Знаменательные события 9 мая

9 мая – день, который стал свидетелем множества знаменательных событий в мире музыки. Это не только время, когда мы вспоминаем выдающихся композиторов и исполнителей, но и отмечаем их дни рождения, значимые даты и памятные события.

На этой странице вы найдете:

Дни рождения – узнайте, какие легендарные музыканты родились 9 мая.
Дни памяти – в этот день мир вспоминает тех, кто оставил след в музыкальной истории.
Знаменательные даты – ключевые события, которые навсегда остались в музыкальной хронике.

Познакомьтесь с историей музыки этого дня и откройте для себя неожиданные факты!

Джованни Паизиелло – один из лучших итальянских оперных композиторов – родился 9 мая 1740 года. Композицию изучал в консерватории в Неаполе. Творческую деятельность начал с сочинения церковной музыки. После того как оперный театр в Болонье заказал ему оперу «Воспитанница», хорошо принятую зрителями, Паизиелло писал для Болоньи по несколько опер в год. Подлинная слава пришла к нему после переезда в Неаполь. Здесь были поставлены оперы Паизиелло «Лжекнягиня» (1766), «Китайский идол» (1767), «Служанка-госпожа» (1769), «Дон-Кихот» (1769).

В 1776 году Паизелло пригласили в Петербург дирижером и инспектором итальянской оперы. Здесь он оставался до 1784 года. Жизнь в Северной столице, по-видимому, вдохновляла гений великого итальянца. Паизиелло много работал. Помимо должности капельмейстера придворного оркестра, в его обязанности входило обучать игре на клавесине княгиню, будущую императрицу Марию Федоровну. Ей он посвятил «Правила хорошего аккомпанемента на клавесине», изданные в Петербурге на итальянском языке. Среди его сочинений в этот период – оперы «Жители луны», «Ахиллес на острове Схироc», «Служанка-госпожа». Именно здесь Паизиелло сочинил признанный во всем мире шедевр комической музыки – оперу-буфф «Севильский цирюльник».

Возвратившись в Неаполь, Паизиелло занял должность дирижера придворной капеллы. В эти годы были поставлены впервые в Неаполе его лучшие оперы – «Прекрасная мельничиха» (1788), «Нина, или Сумасшедшая от любви» (1789), «Цыгане на ярмарке» и др.

В 1799 году из-за сочувствия к революционному восстанию в Неаполе Паизиелло пришлось покинуть город (вернулся в 1803). В 1802 году Паизиелло по приглашению Наполеона приезжал в Париж, где написал для коронации Наполеона в 1804 году мессу и Те Deum.

Джованни Паизиелло умер 5 июня 1816 года. В общей сложности композитор создал 148 опер, кантаты,симфонии, квартеты, рондо, духовные сочинения.

9 мая 1846 года родился Николай Соловьев – русский композитор, музыкальный критик, педагог, профессор Санкт-Петербургской консерватории.

Первым значительным оркестровым сочинением стала Увертюра для оркестра (1869), исполненная на торжественном вечере в консерватории. В 1870 году он выступил с драматической кантатой «Смерть Самсона». Среди других оркестровых и вокально-симфонических сочинений композитора – симфоническая картина «Русь и Монголы» (1870), «Петровская кантата» в честь 200-летнего юбилея Петра I, симфоническая фантазия «Эй, ухнем» для всероссийской выставки в Москве (1882).

Николаем Соловьевым собрано около 300 русских народных песен. В 1898 году вместе с графом А. Д. Шереметьевым выступил инициатором и организатором общедоступных народных концертов.

Не стало композитора 27 декабря 1916 года.

