Знаменательные события 29 июня
29 июня – день, который стал свидетелем множества знаменательных событий в мире музыки. Это не только время, когда мы вспоминаем выдающихся композиторов и исполнителей, но и отмечаем их дни рождения, значимые даты и памятные события.
На этой странице вы найдете:
Дни рождения – узнайте, какие легендарные музыканты родились 29 июня.
Дни памяти – в этот день мир вспоминает тех, кто оставил след в музыкальной истории.
Знаменательные даты – ключевые события, которые навсегда остались в музыкальной хронике.
Познакомьтесь с историей музыки этого дня и откройте для себя неожиданные факты!
Знаменательные события мира музыки – дни рождения

Американский композитор Лерой Андерсон родился 29 июня 1908 года. Учился в Консерватории Новой Англии на отделении фортепиано, которую окончил на «отлично» и получил звание Бакалавра музыки, а затем в 1925-1930 – в Гарвардском университете, где среди его наставников были Джордже Энеску и Уолтер Пистон по классу композиции.
В 1925 году Андерсон стал за пульт оркестра Кембриджской высшей школы музыки.
По завершении музыкального образования изучал скандинавские (датский, норвежский, исландский, шведский) и другие (немецкий, французский, итальянский, португальский) языки, с 1929 года Лерой Андерсон руководил духовым оркестром Гарвардского колледжа, работал органистом.
В середине 1930-х начал заниматься музыкальными аранжировками, которые привлекли внимание дирижера Артура Фидлера, благословившего Андерсона на создание оригинальных композиций, первая из которых, «Jazz Pizzicato», появилась в 1938 году. Именно Фидлер и оркестр «Boston Pops» стали первыми исполнителями произведений Андерсона. Он также является автором музыкальной шутки «Пьеса для пишущей машинки с оркестром».
Лероя Андерсона не стало 18 мая 1975 года.
* * *

29 июня 1911 года родился Бернард Херрманн – американский кинокомпозитор, лауреат премий «Оскар», BAFTA и Grammy. Отстаивал самостоятельную художественную ценность музыки для кино.
В 1930-е и 1940-е сотрудничал с Орсоном Уэллсом. Создал музыкальное сопровождение для всех фильмов Альфреда Хичкока, снятых с 1955 по 1964 год. Шедевром Бернарда Херрманна считается саундтрек к хичкоковскому «Психо». После размолвки с Хичкоком работал с Франсуа Трюффо («451 градус по Фаренгейту», «Невеста была в черном») и Брайаном де Пальмой. Последняя работа – музыка для «Таксиста» (1976).
Произведения Херрманна не только оказали влияние на Анджело Бадаламенти и The Beatles, но и продолжают использоваться в современных фильмах («Убить Билла» Квентина Тарантино).
Кинокомпозитора не стало 24 декабря 1975 года.
* * *

Американский певец Джонни Эйс (Джон Маршалл Алекзандер-младший) родился 29 июня 1929 года. Во время 2-й мировой войны служил во флоте, а после демобилизации вернулся в Мемфис, где устроился пианистом в оркестр Адольфа Дункана. Одновременно начал джемовать с местными музыкантами, в число которых входили Роско Гордон, Бобби «Блю» Бланд и Би-Би Кинг. Джемы эти спустя некоторое время вылились в группу Веаle Streeters, однако она развалилась, так и не успев записаться, а Джонни Алекзандер, к тому времени уже известный как Джонни Эйс, начал выступать соло. В 1952 Эйс подписал контракт с местной Duke Records. Его первый же сингл для этой компании, «My Song», в начале следующего года поднялся на самую вершину в блюзовом разделе чартов, проторив дорогу целой серии близких по стилю медоточивых баллад, многие из которых продюсировал Джонни Отис.
Следующие полтора года Эйс провел в бесконечных гастрольных разъездах по стране. В декабре 1954 опрос радио-диск-жокеев, проведенный еженедельником «Cash Box», назвал Джонни Эйса наиболее часто заказываемым исполнителем, а две недели спустя, 24 декабря, в ночь под Рождество, Джонни, помешанный (как и многие его современники) на огнестрельном оружии, после выступления в Хьюстоне решил испытать судьбу и, крутанув барабан револьвера, выстрелил себе в висок. Певец получил смертельное ранение и скончался на месте.
Наибольший успех ожидал его после смерти: в феврале 1954 баллада Эйса «Pledging My Love» на девять недель возглавила блюзовые списки и попала в поп-чарты (Топ 20), а позднее стала стандартом и пережила десятки кавер-версий. Случайно «Pledging My Love» была на стороне «B» последнего сингла Элвиса Пресли, который попал в чарты накануне его смерти в августе 1977. В 1960 песня промелькнула в Топ 100 в исполнении Джонни Тиллотсона, а в 1984 «Pledging My Love» вернула в списки Линда Ронштадт.
* * *

