Знаменательные события 6 февраля

6 февраля – день, который стал свидетелем множества знаменательных событий в мире музыки. Это не только время, когда мы вспоминаем выдающихся композиторов и исполнителей, но и отмечаем их дни рождения, значимые даты и памятные события.

На этой странице вы найдете:

Дни рождения – узнайте, какие легендарные музыканты родились 6 февраля.
Дни памяти – в этот день мир вспоминает тех, кто оставил след в музыкальной истории.
Знаменательные даты – ключевые события, которые навсегда остались в музыкальной хронике.

Познакомьтесь с историей музыки этого дня и откройте для себя неожиданные факты!

 

 

 

Пианист-виртуоз, композитор и музыкальный издатель Анри Шарль Литольф родился 6 февраля 1818 года. Сам себя считал французским композитором, хотя родился в Великобритании. Отец Анри был неплохим скрипачом, поэтому мог давать сыну первые уроки музыки. В 12 лет Литольф нашел себе нового наставника. Мальчику удалось настолько впечатлить своей игрой пианиста Игнаца Мошелеса, что тот согласился учить Анри бесплатно. Очень скоро стало ясно, что судьба наградила Литольфа нетривиальным талантом – уже в 14 лет он начал устраивать настоящие концерты.

В 1839 Литольф перебрался в Брюссель, затем через 2 года – в Варшаву. По косвенным данным, здесь он некоторое время дирижировал оркестром Национального театра. В 1844-м Анри переехал в Германию, где какое-то время давал концерты и учил музыке Ганса фон Бюлова. Годом позже Литольф вернулся в Англию. Затем нашел новый дом в Нидерландах.

В Нидерландах Анри познакомился с музыкальным издателем Готтфридом Мейером. После его смерти Литольф женился на вдове Джули, с которой развелся в 1858-м и переехал в Париж. Здесь он скончался 6 августа 1891 года в возрасте 73 лет.

 

 

 

Русский дирижер, пианист и педагог Василий Сафонов родился 6 февраля 1852 года. В 1880 с золотой медалью закончил Петербургскую консерваторию как теоретик и пианист, затем преподавал в ней. В последующие годы с успехом выступал в ансамбле со скрипачом Леопольдом Ауэром и виолончелистами Александром Вержбиловичем и Карлом Давыдовым в России и Европе.

По рекомендации Чайковского в 1885-1905 годах – профессор Московской консерватории. Создатель одной из ведущих дореволюционных русских пианистических школ. Среди его учеников – Скрябин, Метнер, Бекман-Щербина, Гедике и многие другие.

Василий Сафонов – автор руководства по фортепьянной игре «Новая формула» (1916). Добился значительного улучшения финансирования консерватории независимо от пожертвований меценатов. Настаивал на строительстве нового здания на Театральной площади вдоль Китайгородской стены, но прошение было отклонено. Тогда он перестроил здание консерватории на прежнем участке, где в 1901 открыл Большой зал. Сафонов существенно реформировал образовательные стандарты учебного заведения. В 1889-1905 – главный дирижер симфонических концертов Московского отделения Русского музыкального общества. В 1889 году провел цикл Общедоступных симфонических концертов. Ввел в музыкальную практику дирижирования без палочки. Считается, что Сафонов дал направление всей музыкальной жизни Москвы. После событий 1905 года он оставил пост директора консерватории.

В 1906-09 – дирижер филармонического оркестра и директор Национальной консерватории в Нью-Йорке. Под его управлением в Европе и США впервые прозвучали многие сочинения Чайковского, Глазунова, Скрябина, Рахманинова. Вернувшись в Россию, концертировал как пианист-ансамблист.

27 февраля 1918 года Василий Сафонов умер.

 

 

 

Русская оперная певица Ксения Держинская родилась 6 февраля 1889 года. «Золотое сопрано» Большого Театра, одна из ведущих оперных певиц своего времени училась в Киеве и в Санкт-Петербурге, в 1913-1915-х пела в московском оперном театре «Народный дом», некоторое время совершенствовалась в Берлине. В 1915 была принята в труппу Большого театра, где работала до 1948. Большую роль в становлении ее музыкальной карьеры сыграл Сергей Рахманинов, который лично прослушал молодую певицу в Киеве и по достоинству оценил ее выдающиеся способности.