Карло Мария Джулини родился 9 мая 1914 года. Итальянский симфонический и оперный дирижер в 1944 дебютировал с оркестром Аугустео как дирижер, два года спустя возглавил оркестр Римского радио, с которым исполнял редкие сочинения А. Скарлатти, Малипьеро и других итальянских композиторов. В 1950 году Джулини впервые выступил в опере, продирижировав «Травиатой» в Бергамо, в этом же году основал симфонический оркестр Миланского радио. На молодого дирижера обратили внимание Артуро Тосканини и Виктор де Сабата, и по рекомендации последнего Джулини пригласили в «Ла Скала», где в 1953 году он стал главным дирижером (до 1956).

Сокращение репетиционного процесса и атмосфера в театре в 1956 году побудили Джулини покинуть «Ла Скала». Он ставил спектакли в Римской опере, много гастролировал как оперный и симфонический дирижер, участвовал в различных фестивалях. Постановка оперы Верди «Дон Карлос» в театре Ковент-Гарден в 1958 году принесла Джулини славу одного из лучших исполнителей итальянского оперного репертуара. После постановки «Травиаты» в 1967 году Джулини прекратил работу в опере и сконцентрировал свое внимание на симфоническом репертуаре; при этом осуществил ряд студийных записей опер Верди на EMI и Deutsche Grammophon.

В последующие годы руководил симфоническим оркестром, одновременно возглавлял Венский симфонический оркестр, а затем – Лос-Анджелелесский филармонический. В 1982 году Джулини ненадолго вернулся к опере, поставив «Фальстафа» Верди в Лос-Анджелесе. За исключением недолгого периода в 1950-х, когда он преподавал в Миланской консерватории и в числе его учеников оказался Лучано Берио, Джулини не занимался преподавательской деятельностью, но его учениками называют себя Саймон Рэттл и Мюнг Ван Чунг, работавшие под его руководством в Лос-Анджелесе. Своим духовным отцом назвал Джулини Клаудио Аббадо.

Карло Мария Джулини не стало 14 июня 2005 года.

Булат Окуджава родился 9 мая 1924 года в Москве. Советский поэт, композитор, литератор, прозаик и сценарист. Автор около двухсот авторских и эстрадных песен, написанных на собственные стихи, один из наиболее ярких представителей жанра авторской песни в 1950-1980-е.

К 1956-1967 годам относится сочинение многих наиболее известных ранних песен Окуджавы: «На Тверском бульваре», «Песенка о Лёньке Королёве», «Песенка о голубом шарике», «Сентиментальный марш», «Не бродяги, не пропойцы», «Московский муравей», «Песенка о комсомольской богине» и др.

В 1961 году в Харькове прошел первый на территории СССР официальный вечер авторской песни Булата Окуджавы. Через год он впервые появился на экране в фильме «Цепная реакция», в котором исполнил песню «Полночный троллейбус».

В 1970 году на экраны вышел фильм «Белорусский вокзал», в котором исполнялась песня Булата Окуджавы «А нам нужна одна победа». Окуджава – автор и других популярных песен для таких кинофильмов, как «Соломенная шляпка», «Женя, Женечка и „катюша“» (в нем Окуджава в эпизодической роли поет под гитару в солдатской форме) и др. В общей сложности песни Окуджавы и песни на его стихи звучат в более чем 80-ти фильмах.

Булат Окуджава умер 12 июня 1997 года.

9 мая 1935 года родился Игорь Цветков – российский композитор, автор музыки к фильмам и театральным постановкам, популярных эстрадных песен. Окончил Харьковскую консерваторию по классу композиции. Преподавал инструментовку на кафедре оркестрового дирижирования Санкт-Петербургского университета культуры и искусств, профессор.

Игорь Цветков – автор симфонии, фортепианного концерта, двух струнных квартетов и нескольких кантат, балетов и музыки к хореографическим номерам. Произведения для оркестра русских народных инструментов, написанные композитором, исполняются многими оркестрами России.

Писал музыку к театральным постановкам разных жанров («В 12 часов по ночам», «Любовь, любовь…», «Иностранец в Риме», «Пара гнедых» и другие спектакли Театра миниатюр Аркадия Райкина, Большого театра кукол). Он является автором музыки более чем к тридцати кинофильмам.