Российский композитор Вячеслав Артёмов родился 29 июня 1940 года. Готовился стать физиком, но неожиданно поступил на композиторское отделение музыкального училища при Московской консерватории, а затем в Московскую консерваторию, которую закончил в 1968 году по классам композиции и фортепиано. Считает себя приверженцем романтической традиции, хотя испытал самые разнообразные влияния: Прокофьева, русского фольклора, Стравинского, традиционной восточной музыки, Мессиана, Скрябина, Вареза. Вячеслав Артёмов работает в области симфонической и камерной музыки.
Его музыку исполняли знаменитые дирижеры, пианисты, виолончелисты, органисты, певицы. В 1975 году Вячеслав Артёмов стал одним из музыкантов импровизационного ансамбля «Астрея», в который входили также София Губайдулина и Виктор Суслин.
Композитор участвовал во многих европейских фестивалях: «Фестиваль премьер» (1994, Москва), «Артёмов-фестиваль» (1997, Амстердам). Произведения Артёмова выдвигались на госпремии в России и престижные премии в США. Они вышли на 27 компакт-дисках в США, Англии, Германии и России.
* * *

Леонид Фадеев (настоящее имя – Леонид Гендель) родился 29 июня 1944 года. Советский и российский биофизик, поэт-песенник, автор слов к песням многих известных эстрадных композиторов СССР и России.
Параллельно с научной деятельностью, взяв в качестве псевдонима фамилию жены Елены, Леонид пишет свои первые песни. Начиная с 1974 года песни на стихи Леонида Фадеева исполняют различные эстрадные и джазовые коллективы, в том числе оркестр под управлением О. Лундстрема, оркестр «Современник» под управлением А. Кролла и др. В те же годы им были написаны песни с Н. Богословским, Г. Пятигорским и др. композиторами. В 1979 году началось активное творческое сотрудничество с композитором и певцом Ю. Антоновым. Песни «Анастасия» (1979), «Море» (1981), «Двадцать лет спустя» (1981), «Я вспоминаю» (1980), «Дорога к морю» (1981) и многие другие получили широкую известность и были изданы миллионными тиражами на различных аудионосителях. Многие из этих песен вошли в саундтрек к фильму «Берегите женщин». Также в соавторстве с Ю. Антоновым была написана заглавная песня телефестиваля «Шире круг» с одноименным названием, которую исполнил ансамбль «Синяя птица».
Леонид Фадеев работает с ведущими отечественными композиторами: Ю. Антоновым, Д. Тухмановым, И. Крутым, Р. Паулсом, А. Пугачевой и другими. Большинство из этих песен в разное время становятся лауреатами фестиваля «Песня года». Песня «Чистые пруды» на музыку Д. Тухманова в исполнении Игоря Талькова вошла в список лучших 100 песен ХХ века.
В 1998 году началось активное сотрудничество Леонида Фадеева с композитором Игорем Крутым. Ими написаны песни «На Ордынке», «Пусть тебе приснится Пальма де Майорка», «Острова любви», «Маленькое кафе», «Я тебя не придумала» и многие другие. Песни на стихи Фадеева исполняют Ю. Антонов, Л. Лещенко, В. Леонтьев, А. Пугачева, А. Буйнов, Л. Долина, Ф. Киркоров, М. Шуфутинский, Л. Вайкуле, Алсу, С. Лазарев и другие.
* * *