Значительное влияние на формирование творческих взглядов Держинской оказали режиссер Станиславский и дирижер Вацлав Сук. Под управлением последнего Держинская спела наиболее выдающиеся партии своего репертуара – Лизу («Пиковая дама» Чайковского), Настасью («Чародейка» того же автора), Февронию («Китеж» Римского-Корсакова) и многие другие. В 1926 году Ксения Держинская исполняла партию Февронии в Париже. Держинская обладала широким диапазоном, силой и красотой тембра голоса, большим драматическим мастерством.

В 1948-1951 Держинская была профессором вокального класса в Московской консерватории.

Ксения Держинская ушла из жизни 9 июня 1951 года.

 

 

 

Чилийский пианист Клаудио Аррау (Клаудио Аррау Леон) родился 6 февраля 1903 года. Он впервые выступил на публике в Сантьяго в 5 лет, затем два года учился у Паули, после чего при поддержке чилийского правительства был отправлен в Берлин, чтобы обучаться в Консерватории Штерна. Первый сольный концерт Клаудио Аррау в Берлине состоялся в 1914 году, за ним последовали гастроли по Германии и Скандинавии, а в 1918 – концертный тур по всей Европе.

В 1921 году музыкант вернулся в Южную Америку, с большим успехом прошли его концерты в Чили и Аргентине. Год спустя состоялся лондонский дебют Аррау, где он играл в одном концерте со скрипачом Брониславом Губерманом и певицей Нейл Мелба, а еще через год Аррау впервые выступил в США (в том числе в «Карнеги-холле») в сопровождении Бостонского и Чикагского симфонических оркестров.

Аррау считается непревзойденным интерпретатором музыки Брамса, Шумана, Листа, Шопена, но особую известность ему принесло исполнение музыки Людвига ван Бетховена. Будучи одним из наиболее виртуозных пианистов XX века, он также был одним из самых противоречивых исполнителей. Ради большей выразительности и рельефности фразировки он зачастую намеренно брал темпы медленнее, чем необходимо, что неоднократно критиковалось как недостаток в его игре.

Клаудио Аррау умер 9 июня 1991 года.

 

 

 

Боб Марли родился 6 февраля 1945 года. Ямайский музыкант, гитарист, вокалист и композитор. Несмотря на то, что со времени его смерти прошло много лет, Боб Марли до сих пор – самый известный исполнитель в стиле регги. Именно благодаря его международному успеху регги приобрел широкую популярность за пределами Ямайки.

В 16 лет Боб Марли дебютировал с синглом «Judge Not», который написал вместе с Джо Хиггсом. В 1963 с помощью того же Хиггса Боб Марли организовал вокальную группу The Wailers. Первый же сингл коллектива «Simmer Down» (1964) возглавил хит-парад Ямайки и разошелся тиражом более чем 80 тыс. экземпляров.

В конце 1971 Боб Марли подписал контракт с американским певцом Джонни Нэшем и написал для него две песни, ставшие хитами: «Guava Jelly» и «Stir It Up». В 1972 году The Wailers получили контракт с международной фирмой Island Records и выпустили альбом «Catch A Fire», ставший их первой продукцией, которая вышла за пределы Ямайки. Популярность группы росла, и во многом музыкантам помог Эрик Клэптон, который включил в свой альбом композицию The Wailers «I Shot The Sheriff», ставшую международным хитом. В 1973 году группа предприняла гастроли по США.

Боб Марли включил в состав The Wailers женское вокальное трио, сменил название на Bob Marley And The Wailers и вместе со своим бывшим наставником Хиггсом отправился в турне по Африке, Европе и обеим Америкам. К середине 1970-х Боб Марли и его группа стали признанными лидерами регги, а в Великобритании практически все новые песни Марли входили в Тор 40 и Top 10.

Боба Марли не стало 11 мая 1981 года.

