и около 1780 года в труппе Гроссмана в Бонне. Однако везде работа не приносила ему больших денег, и приходилось жить в нужде.

В 1796 году Нефе обосновался в Дессау, где стал музыкальным директором театральной труппы. Здесь его материальное состояние немного улучшилось. В Бонне Нефе учил Людвига ван Бетховена. Учитель оценил талант ученика и оказал важную роль в его дальнейшем музыкальном развитии.

Из сочинений Нефе наиболее известны зингшпили, в том числе «Аптека» (1771), «Раек Амура» (1772) и др. Сочинял оперы, оперетты, вокальные произведения, пьесы для фортепиано. Также Нефе принадлежат монодрама «Софонисба» (1782), концерт для фортепиано с оркестром (1782), фантазия для чембало (1797), 6 фортепианных сонат с сопровождением скрипки (1776) и т. д. Переводил на немецкий язык оперные либретто с французского и итальянского. Нефе написал клавирные переложения партитур опер Вольфганга Амадея Моцарта.

Умер Кристиан Готлоб Нефе 26 января 1798 года.

Норвежский скрипач и композитор Уле Борнеман Булль родился 5 февраля 1810 года. Вопреки желанию отца, предполагавшего для сына церковную стезю, мальчик с детства тянулся к музыке. В 4-5 лет самостоятельно подбирал на скрипке мелодии песен, которые пела мама. Девяти лет Булль исполнил партию первой скрипки в оркестре Бергенского театра и выступил солистом с Бергенским филармоническим оркестром.

В 18 лет Булль отправился в Кристианию для поступления в университет, но не преуспел. Затем некоторое время жил в Германии, изучая право, но в итоге в 1831 году оказался в Париже, где начал концертировать и быстро добился успеха. В 1830-40-е Булль гастролировал по Европе. Только за 2 года он дал 274 концерта в Англии и Ирландии. В 1840 вместе с Ференцем Листом Булль исполнил Крейцерову сонату Бетховена. Игра Булля удостоилась высочайшего отзыва Роберта Шумана, поставившего его вровень с Никколо Паганини.

Особая заслуга Булля – роль, сыгранная им в жизни Эдварда Грига: в 1858 году он убедил родителей 15-летнего Грига отправить одаренного юношу для продолжения музыкального образования в Лейпцигскую консерваторию.

Среди сочинений Уле Булля выделяется известная фантазия «Поездка на сетер», основанная на материале народных песен и танцев. Лирическая тема из этой фантазии вошла в быт со стихами Бьёрнсона и превратилась в народную песню.

17 августа 1880 года композитор умер. Похороны Булля вылились в грандиозную демонстрацию народной любви и признания: корабль с его телом сопровождал эскорт из 15 пароходов и нескольких сотен лодок.

Российская пианистка и композитор Зара Левина родилась 5 февраля 1906 года. Училась в Одесской консерватории, затем в Московской.

Основные произведения Левиной – 2 фортепианных концерта, 2 сонаты для скрипки и фортепиано, фортепианные пьесы. Левиной также принадлежит более 200 романсов на стихи Александра Пушкина, Михаила Лермонтова, Сергея Есенина, Самуила Маршака, Евгения Долматовского, Аветика Исаакяна, Сильвы Капутикян, Овсея Дриза и др., а также песни для детей (на стихи Эммы Мошковской).

Ряд вокальных сочинений Левиной записали Зара Долуханова, Наталья Шпиллер, Виктория Иванова (аккомпанемент композитора), первая скрипичная соната была записана Давидом Ойстрахом, пьесы для виолончели – Святославом Кнушевицким.

Зара Левина ушла из жизни 27 июня 1976 года.

Польская скрипачка и композитор Гражина Бацевич родилась 5 февраля 1909 года.

Отец давал дочери первые уроки игры на скрипке и фортепиано. Она закончила Варшавскую консерваторию по классам скрипки и композиции (1932). По стипендии Падеревского в 1932-1933 годах училась в Париже у Нади Буланже. Брала частные уроки скрипки, впоследствии училась у Карла Флеша.

Вернувшись в Польшу, Гражина Бацевич играла в оркестре Польского радио (первая скрипка). В годы Второй мировой войны жила в Варшаве, давала подпольные концерты. После войны преподавала в Лодзинской государственной консерватории.