Британский барабанщик Иэн (Ян) Андерсон Пэйс родился 29 июня 1948 года. Наиболее известен своим творчеством в составе Deep Purple. Единственный участник группы, входивший во все ее составы, при этом он никогда не был лидером коллектива. Он стал одним из первых барабанщиков хард-рока, сумевшим внести в свой стиль элементы свинговой и джазовой техники.
После распада Deep Purple Иэн Пэйс стал участником новой супергруппы Paice, Ashton & Lord в 1976 году. Группа записала один альбом, «Malice In Wonderland», и отыграли только пять концертов. В 1977 команда распалась во время записи второго альбома.
В 1979 году Дэвид Ковердейл попросил Иэна Пэйса присоединиться к Whitesnake для тура по Японии и записи альбома «Lovehunter». Пэйс остался участником группы в течение следующих трех лет. Он появился на альбомах «Ready an’ Willing» (1980), «Live…in the Heart of the City» (1980), «Come an’ Get It» (1981) и «Saints & Sinners» (1982). Из-за музыкальных разногласий с Ковердэйлом Пэйс покинул коллектив.
В ноябре 1982 года Иэн Пэйс присоединился к Гэри Муру для записи альбома «Corridors of Power». После этого Пэйсу предложили войти в состав Gary Moore Band. Сотрудничество Пэйса с Муром длилось до апреля 1984, когда произошло воссоединение Deep Purple.
В конце 1980-х Пэйс участвовал в сессионной работе с Питом Йорком и Джорджом Харрисоном. В 1999 году Пол Маккартни пригласил Пэйса на запись своего альбома «Run Devil Run», после чего состоялась серия совместных концертов, увенчавшаяся выступлением 14 декабря 1999 года в ливерпульском клубе «The Cavern».
17 сентября 2000 года в австрийском городе Gmunden Иэн Пэйс вместе с лучшими барабанщиками мира выступил на фестивале «Superdrumming 2000».
* * *

Колин Хэй родился 29 июня 1953 года. Австралийский композитор, певец, музыкант и актер шотландского происхождения. Стал известен в 1980-х как лидер и вокалист австралийской группы Men at Work, а позже – как сольный исполнитель.
В 1978 году Колин познакомился с Роном Страйкертом, и они начали исполнять акустическую музыку в дуэте. В 1979 Хэй и Страйкерт основали группу Men at Work, которая выступала в местной гостинице, а позже выпустила три альбома, первый из которых называется «Business as Usual» (1981).
После распада команды в 1985 году Хэй выпустил несколько сольных альбомов, включая «Looking for Jack» и «Wayfaring Sons». В 2002 Хэй появился в роли уличного певца в эпизоде «Overkill», сериала «Клиника», а в 2004 внес вклад в саундтрек «Garden State» своей сольной песней «I Just Don’t Think I’ll Ever Get Over You». Кроме записи альбомов Хэй основал собственную звукозаписывающую компанию «Lazy Eye Records». Также Колин появляется в нескольких известных фильмах и телевизионных шоу. 18 августа 2009 года Колин Хэй выпустил свой десятый альбом «American Sunshine».
* * *

Иосиф (Сосо) Павлиашвили родился 29 июня 1964 года в Тбилиси.
Грузинский и российский певец в 6 лет начал учиться игре на скрипке. Окончил грузинскую консерваторию в Тбилиси по классу скрипки. Когда служил в армии, приобщился к эстраде. После двух лет службы, в 24 года начал петь. Далее он стал участником ансамбля «Иверия», где проработал около года. В 1989 выступил на конкурсе в Юрмале и получил «Гран-При».
Сосо Павлиашвили, как правило, является автором музыки, которую он исполняет, но иногда привлекает сторонних композиторов для своих песен. Кроме того, Сосо Павлиашвили плодотворно сотрудничал с Михаилом Таничем, сотрудничает с Ильей Резником, Симоном Осиашвили, Георгием Карапетяном, Константином Губиным, Кареном Кавалеряном и другими.
Певец любит футбол, КВН, работает в Москве, живет в Тбилиси и Москве.
Знаменательные события мира музыки – дни памяти

Аполлинарий Контский – польский российский скрипач и композитор – родился 23 октября 1825 года. В 5 лет выступал при императорском дворе в Санкт-Петербурге, исполняя концерт для скрипки Пьера Роде. Давал концерты во многих столицах Европы вместе со своими братьями и сестрой Вандой.
В 1837 году Аполлинарий Контский выступал на коронации королевы Виктории в Лондоне. А в 1852 стал солистом Императорских театров в Санкт-Петербурге.
Аполлинарий Контский занимался также камерной музыкой. В конце 1850-х он вернулся в Варшаву и 26 января 1861 года основал здесь Музыкальный Институт, где стал преподавателем по классу скрипки.
Скрипача не стало 29 июня 1879 года.
* * *