 

 

 

Американская певица, автор песен и актриса Натали Мария Коул родилась 6 февраля 1950 года. Дочь популярного джазового пианиста и певца Ната «Кинга» Коула добилась большого успеха в самом начале своей карьеры, благодаря своим R&B композициям, а к началу 1990-х плавно изменила репертуар в сторону поп-музыки и джаза.

Натали начинала музыкальную карьеру с того, что писала песни, но помимо этого таланта она была великолепной пианисткой, пела вместе с Чаком Джексоном и Марвином Янси. Их музыка была смесью из различных музыкальных стилей.

Сформировавшееся трио в конце 1974 года работало вместе в Curtis Mayfield’s Curtom studios при участии саксофониста Джина Баржа.

Первым хитом Натали Коул стал «This Will Be», который был выпущен 30 июня 1975 года. Эта композиция занимала 1-е место в R&B и находилась на вершине две недели. В Billboard’s charts песня заняла 6-е место в конце 1975 года.

За годы карьеры Коул 19 раз номинировалась на престижную музыкальную премию Grammy и 9 раз становилась ее обладательницей. В архиве певицы 8 «золотых» и 3 «платиновых» альбома.

Помимо музыкальной карьеры Натали Коул исполнила ряд ролей на телевидении и в большом кино.

Натали Мария Коул скончалась 31 декабря 2015 года.

 

 

 

Никита Зайцев (прозвище «Зольцманн») родился 6 февраля 1956 года. Русский рок-музыкант, гитарист и скрипач. Наиболее известен по выступлениям с группой «ДДТ».

Последние публичные выступления Никиты Зайцева прошли 28 июля 2000 года на вечере памяти Андрея «Дюши» Романова и 2 августа 2000 в составе группы «ДДТ» во дворце спорта «Юбилейный» на праздничном концерте, посвященному дню ВДВ. Никита Зайцев скончался 23 августа 2000 года от печеночной комы. Последними его словами были: «Юра, оставь место мне для соло в новом альбоме…».

«Метель августа» – последняя запись Никиты Зайцева с «ДДТ» – в песне «Подарок» он сыграл небольшие сольные вставки на скрипке. Посмертно скрипичная мелодия Зайцева из его инструментального произведения была включена в композицию «Мне снились».

В 2006 году издан сборник памяти Никиты Зайцева «DDT Family», составленный из произведений людей, «служивших» в разное время музыкантами «ДДТ», с самого появления группы, и представленных как авторы и исполнители. Композиции «Состояние Души» с порядковым номером принадлежат самому Зайцеву как композитору и аранжировщику (скрипка, рояль).

 

 

 

Игорь Матвиенко родился 6 февраля 1960 года. Российский продюсер, композитор, создатель групп «Любэ», «Иванушки International», «Девочки», «Корни», «КуБа», «Мобильные Блондинки», продюсер певцов Жени Белоусова и Михаила Гребенщикова, певиц Вики Дайнеко, Ирсон Кудиковой, Юли Бужиловой и других.

В 1980 Игорь окончил музыкальное училище им. Ипполитова-Иванова по специальности дирижер. С 1981 года работал композитором, художественным руководителем и исполнителем (клавишные) в различных музыкальных коллективах – ВИА «Первый шаг», ВИА «Здравствуй, песня!», «Класс».

С 1987 по 1990 Игорь работал в Студии Популярной Музыки «Рекорд», был ее музыкальным редактором. В 1991 году Игорь стал руководителем продюсерского центра. В 2002 году – продюсером и руководителем музыкального проекта Первого канала «Фабрика Звезд-1», а в 2004 – «Фабрики Звезд-5».

Игорь Матвиенко написал много песен в сотрудничестве с Александром Шагановым.

Исполнил песню «Краса» («Ты неси меня река») для сериала «Граница. Таежный роман».

 

 

 

Российский певец и музыкант, лидер рок-группы «Чиж & Co» Сергей «Чиж» Чиграков родился 6 февраля 1961 года.