С 1954 года, когда Гражина Бацевич попала в автокатастрофу, сочинение стало ее единственным занятием. Ее не стало 17 января 1969 года.

Кара Абульфаз оглы Караев родился 5 февраля 1918 года. Азербайджанский композитор и педагог, один из крупнейших деятелей азербайджанской культуры послевоенного времени обучался игре на фортепиано в Бакинском музыкальном техникуме, затем в Бакинской консерватории по классам композиции и основам народной музыки. К этому времени относятся первые композиторские опыты Караева, в которых заметно сильное влияние азербайджанского народного искусства.

В 1937 году участвовал в фольклорной экспедиции. Через год поступил в Московскую консерваторию. Дипломной работой Караева стала Вторая симфония. Композиторскую деятельность Караев совмещал с активным участием в музыкальной жизни Азербайджана: он был художественным руководителем симфонического оркестра Бакинской филармонии, председателем азербайджанского отделения Союза композиторов СССР. На протяжении многих лет преподавал в Бакинской консерватории.

Кара Абульфаз оглы Караев умер 13 мая 1982 года.

5 февраля 1935 года родился Алекс Харви – шотландский рок-музыкант, автор песен и вокалист, получивший известность как фронтмен рок-группы Sensational Alex Harvey Band.

К 1955 году Алекс Харви успел поучаствовать в нескольких диксиленд- и джаз-бэндах. В 1957 основу его репертуара составляли вещи Большого Билла Брунзи и Джимми Роджерса. После того, как популярность музыки скиффл сошла на нет, группа Харви была названа Kansas City Counts и начала исполнять поп-каверы. В 1959 году Алекс возглавил Alex Harvey Soul Band и приобрел известность на местной сцене, начав регулярно выступать в Эдинбурге и Глазго. Группа получила приглашение от гамбургского клуба Top Ten, после чего подписала контракт с Polydor Records, выпустив концертный альбом «Alex Harvey and His Soul Band» в марте 1964 года.

В Британии и США вышли также несколько синглов: «I Just Want to Make Love To You» (кавер Вилли Диксона) и «Got My Mojo Workin’» (Мадди Уотерс).

После неудачного альбома 1965 года Алекс Харви объявил, что начинает карьеру фолк-сингера. Затем Харви разочаровался в бизнесе и даже объявил об уходе со сцены.

В тот момент, когда карьера его близилась к закату, Алекс неожиданно сделал для себя историческое открытие: познакомился с творчеством прог-группы Tear Gas. В 1972 году Харви присоединился к коллективу и образовал Sensational Alex Harvey Band. Вскоре «Delilah» и «Boston Tea Party» принесли Алексу Харви успех, к которому он стремился всю жизнь.

В 1979 году музыкант образовал The Electric Cowboys, выпустив альбом «The Mafia Stole My Guitar», но это его возвращение прошло незамеченным.

Алекс Харви ушел из жизни 4 февраля 1982 года.

5 февраля 1941 года родился Барретт Стронг – американский исполнитель и композитор. Барретт стал известен как артист, принесший 1-й хит звукозаписывающей компании Motown Records, которая впоследствии стала крупнейшим лейблом по продвижению афро-американской соул-музыки. Так, в 1960 году, песня Стронга «Money (That’s What I Want)» достигла 2-й позиции в Американском R&B чарте. Ряд исполнителей в последующие десятилетия записывали свои кавер-версии этой песни, в частности, песню записывали такие звёзды, как Beatles и Rolling Stones, но для Барретта Стронга эта композиция так и осталась единственным крупным хитом.

В композиторском искусстве Барретта ожидал куда более продолжительный успех. В середине 1960-х в сотрудничестве с продюсером Норманом Уитфилдом Барретт Стронг написал наиболее успешные соул-синглы лейбла Motown Records. Среди них – «I Heard It Through the Grapevine», «Smiling Faces Sometimes» и др, а в 1973 году Стронг был удостоен премии Grammy в категории «Best R&B Song» за соавторство в песне группы The Temptations «Papa Was a Rollin’ Stone».