Игнаций Ян Падеревский – польский пианист, композитор, государственный и общественный деятель, дипломат – родился 18 ноября 1860 года. С января по декабрь 1919 года занимал пост премьер-министра и министра иностранных дел Польши.
Прирожденный талант и большое трудолюбие позволили ему быстро добиться значительных успехов, и летом 1872 года он смог поступить в Варшавский институт музыки (ныне Варшавская консерватория). В последующие несколько лет Падеревский жил в Варшаве, зарабатывая на жизнь преподавательской и композиторской деятельностью. В конце 1881 года уехал в Берлин, где брал уроки композиции у Фридриха Киля и Генриха Урбана, а также познакомился с Рихардом Штраусом и Антоном Рубинштейном. Последний, отметив дарование Падеревского, посоветовал тому продолжать карьеру пианиста и композитора, и в 1884 он переехал в Вену, где стал учеником Теодора Лешетицкого. Проведя затем некоторое время в Страсбурге на должности профессора консерватории, пианист вновь венулся в Вену, где в 1887 году состоялся его первый сольный концерт.
Вскоре имя музыканта получило широкую известность, в 1889 году прошли его концерты в Париже, на одном из которых публика вызывала его на бис в течение часа. Год спустя с не меньшим успехом Падеревский выступил в Лондоне, а еще через год – в Соединенных Штатах. Благодаря своему выдающемуся мастерству, Падеревский стал культовой фигурой музыкального общества, везде пользуясь огромным успехом. Публику привлекала не только музыкальная составляющая исполнения Падеревского, но и его яркий, вызывающий, гипнотический внешний вид. Критики признавали его одним из наиболее выдающихся музыкантов своего времени, несмотря даже на то, что его трактовка сочинений была зачастую весьма смелой с точки зрения динамики и темпов.
Падеревский получает известность и как композитор – его опера «Манру» была с большим успехом поставлена в Европе (премьера состоялась 29 мая 1901 в Дрездене) и США (это единственная в истории польскоязычная опера польского композитора, исполненная в театре «Метрополитен-опера»).
Во время концертных туров в США Игнаций Ян Падеревский заболел воспалением легких, от которого и умер 29 июня 1941 года в Нью-Йорке, а 5 июля 1992 его останки перевезли в Варшаву.
* * *

Дюша Романов (Андрей Романов) – российский рок-музыкант, более всего известный как участник рок-группы «Аквариум» – родился 28 июля 1956 года. Учился в одном классе с Александром Ляпиным и в одной школе с Александром Титовым, которые позже тоже играли в составе коллектива. С 13 лет Дюша участвовал в самодеятельных рок-группах вместе с Ляпиным. Примерно в 1968 году познакомился с Борисом Гребенщиковым.
В 1972 Дюша Романов основал свою группу «Странно растущие деревья». С 1973 года играл на клавишных в составе «Аквариума», через некоторое время под влиянием знакомства с американским музыкантом Ричардом Майером начал играть на флейте. В 1970-е Дюша увлекся театром и едва не оставил музыку. Дюша Романов – автор музыки нескольких произведений Аквариума – «Странные объекты между светом и звуком», «Гиневер», «Крюкообразность» и др. Исполнял песню «Холодное пиво».
После распада «Аквариума» первого созыва в 1991 году Дюша пробовал свои силы в журналистике, живописи, театре, написал музыку к нескольким спектаклям и фильмам. Играл в собственной группе «Трилистник» и записал с ней десять альбомов. Кроме того, выпустил альбом электронных кавер-версий песен «Аквариума» – «Виртуальная оборона» (1997). Автор книги «История Аквариума. Книга флейтиста», первое издание которой вышло уже посмертно.
Скончался Дюша Романов 29 июня 2000 года от острой коронарной недостаточности во время концерта с Николаем Рубановым (группа «Аукцыон») в петербургском клубе «Спартак».
* * *