После армии перешел на заочное отделение ЛГИКа и учился в джазовой студии Ленинградской консерватории на барабанщика. В начале 1986 года получил приглашение присоединиться к дзержинской группе «ГПД» (Группа Продленного Дня). Стиль музыки – хард-рок. В марте 1988 на 3-м Горьковском рок-фестивале познакомился с одноименной группой из Харькова и через 3 года, закончив ЛГИК, переехал в Харьков, где присоединился к харьковской «ГПД». Коллектив сменил название на Разные люди. Репертуар состоит в основном из песен Александра Чернецкого и Павла Михайленко. Через некоторое время, из-за ухудшения здоровья Чернецкого, группа начинает исполнять песни Чигракова, по возвращении Чернецкого репертуар делится поровну. В 1991 году был записан альбом «Буги-Харьков», впервые состоящий полностью из песен Чижа. Коллектив выступает с концертами.

Через несколько лет Чиж ушел из группы «Разные люди». И в 1993 году уже в Питере Чиж, с поддержкой Бориса Гребенщикова, записал свой первый сольный альбом, названный просто «Чиж», вышедший на виниле под лейблом «ОсоАвиАхим». Так как в то время Чиж не имел группы, в записи ему помогали известные питерские музыканты.

В конце 1993 — начале 1994 Чиж дал несколько концертов в питерских клубах с группой музыкантов, в которую входят Романюк и Кондрашкин, ставшие впоследствии членами «Чиж & Co».

 

 

 

6 февраля 1962 года родился американский музыкант, фронтмен группы Guns N’ Roses – Эксл Роуз.

В марте 1985 года вместе с гитаристами Трейси Ганзом, Иззи Стрэдлином, ударником Робом Гарднером и басистом Оле Байхом (которого впоследствии заменил Дафф Маккэган) основал группу Guns N’ Roses. Во время гастролей Трейси Ганз и Роб Гарднер не смогли участвовать в первом концерте группы, и тогда Роуз пригласил выступить с ними гитариста Слэша и ударника Стивена Адлера. В начале 1986 года они стали постоянными участниками группы и сложился «классический» состав коллектива.

В середине 1990-х начались разногласия между Роузом и Слэшем, в результате чего в группе остался только сам Эксл Роуз.

Сейчас группа возрождена в ином составе. Эксл – единственный оригинальный участник команды.

 

 

 

Певец и композитор Рик Эстли родился 6 февраля 1966 года.

В 1987 году записал композицию «Learning То Live», а в качестве члена дуэта Rick & Lisa – сингл «When You Gonna». Его исполнение «Let It Be» высоко оценил автор песни Маккартни, а сингл с ее записью возглавил хит-парад Великобритании. Также на 1-е место чартов вышел следующий сингл Эстли «Never Gonna Give You Up» – по итогам 1987 года эта пластинка стала самой продаваемой в Англии, и на ежегодной церемонии BRITS Рик Эстли был признан лучшим начинающим артистом года.

Дебютный альбом Эстли «Whenever You Need Somebody» возглавил хит-парад страны и очень быстро преодолел миллионный тираж. Прошедшие в 1988 году гастроли певца в США носили характер фурора, причем репертуар Эстли оценили главным образом девочки-подростки и их бабушки, умиравшие от песен Синатры, чьи аранжировки послужили моделью для композиций англичанина. Два выпущенных в Америке сингла Эстли «Together Forever» и «Never Gonna Give You Up» возглавили чарты, и таким образом Рик Эстли стал 1-м иностранным исполнителем 1980-х, 2 первых песни которого побывали на 1-й строчке американского хит-парада. В 1988 году Эстли стал также и самым транслируемым по американскому радио певцом. Его 7 синглов Эстли побывали в хитах Англии и 10 – в США.

Несмотря на великолепный голос – наверное, один из лучших за всю историю поп-музыки, – Рик Эстли стал мишенью для английских журналистов, рассматривавших певца как марионетку в руках ловких продюсеров. Не желая подвергаться критике, Эстли решил устраивать свои дела самостоятельно и покинул продюсерскую фирму. После некоторого перерыва в 1991 году певец записал успешный альбом «Free» с участием Элтона Джона и Марка Кинга из группы Level 42. В пластинку вошел сингл «Cry For Help», который написал и продюсировал сам Эстли, – песня вошла в Тор 10 Великобритании и США и двинула диск в Тор 20. Пластинка 1993 года «Body And Soul» такого успеха не имела.