Также Цветковым написаны десятки песен, привлекающих выразительными мелодиями и эффектной оркестровкой, среди которых знаменитая «Золушка». Эту песню исполняли многие певицы, хотя помнится она, в основном, в записи Людмилы Сенчиной.

Игорь Цветков ушел из жизни 3 сентября 2000 года.

9 мая 1945 года в семье известного советского оперного певца Павла Лисициана родилась Рузанна Лисициан – советская, российская и армянская певица, вокальный педагог.

Рузанна училась в Центральной музыкальной школе при Московской государственной консерватории по классу арфы. В 1965 окончила вокальное отделение музыкального училища им. М. М. Ипполитова-Иванова, в 1969 году – Музыкально-педагогический институт имени Гнесиных. В 1965-1973-х Рузанна Лисициан пела в ансамбле старинной музыки «Мадригал», в дальнейшем в дуэте со своей старшей сестрой Кариной была солисткой Московской государственной академической филармонии. На протяжении многих лет их вокальный дуэт выступал на телевидении, радио и концертной эстраде, много гастролировал по городам СССР и многих других стран. В его постоянно пополнявшийся репертуар входили более пятисот произведений различных эпох, жанров и стилей, всегда исполнявшихся на языке оригинала. Их уникальное творчество и по сей день остается непревзойденным примером вокального дуэта.

В 1996-2002 годах Рузанна Лисициан преподавала в Академии хорового искусства и Государственном музыкальном училище им. Гнесиных. С 2002 года она – доцент, а позже профессор кафедры сольного академического пения Российской академии музыки имени Гнесиных. Ее наиболее известными ученицами являются солистка Большого театра Анна Аглатова и солистка «Геликон-Оперы» Елена Михайленко.

Рузанна Лисициан входит в состав жюри ряда российских музыкальных конкурсов. Вместе со своей сестрой Кариной и братом Рубеном она создала благотворительный фонд имени П. Лисициана, в рамках деятельности которого организует многочисленные концерты, мастер-классы, творческие семинары.

Билли Джоэл (Уильям Мартин Джоэл) родился 9 мая 1949 года. Американский автор-исполнитель песен и пианист, один из шести наиболее продаваемых артистов в США за всю историю страны. Обладатель шести наград Grammy, в том числе в таких престижных номинациях, как «Альбом года» («52nd Street», 1979), «Запись года» и «Песня года» («Just the Way You Are», 1978).

В 2006 году после большого перерыва, Джоэл отправился в мировое турне в поддержку бокс-сета «My Lives». В бокс-сет вошли 4 диска с ранее не издававшимися композициями и демозаписями. Во время этого концертного тура, только в Мэдисон-Сквер-Гарден (Нью-Йорк) было сыграно 12 концертов подряд, что стало новым рекордом этой площадки и было отмечено специальным баннером с цифрой 12, размещенным на стене концертного зала. В честь этого события, в том же 2006 году был выпущен четвертый по счету, двойной концертный альбом Джоэла «12 Gardens».

В 2007 году выпущен юбилейный бокс-сет, посвященный 30-летию выпуска альбома «Stranger» (1977). В бокс-сет вошли 3 диска: сам альбом «Stranger», ранее не издававшийся концерт 1977 года в Карнеги-холле, и DVD-диск с видеоконцертом 1978 года, записанный в Великобритании для ночной программы телеканала BBC «Old Grey Whistle Test».

Советский композитор и певец, автор многих известных эстрадных песен Виктор Резников родился 9 мая 1952 года. Начал писать песни с 1970. Первая называлась «Бродяга Апрель». Одним из первых в СССР Виктор Резников стал создавать музыку на компьютере. С 1978 года трудился в Государственной концертной организации «Ленконцерт». Известность композитору принесла песня «Улетай, туча», исполненная в 1979 году Аллой Пугачевой. Летом 1985 композитор участвовал в культурной программе XII Всемирного фестиваля молодежи и студентов в Москве.