Розмари Клуни – американская эстрадная певица и актриса (тетя актера Джорджа Клуни) – родилась 23 мая 1928 года.
В начале карьеры Клуни выступала в дуэте с сестрой Бетти. В первой половине 1950-х была одной из самых популярных эстрадных певиц Америки. Ее манера исполнения отличалась своеобразной фразировкой, а выступления сопровождались интересными актерскими находками. Песни «Come On-a My House» (1951), «Half As Much» (1952), «Hey There» (1953) и «This Ole House» (1954) достигли 1-й строчки в национальных чартах продаж. Во второй половине 1950-х Клуни вела довольно популярное телевизионное шоу и много гастролировала с Бингом Кросби.
С наступлением эпохи рок-н-ролла популярность певицы пошла на спад. Глубокой психической травмой обернулось убийство Роберта Кеннеди, которое произошло в присутствии певицы. Вскоре после этого во время концерта у нее произошел нервный срыв.
Незадолго до смерти Клуни была удостоена премии Grammy «За музыкальные достижения прошлых лет». Умерла она 29 июня 2002 года от рака легких, причиной которого было пристрастие к сигаретам.
* * *

Российский певец, бывший вокалист группы «Иванушки International» Олег Яковлев родился 18 ноября 1969 года в Монголии, во время командировки родителей.
После окончания первого класса вернулся в Россию. Вместе с родителями и двумя старшими сестрами жил в Ангарске, потом – в Иркутске, учился в обычной и музыкальной школах по классу фортепиано, любил гуманитарные предметы. Олег Яковлев пел в хоре во Дворце пионеров. Школу окончил в Иркутске, затем закончил Иркутское театральное училище с красным дипломом по профессии «актер театра кукол». Но ему не нравилось быть за ширмой.
Олег Яковлев поехал в Москву, закончил ГИТИС (учился в мастерской Людмилы Касаткиной), стал актером театра Армена Джигарханяна. Работал на радио, записывал рекламу. В тот период некоторое время работал в Москве дворником. Снялся в видеоклипе на песню «Кукла» вместе с остальными участниками группы «Иванушки International», а затем, после того как в начале 1998 года Игорь Сорин покинул коллектив, стал его полноправным солистом с марта 1998 года.
Олег Яковлев снимался в клипе Аллы Пугачевой. В фильме телеканала «Муз-ТВ» «Иванушки International: вспомнить все» из цикла «Популярная правда», вышедшем в 2010 году, Армен Джигарханян заявил, что готов принять Олега обратно в театр.
В 2012 году Яковлев начал сольную карьеру. После успеха песни «Танцуй закрытыми глазами» решил временно отойти от работы в «Иванушках» и подготовить сольную программу. В 2013 году официально закончил выступать в группе и представил поклонницам клип на песню «Танцуй закрытыми глазами».
29 июня 2017 года Олег Яковлев скончался в одной из клиник Москвы от остановки сердца.
Знаменательные события мира музыки – знаменательные даты
29 июня 1882 года в Санкт-Петербурге по указу Александра III был учрежден Придворный музыкантский хор, переименованный позднее в Придворный оркестр.
* * *
Одна из старейших сохранившихся звукозаписей была сделана 29 июня 1888 года. Оратория Генделя «Израиль в Египте», исполнявшаяся хором из 4000 голосов на Генделевском фестивале в лондонском Хрустальном Дворце, была записана на усовершенствованный фонограф Эдисона. Звукозапись сделана его представителем в Англии полковником Джорджем Гуро. Также запись считается старейшей из сохранившихся записей музыки вообще, до момента цифрового восстановления фонавтограмм французского изобретателя Леона Скотта.
* * *
Оперный певец Федор Шаляпин 29 июня 1922 года отправился на гастроли за границу и больше не вернулся в Россию.
* * *
На первое место в американском хит-параде поднялась 29 июня 1955 года песня «Rock Around the Clock» Билла Хейли и оставалась на нем восемь недель. Эту дату можно считать днем рождения рок-н-ролла.
* * *
29 июня 1968 года Pink Floyd стал первым коллективом, выступившим в лондонском Гайд-парке с бесплатным концертом.
* * *
Вокалист Йен Гиллан покинул группу Deep Purple 29 июня 1973 года. Концерт коллектива в Осаке (Япония) стал их последним выступлением в классическом составе начала 1970-х. Иэн Гиллан и Роджер Гловер вновь соединились с группой лишь в 1984 году.
* * *
Последнее выступление группы The Jimi Hendrix Experience состоялось 29 июня 1969 года на поп-фестивале в Денвере.
* * *
Бывший «Роллс-Ройс» Джона Леннона 29 июня 1985 года в Нью-Йорке продан за 2 млн 229 тыс. долларов.
больше имен и музыкальных событий – ЗДЕСЬ.