 

 

 

Российский виолончелист Александр Князев родился 6 февраля 1973 года. Он успешно выступает в двух амплуа: виолончелиста и органиста. Репертуар музыканта включает практически полную антологию произведений для виолончели и многие произведения для органа. Александр Князев завоевал международное признание на Олимпе виолончельного искусства, став лауреатом престижных исполнительских конкурсов, в том числе им. Чайковского в Москве, UNISA в ЮАР, им. Кассадо во Флоренции. Музыкант играет на виолончели Карло Бергонци, предоставленной Государственной коллекцией уникальных музыкальных инструментов.

Неожиданно для всех в 1987 году Александр Князев увлекся органом и на этом поприще продолжил завоевывать музыкальный мир. Он играл на многих знаменитых органах России – в Москве, Санкт-Петербурге, Челябинске, Екатеринбурге, Красноярске, Кемерово, Нижнем Новгороде, а также в Минске. В качестве органиста выступал на европейских сценах – в Германии и Франции. Свое пристрастие Александр Князев объясняет так: «Виолончель – инструмент субъективный, личный, орган – объективен, космичен. Виолончель говорит человеческим голосом, орган – гласом Бога».

 

 

 

Российский рок-музыкант, вокалист и автор большинства текстов и музыки групп «Король и Шут» и «КняZz» Андрей Князев (Князь) родился 6 февраля 1973 года.

Карьера Андрея Князева как музыканта началась после того, как он был приглашен текстовиком в панк-рок группу «Контора», основателями которой были одноклассники Михаил Горшенев, Александр Щиголев и Александр Балунов. С появлением Князя у группы сменился стиль и концепция написания текстов. В песнях стали преобладать сказочные истории, в связи с чем название группы поменялось на «Король и Шут». Князь также хорошо рисует и является автором оформления обложек альбомов.

Во время работы в «Короле и Шуте» Андрей был также занят сольным творчеством. В 2005 году выпустил свой альбом «Любовь негодяя». В 2011 году создал свою собственную группу «КняZZ». Сначала коллектив позиционировался как отдельный музыкальный сайд-проект, помимо группы «Король и Шут», но в связи с творческими разногласиями с музыкантами основной группы, 16 декабря 2011 года Андрей Князев официально покинул коллектив.

 

 

 

5 мая 1858 года родился итальянский скрипач, композитор и музыкальный педагог Пьер Адольфо Тиринделли.

Окончил Миланскую консерваторию, затем 2 года изучал композицию. В 1878-1881 годах руководил городскими музыкантами в Гориции. Продолжил обучение в Вене и Париже. С 1884 года преподавал скрипку в венецианском Музыкальном лицее им. Марчелло, в 1893-1895 – его директор.

В 1895 году Тиринделли отправился на гастроли в США, где получил предложение преподавать в Консерватории Цинциннати и на протяжении 22 лет был в этом учебном заведении профессором скрипки. В 1922 он вернулся в Италию и до конца жизни жил в Риме, сочиняя музыку.

Пьер Тиринделли скончался 6 февраля 1937 года. Его основные произведения Тиринделли – оперы «Атенаида» (1892) и «Белое и черное» (1897), два скрипичных концерта, многочисленные пьесы для скрипки и фортепиано, песни, транскрипции итальянской музыки XVII века. Переложение ранней мазурки Тиринделли принадлежит Ференцу Листу.

 

 

 

Морис Слободской – русский советский прозаик, драматург, сценарист и поэт – родился 12 декабря 1913 года. На его и А. Раскина стихи Ян Френкель написал свою первую песню «Шел пилот по переулку». В сотрудничестве с Владимиром Дыховичным и Яковым Костюковским Слободской написал стихи для множества песен, которые пели Владимир Трошин, Леонид Утесов, Марк Бернес, Лев Лещенко, Майя Кристалинская, Иосиф Кобзон, Юрий Никулин, Олег Анофриев и другие известные исполнители.

Совместно с Я. Костюковским Морис Слободской написал сценарии трех самых знаменитых комедий Леонида Гайдая: «Операция «Ы» и другие приключения Шурика», «Кавказская пленница» и «Бриллиантовая рука».