После переезда Motown Records из Детройта в Лос-Анджелес, Стронг покинул лейбл и сконцентрировался на певческой карьере. Барретт выпустил несколько малоуспешных синглов в середине 1970-х и 2 альбома, которые также остались незамеченными.

В 2004 году Барретта Стронга включили в «Композиторский Зал Славы», а в 2008 в цифровом формате стал доступен последний на сегодняшний день альбом музыканта «Stronghold II». В 2010 он выпустил клип Misery, первый клип за его 50-летнюю карьеру.

Барретт Стронг умер 28 января 2023 года.

Эл Купер родился 5 февраля 1944 года. Американский гитарист и композитор, одна из самых заметных фигур в рок-музыке 1960-70-х годов начал профессиональную карьеру в 15 лет присоединившись к группе Royal Teens. После ухода из коллектива работал сессионным музыкантом и композитором. В это время он выступил соавтором к песне «This Diamond Ring», которая стала хитом в исполнении Гэри Льюиса в 1965. В этом же году Купер вошел в состав группы Боба Дилана органистом. Успех ему принесла композиция Дилана «Like A Rolling Stone» и последующий альбом «Highway 61 Revisited». Позже Купер совместно с Диланом участвовал в фестивале «Newport Folk Festival». Помимо Дилана Купер как приглашенный музыкант участвовал в записях альбомов Джими Хендрикса, The Rolling Stones, Тома Раша и др. Основал собственный рекорд-лейбл Sounds Of The Sounds, который впоследствии помог добиться известности группе Lynyrd Skynyrd.

В середине 1960-х вместе со Стивом Катцем Эл Купер организовал группу The Blues Project. Их альбомы – «Live At Cafe Au Go-Go» (1966), «Projections» (1967), «Blues Project At Town Hall» (1967). Впоследствии с тем же Кацем Купер создал команду Blood, Sweat And Tears, которую покинул, как только группа добилась коммерческого успеха.

1-й сольный альбом Купера «Super Session» вышел в 1968 году.

В 1973 и 1981 участвовал в концертах временно возрожденных The Blues Project. С середины 1970-х сконцентрировался на продюсерской работе. В 1995 музыкант выпустил диск «Soul Of A Man: Al Kooper Live on MusicMasters». А почти через 2 года решил заняться преподавательской деятельностью, которую пришлось прервать из-за проблем со здоровьем. Спустя некоторое время Купер вернулся на сцену. В 2005 году вышел альбом Купера «Black Coffee».

Дафф МакКаган (Майкл Эндрю МакКаган) родился 5 февраля 1964 года.

Американский музыкант наиболее известен по 13-летнему пребыванию в составе рок-группы Guns N’ Roses. В настоящее время играет на бас-гитаре в Velvet Revolver и Jane’s Addiction, а также является вокалистом и гитаристом собственного сольного панк-рок проекта Duff McKagan’s Loaded.

Хотя он наиболее известен как басист, МакКаган также играл на барабанах в нескольких коллективах, включая выступление с сиэтлской поп-панк группой Fastbacks (в которую он вступил в 15 лет) и The Vains с Крисом Юттингом. С 1979 по 1982 годы МакКаган играл на гитаре в панк-группе The Living, которая открывала шоу для Hüsker Dü и D.O.A. и имела преданных поклонников.

В 1993 году после нескольких попыток реабилитации от наркотической зависимости МакКаган приступил к сольной карьере с альбомом «Believe in Me». Партии почти всех инструментов в этом альбоме музыкант записал самостоятельно.

В 2000 году МакКаган вместе с Уэйном Крамером из MC5 и Брайаном Джеймсом из The Damned собрал группу Mad for the Racket, также известную как The Racketeers. В 2001 году воссоединились Loaded. Первоначально состав группы был сбором друзей, которые джемовали вместе в Viper Room. Дафф сформировал группу вместе с Стивом Джонсом из Sex Pistols, Джоном Тейлором из Duran Duran и его коллегой по группе Guns N’ Roses Мэттом Сорумом. Они записали один одноименный альбом в 1996 году на лейбле, а также совершили краткий тур по Европе и Северной Америке.

В апреле 1999 года они воссоединились на короткое время, дав 3 концерта. Группа воссоединилась вновь 7 декабря 2006 года отыграв один концерт.