В середине 1980-х Виктор Резников и Михаил Боярский создали музыкальный квартет, в состав которого вошли также их сыновья – Андрей Резников и Сергей Боярский. В 1986 квартет стал известным с песней «Динозаврики». В том же году Резников ушел из «Ленконцерта». Сотрудничал с ленинградской рок-группой «Марафон», а затем возглавил ленинградский филиал Всесоюзного творческо-производственного объединения СПМ «Рекорд».

Виктор Резников – лауреат фестиваля «Молодые композиторы Ленинграда» и всесоюзного телевизионного фестиваля «Песня года» (1985 – «Солдатка» в исполнении Людмилы Сенчиной, 1987 – «Карточный домик» в исполнении Ирины Отиевой, а также две песни в исполнении Ларисы Долиной: «Льдинка» – в 1988 и 1999 годах и в 2000 – «Телефонная книжка»). Песни композитора исполняли также Валерий Леонтьев, Игорь Иванов, ВИА «Песняры», Яак Йоала, Анне Вески, Тынис Мяги, Роза Рымбаева, Лев Лещенко, Альберт Асадуллин, София Ротару, бит-квартет «Секрет» и многие другие.

На волне успеха Виктору Резникову предложили вступить в Американское общество авторов, но он отказался.

Виктор Резников погиб в автокатастрофе 25 февраля 1992 года.

Шведская певица (меццо-сопрано) Анне Софи фон Оттер родилась 9 мая 1955 года. Училась в Стокгольме и Лондоне (Гилдхоллская школа музыки). В 1982-1985 была членом ансамбля Базельской оперы и заявила о себе как о выдающемся интерпретаторе опер Моцарта и Штрауса. В 1985 году дебютировала в Ковент-Гарден и подписала контракт с крупной звукозаписывающей компанией Deutsche Grammophon. В 1988 году Анне Софи фон Оттер дебютировала в «Метрополитен-опера» (Нью-Йорк), в 1994 – в Венской опере.

Фон Оттер владеет обширным оперным и песенным репертуаром, простирающимся от музыки эпохи барокко до произведений XX века. К ее выдающимся партиям принадлежат Керубино в «Свадьбе Фигаро», Орфей в «Орфее и Эвридике», Октавиан в «Кавалере розы», Кармен в одноименной опере и т. д. Анне Софи фон Оттер сотрудничала со многими известными дирижерами современности, такими как Джузеппе Синополи, Карлос Кляйбер, Джон Элиот Гардинер, Марка Минковски, Кент Нагано, Клаудио Аббадо и др. С 1980 года ее постоянный аккомпаниатор – пианист Бенгт Форсберг.

Певица обращается не только к академической, но и к эстрадной музыке. Так, в 2006 году появился ее альбом с записями песен группы АВВА.

Дэвид Гаан родился 9 мая 1962 года. Английский музыкант, участвующий в группе Depeche Mode со времени ее основания в 1980 году.

Дэйв является фронтменом и основным вокалистом коллектива, а также соавтором трех песен из альбома группы «Playing the Angel» (2005): «Suffer Well», «I Want It All» и «Nothing’s Impossible»; трех песен из альбома «Sounds of the Universe» (2009): «Come Back», «Hole To Feed», «Miles Away/The Truth Is»; и трех песен из альбома «Delta Machine» (2013): «Secret to the End», «Broken», «Should Be Higher».

Помимо пения, время от времени Дэвид Гаан играет на фортепиано и гитаре (в студии). Во время тура в поддержку своего первого сольного альбома «Paper Monsters» музыкант играл на губной гармошке.

Дэйв периодически участие в сторонних проектах, а с 2003 года занимается сольной музыкальной карьерой, в рамках которой он записал два альбома – «Paper Monsters» (2003) и «Hourglass» (2007). 21 мая 2012 года вышел альбом «The Light The Dead See», записанный с английскими электронщиками The Soulsavers.