Литературную деятельность Морис Слободской начал в 1935 году как фельетонист. Он – автор многочисленных водевилей, комедий и обозрений. Сценарист-комедиограф игрового и анимационного кино.

Мориса Слободского не стало 6 февраля 1991 года.

 

 

 

Один из основателей группы The Beach Boys, ее вокалист и гитарист – Карл Уилсон родился 21 декабря 1946 года.

The Beach Boys – американская рок-группа, известность которой первоначально принесли их ранние песни о пляжах, море и серфинге. Изменив звучание, они первыми выпустили в 1966 году концептуальный альбом – «Pet Sounds», оказавшийся, по мнению многих специалистов, переломным в контексте развития рок-музыки 1960-х. The Beach Boys, наряду с The Rolling Stones считаются одной из «групп № 2 в 1960-е» (после The Beatles).

Группу основали 3 брата Уилсонов (Брайан – бас-гитара; Карл – лидер-гитара; Деннис – ударные), их двоюродным братом Майком Лавом (вокал) и школьным другом Аланом Джардином (ритм-гитара) в 1961 году.

Первая пластинка The Beach Boys – сингл «Surfin’» – вышла в ноябре 1961 года, однако как и выпущенный в следующем году первый альбом группы «Surfin’ Safari», имели крайне сдержанный успех. Ситуация изменилась с выходом сингла «Surfin’ USA» весной 1963 года, который стал самым продаваемым релизом года в США.

В начале 1980-х в группе начался разброд. После выхода второго сингла Карл отправился в концертный тур. Он стал первым членом The Beach Boys, запустившим собственный проект. Через 2 года вышел 2-й сольный альбом. К моменту его появления в продаже Карл уже вернулся в The Beach Boys. До самого конца он оставался одним из важнейших членов группы. Карла Уилсона не стало 6 февраля 1998 года.

 

 

 

26 февраля 1930 года родился Лазарь Берман – легендарный советский и российский пианист. Музыкальные критики часто включали его в тройку лучших советских пианистов наряду с Эмилем Гилельсом и Святославом Рихтером. Его интерпретации музыки Листа, а также Рахманинова, Чайковского, Скрябина и других композиторов имели большой успех во всем мире.

Лазарь Берман начал обучаться игре на фортепиано с 2-х лет сначала под руководством матери, а затем у профессора Ленинградской консерватории Самария Савшинского. В 1939 году семья переехала в Москву, где его наставником стал А. Гольденвейзер.

Берман получил премии на двух международных конкурсах пианистов – имени Королевы Елизаветы в Брюсселе и имени Ференца Листа в Будапеште. После этих побед музыкант был приглашен на гастроли за границу, где помимо концертной деятельности также сделал ряд записей.

Вскоре Лазарь Берман приобрел славу образцового исполнителя произведений Ф. Листа. Он первым в СССР записал Этюды высшего мастерства («Трансцендентных») Листа с применением стереотехнологий. В 1990-е Берман уехал за границу, вскоре получил итальянское гражданство, а затем был приглашен в Высшую школу музыки Веймара, где и преподавал до 2000 года.

Лазарь Берман ушел из жизни 6 февраля 2005 года.

 

 

 

Ирландский гитарист, певец и автор песен Роберт Уильям Гэри Мур родился 4 апреля 1952 года. Он внес заметный вклад в развитие блюз-рока. С 14 лет играл на стандартных гитарах, то есть для правшей, несмотря на то, что с детства Гэри – левша.

Первой группой гитариста была школьная Granny’s Intentions, за которой в 1968 году последовала блюз-роковая Skid Row. Гэри Мур основал фолковую команду Dr. Strangely Strange, после чего в 1973 последовала The Gary Moore Band.

В 1997 году появился новый студийный альбом «Dark Days in Paradise», который вызвал яростное возмущение давних поклонников музыканта. Мур предстал в амплуа вокалиста, отодвинув гитару на второй план. В 2004 вышел диск «Power of the Blues», все треки на котором были новыми, но сыгранными в старом, характерно-муровском стиле блюз-рока. В 2010 году 17-30 октября Гэри Мур провел в туре по 8-ми городам России.