Бобби Браун (Роберт Барисфорд Браун) родился 5 февраля 1969 года.

Американский R&B-исполнитель, рэппер и танцор в 1987 году, после участия в успешной группе New Edition, начал сольную карьеру и записал ряд хитов, а также стал лауреатом премии Grammy. Он считается первопроходцем жанра «нью-джек-свинг». Его второй альбом «Don’t Be Cruel» включал огромное количество хитов, в том числе песню «My Prerogative».

В 1996 Браун вернулся в New Edition для записи камбек-альбома «Home Again». Осенью 2005 коллектив выступил на 25-летнем юбилее телеканала BET. Группа исполнила попурри из своих самых популярных песен, а Браун спел с коллективом композицию «Mr. Telephone Man». Позже BET и Inside Hollywood объявили, что Браун вновь воссоединился с командой и будет участвовать в записи их следующего альбома. В январе 2006 года New Edition объявили, что коллектив выпустит новый альбом в 2008, тогда же отправится в тур. Бобби также выступил на концерте в Колумбии (Южная Каролина), который стал основой будущего DVD-релиза группы.

С 18 июля 1992 года по 24 апреля 2007 года был женат на известной американской певице Уитни Хьюстон.

Сара Линн Эванс родилась 5 февраля 1971 года. Американская кантри-певица и композитор начала карьеру в конце 1990-х, и в конечном счете добилась успеха, с 5-ю синглами, поднявшимися на вершины чартов «Billboard»: «No Place That Far» (1998), «Born to Fly» (2000), «Suds in the Bucket» (2004), «A Real Fine Place to Start» и «A Little Bit Stronger» (2010). Ее альбом 2000 года «Born to Fly» стал прорывным в карьере и был сертифицирован как дважды «платиновый», с продажами более 2 млн копий.

С 16 лет Сара Эванс выступает на профессиональной сцене. Она много гастролировала по стране. А в 1995 году записала свой первый демо-альбом. Большую помощь в продвижении в шоу-бизнесе певице оказал композитор Харлан Ховард. Именно он оказал протекцию, благодаря которой был подписан контракт между Эванс и компанией «RCA».

В 2003 имя Сары Эванс знал каждый любитель кантри. В этом же году певица обрадовала своих фанатов диском «Restless».

Очередной пик славы и обожания Эванс пришелся на 2005 год. Поводом для всеобщей любви стала новая композиция «A Real Fine Place to Start», которая мгновенно покорила сердца миллионов людей. Следом за выпуском песни Сара записала альбом «Real Fine Place».

Последним альбомом певицы стал диск «Greatest Hits». В нем собраны все популярнейшие треки с прежних пластинок. Среди ярких песен певицы можно выделить композиции «As If», «Born to Fly», «Perfect», «You’ll Always Be My Baby», «No Place That Far» и «Pray for You».

Салонная певица (сопрано) Прасковья (Полина) Бартенева родилась 25 ноября 1811 года в обедневшей дворянской семье. Получив разностороннее музыкальное образование, с 1824 (в некоторых источниках 1830) начала выступать на светских балах и вскоре стала широко известна в Петербурге и Москве. С 1835 года была произведена в камер-фрейлины и придворные певицы.

Бартенева обладала редким по красоте и силе голосом «металлического» тембра и обширного диапазона. Исполнение отличалось высоким вокальным мастерством и музыкальной культурой. Репертуар включал романсы русских композиторов, русские народные песни, а также арии из опер итальянских композиторов. В 1830 певица исполнила романс «Соловей» Александра Алябьева в концерте на московском балу в честь известной немецкой оперной певицы Генриетты Зонтаг. Современники называли Бартеневу «русская Зонтаг». Красота и проникновенность пения Прасковьи вызывали восхищение слушателей, что нашло отражение в творчестве ее современников – поэтов и композиторов. Она была знакома с Александром Пушкиным (с 1832). В 1830 Михаил Лермонтов посвятил певице новогодний мадригал.

С 1834 года более 20 лет певица сохраняла дружеские отношения с Михаилом Глинкой, часто разучивала с композитором его романсы.

Прасковья Бартенева ушла из жизни 5 февраля 1872 года.