Мэттью Бертон Моррис родился 9 мая 1979 года. Американский поп-музыкант и автор песен является сыном кантри-певца Гери Морриса.

В 1991 году Моррис присоединился к актерскому составу «Клуба Микки Мауса». Его коллегами были будущие звезды Джастин Тимберлейк и Кристина Агилера. Когда в 1994 году шоу закончилось, Моррис вернулся в Денвер, окончил среднюю школу и подал заявление на поступление в несколько колледжей.

В 2002 году сотрудничал с Кристиной Агилерой при записи пяти песен из ее альбома «Stripped»: «Can’t Hold Us Down», «Walk Away», «Infatuation», «Loving Me 4 Me» и «Underappreciated». В 2003 Мэтт Моррис написал песню «Miss Independent» для альбома Келли Кларксон – «Thankful».

Свой независимый альбом «UnSpoken» Моррис выпустил в 2003 году. В поддержку альбома он гастролировал по штатам и дал интерактивные сессии и интервью. В 2008 артист выступил на музыкальном фестивале Bonnaroo. 23 сентября компания Tennman Records выпустила диск с записями фестиваля.

12 января 2010 года Моррис выпустил третий альбом «When Everything Breaks Open», в поддержку которого прошел ряд телевизионных шоу. Со-продюсерами альбома были Чарли Секстон и Джастин Тимберлейк. 22 января 2010 Моррис исполнил песню Леонарда Коэна, «Hallelujah» на ток-шоу «Hope for Haiti Now».

Оперный певец, которого называют первым басом Италии XX столетия Эцио Фортунио Пинца родился 18 мая 1892 года. Учился в Болонской консерватории. В 1914 году был призван в армию и участвовал в военных действиях на всем протяжении Первой мировой войны. С 1919 года – в труппе Римской оперы, затем в оперном театре Турина. В 1922 Эцио Пинца перешел в «Ла Скала». С 1925 по 1948 год был солистом «Метрополитен-опера».

В мае 1948 года Эцио Пинца покинул оперную сцену, при этом появлялся в опереттах и в кино, продолжал концертную деятельность, но в 1956 году из-за болезни сердца совсем прекратил выступления.

Эцио Пинца работал с такими дирижерами, как Артуро Тосканини, Бруно Вальтер и Туллио Серафин. Певец отличался весьма разнообразным репертуаром, в котором были оперы Вагнера, Моцарта, Верди, Беллини, Россини и многих других композиторов. Среди ролей Пинца особо выделяют партию Дон Жуана в опере Моцарта и партию Пимена в «Борисе Годунове» Мусоргского, исполнявшиеся им в «Метрополитен-опера».

Певец ушел из жизни 9 мая 1957 года. Именем Эцио Пинца названа премия в области оперного искусства, среди лауреатов которой – Ферруччо Фурланетто.

>Яна (Янка) Дягилева родилась 4 сентября 1966 года. Рок-певица, поэтесса, автор песен, участница панк-рок-групп «Гражданская оборона», «Великие Октябри» и др. Одна из самых ярких представителей сибирского андерграунда конца 1980-х. В становлении личности Янки сыграли решающую роль Александр Башлачёв и Егор Летов. При содействии последнего давала концерты, в основном квартирные, на которых исполняла свои песни под гитару. Дягилева быстро завоевала известность и уважение в советском рок-андеграунде. При содействии Летова вышли в свет неавторизированные альбомы Янки.

При жизни Яна Дягилева фактически не была замечена официальными средствами массовой информации. Она очень не любила давать интервью, отклонила предложение «Мелодии» о выпуске диска, видеоматериалов телевидение о Янке не снимало. Дягилева никогда не стремилась к популярности и не содействовала каким-либо образом «раскрутке» своего имени.