Музыкант скончался 6 февраля 2011 года в возрасте 58 лет. Его нашли мертвым в номере отеля «Kempinski Resort» на юге Испании. Друзья и коллеги музыканта заявляют о том, что он не принимал наркотические вещества три последних месяца и прошел реабилитацию. Причиной смерти Гэри Мура стал сердечный приступ, вызванный алкогольным отравлением.

 

 

 

Лата Мангешкар родилась 28 сентября 1929 года. Индийская певица, одна из самых известных и уважаемых закадровых певиц в Индии. Во всем мире она известна как «Соловей» индийского кино.

Ее карьера началась в 1942 году и продолжалась более семи десятилетий. Она записала песни для более чем тысячи Болливудских фильмов на более чем тридцати шести региональных языках Индии и иностранных языках, но больше всего на хинди.

Лата – вторая индийская певица, получившая Bharat Ratna – самая высокая гражданская честь в Индии. Мангешкар попала в «Книгу Рекордов Гиннеса» (1974-1991 за «Наибольшее количество записей»). По сообщениям, она сделала не менее 25 000 соло, дуэтов и поддержала песни на 20-ти индийских языках в 1948-1974 годах (30 000 песен между 1948-1987, согласно изданию 1987 года). Однако существует предположение, что число песен намного преувеличено, и сестра Латы Мангешкар – певица Аша Бхосле – сделала большее количество записей, чем Лата.

Лата Мангешкар скончалась 6 февраля 2022 года в одной из больниц Мумбая. Смерть наступила от осложнений, связанных с коронавирусом.

 

 

 

Японский дирижер Сэйдзи Одзава родился 1 сентября 1935 года в оккупированном японцами Китае. Поступил в Высшую музыкальную школу Тохо Гакуэн в Токио на фортепианное отделение, однако вынужден был отказаться от карьеры пианиста после повреждения пальцев во время игры в регби. Окончил Тохо Гакуэн как дирижер (1959), в том же году был удостоен первой премии на Безансонском международном конкурсе молодых дирижеров. Далее учился в США у Шарля Мюнша в Бостонском симфоническом оркестре, у Герберта фон Караяна в Берлинском филармоническом оркестре. В 1961 Сэйдзи Одзава стал вторым дирижером у Леонарда Бернстайна в Нью-Йоркском филармоническом оркестре. В 1965-1970 годах – музыкальный директор Симфонического оркестра Торонто, в 1969-1976 – Симфонического оркестра Сан-Франциско. В 1973-2002 – музыкальный директор Бостонского симфонического оркестра. В 2002-2010 – музыкальный директор Венской государственной оперы.

В 2004 году Сэйдзи Одзава основал Международную музыкальную академию Швейцарии. В 2011 из-за болезни (рак пищевода) отменил все концерты до начала 2012 года.

Гигантский репертуар Одзавы включает музыку от Баха и Гайдна до Ксенакиса и Такэмицу. Среди его крупнейших работ – мировые премьеры «Полифонии Сан-Франциско» Дьёрдя Лигети (1975) и опера Мессиана «Святой Франциск Ассизский» (1983).

Среди аудио- и видеозаписей – произведения Иоганнеса Брамса (все симфонии), Клода Дебюсси, Густава Малера, Феликса Мендельсона, Оливье Мессиана, Сергея Прокофьева (все симфонии), Мориса Равеля, Тору Такемицу, Петра Чайковского, Арнольда Шёнберга, Альфреда Шнитке, Рихарда Штрауса.

Выдающийся японский дирижер Сэйдзи Одзава скончался 6 февраля 2024 года в Токио от сердечной недостаточности.

 

 

6 февраля 1851 года в Дюссельдорфе (Германия) состоялась премьера Третьей Рейнской симфонии Роберта Шумана.

Опера Петра Чайковского «Мазепа» поставлена в Мариинском театре 6 февраля 1884 года.

6 февраля 1964 года в Лондоне состоялся дебютный концерт группы Alex Harvey’s Soul Band.

 

больше имен и музыкальных событий – ЗДЕСЬ.