Тоби Кит (Кейт) родился 8 июля 1961 года. Американский исполнитель кантри-музыки, один из самых популярных в 2000-2010 годах в этом стиле. Он записал 14 альбомов, многие из которых сертифицированы как «золотые» и «платиновые» по данным RIAA, а 3 альбома возглавляли национальный хит-парад Billboard 200. Также он является автором более 40 синглов, вошедших в Top 10 списка Hot Country Songs журнала Billboard, из которых 19 возглавляли этот кантри-чарт.

Играть на гитаре Тоби начал в 8 лет, подрабатывал на родео, благодаря мощной фигуре два года играл в американский футбол в фарм-клубе Оклахомы, исполнял музыку в местных барах вместе со своей кантри-группой Easy Money. В 1990-е Тоби Кит ездил в Нэшвилл, пытался заключить там контракт, чтобы начать музыкальную карьеру. Но никто не заинтересовался ним, и он вернулся домой. К счастью для Тоби, стюардесса и его фанатка передала кассету с записями кумира Гарольду Шедду, руководителю лейбла Mercury Records, в то время когда тот летел с ней в одном самолете. Шедд захотел увидеть живое исполнение. Контракт был заключен, первый же альбом, вышедший в 1993 году, стал «платиновым», а дебютный сингл «Should’ve Been a Cowboy» (1993) стал № 1 в кантри-чарте.

Начиная с 2002 года Тоби совершил несколько поездок в горячие точки на Ближнем Востоке, где давал концерты для американских солдат.

Кит умер во сне в Оклахоме 5 февраля 2024 года после продоолжительной борьбы с раком желудка.

Французский композитор Жак Ибер родился 15 августа 1890 года. По совету Мануэля де Фальи, подал заявление в Парижскую консерваторию и был принят как «слушатель», а через год – на полноценное обучение. Ибер зарабатывал на жизнь, давая частные уроки, играя на фортепиано в кинотеатрах Монмартра и сочиняя эстрадные песни и танцы.

С началом Первой мировой войны Ибер ушел на фронт санитаром, заболел тифом и вернулся в тыл. На краткое время примкнул к созданной Эриком Сати группе композиторов «Новые молодые» и участвовал в нескольких концертах. Год спустя Ибер поступил на службу во флот, где получил звание офицера. В октябре 1919 года, еще не демобилизовавшись, Ибер участвовал в конкурсе на Римскую премию с кантатой «Поэт и фея» и сразу получил Гран при, что позволило ему три года жить в Риме. В феврале 1920 композитор написал первое крупное сочинение для оркестра – «Балладу Редингской тюрьмы». К римскому периоду творчества относятся опера «Персей и Андромеда», сюиты «Истории» для фортепиано и «Морские порты» для оркестра.

В 1923 году Жак Ибер вернулся в Париж, где вел активную композиторскую деятельность, а также преподавал в Универсальной школе оркестровку. Самые известные сочинения: Дивертисмент для оркестра, оперу «Король Ивето», балет «Странствующий рыцарь» и другие. 1927 год отмечен появлением оперы «Анжелика», принесшей автору мировую известность. В последующие годы Ибер много работал над музыкой к театральным постановкам и кинофильмам, среди которых выделяется «Дон Кихот» (1932) с Федором Шаляпиным в главной роли. Композитор создал также ряд оркестровых сочинений, в том числе «Морскую симфонию», которая, согласно его завещанию, не должна была исполняться до его смерти.

Ибер умер 5 февраля 1962 года от инфаркта. Последние годы жизни он работал над Второй симфонией, которая осталась неоконченной.

5 февраля 1816 года в Риме состоялась премьера оперы Россини «Севильский цирюльник».

В опере La Scala 5 февраля 1887 года состоялась премьера оперы Джузеппе Верди «Отелло», где Артуро Тосканини играл в оркестре на виолончели.

5 февраля 1983 года эксперты подтвердили подлинность обнаруженного манускрипта с первой симфонией В. А. Моцарта, написанной им в 9 лет.

5 февраля 1986 года состоялось первое выступление группы «Ария».

Выступление Шер со своим шоу «Cher At The Colosseum» закончилось 5 февраля 2011 года. Оно началось в 2008, когда после 3-летнего перерыва Шер вернулась на сцену.

больше имен и музыкальных событий – ЗДЕСЬ.