В ноябре 1990 года состоялись последние публичные выступления Янки, о которых есть информация: концерты в Иркутске и Ангарске, квартирник в Ленинграде, последняя концертная запись Янки была сделана 10 ноября в Иркутске. В феврале 1991 года планировались еще несколько концертов в Иркутске, но не существует никаких достоверных сведений о том, состоялись они или нет. В конце февраля в Новосибирске в общежитии НЭТИ Янка записала свои последние песни: «Выше ноги от земли», «На дороге пятак», «Про чертиков» и «Придет вода».

9 мая 1991 года (этот день принят как официальная дата смерти) Яна ушла со своей дачи под Новосибирском и не вернулась. Ее тело было найдено рыбаком в реке Иня возле станции Издревая (по другим данным – возле станции Инская). Следствие так окончательно и не установило, был ли это несчастный случай или самоубийство. Официальные органы приняли версию об утоплении в результате несчастного случая.

Американская джазовая вокалистка, киноактриса, одна из первых звезд негритянского киномюзикла Лина Мэри Кэлхун Хорн родилась 30 июня 1917 года.

На музыкальной сцене Лина Хорн дебютировала в 16 лет в знаменитом нью-йоркском клубе Cotton Club, где некоторое время выступала певицей в вечерних шоу. После переезда в Голливуд она появилась в эпизодических ролях во многих кинокартинах, наиболее заметными из которых стали «Хижина на небесах» (1943) и «Дождливая погода» (1943). В конце 1940-х годов из-за своих левых политических взглядов и начала периода Красной угрозы, Лина Хорн попала в «Черный список Голливуда», и в последующие годы ей с трудом удавалось находить работу.

В 1950-х Лина Хорн вернулась к выступлениям в ночных клубах, стала периодически появляться на телевидении, а также записала несколько музыкальных альбомов. В августе 1963 года она приняла участие в акции протеста «Марш на Вашингтон». В марте 1980 Хорн заявила об уходе со сцены, хотя после этого успешно выступила в музыкальном ревю «Лина Хорн: Леди и ее музыка», который ставился на Бродвее более 300 раз и принес певице две премии Grammy.

Лина Хорн ушла из жизни 9 мая 2010 года. Она была прочно связана с «Движением за гражданские права». Том Лерер упомянул певицу в своей песне «National Brotherhood Week».

Итальянский диджей и композитор, работавший в различных стилях электронной музыки, родоначальник жанра «дрим-хаус» Роберт Майлз (урожденный Роберто Кончина) родился 3 ноября 1969 года.

С детских лет Майлз занимался игрой на фортепиано, затем начал работать диджеем. Выступая в итальянских клубах, скопил необходимую сумму и купил подержанное оборудование для создания собственной студии. Его первые работы остались незамеченными публикой.

В 1994 Майлз создал свою самую известную работу, композицию «Children». В течение двух недель после официального выпуска в 1995 году сингл продался более чем 30 000 копиями по всей Европе, возглавив хит-парады многих стран. Запись получила статус «платинового» (в Великобритании и Германии) и «золотого» во многих других странах.

Следующим синглом Роберта стал «Fable», вокал в котором принадлежит Фиорелле Квинн. Дебютный альбом Майлза, «Dreamland», выпущенный 10 июня 1996 года в Европе, был очень успешным. Несколькими днями позже в США издали его расширенную версию, содержащую песню «One and One», вокал в которой принадлежит Марии Нейлер. Композиция стала популярна, и ее издали синглом в США и Великобритании. Альбом «Dreamland» получил статус «платинового».

В ноябре 1997 Майлз выпустил песню «Freedom», являющуюся одной из основных в альбоме «23am», выпущенном 27 ноября 1997 года. 11 июня 2001 на виниле и CD вышел альбом «Organik».

Роберт Майлз в конце 2003 переехал из Лондона в Лос-Анджелес и основал собственный звукозаписывающий лейбл «S:alt Records», выпустив на нем альбом «Miles Gurtu» в 2004 году. В 2009-2010 Майлз записал альбом «Thirteen», увидевший свет в 2011 году.

Умер Роберт Майлз 9 мая 2017 года от поздно диагностированного рака. При жизни композитор был известен в Италии под именем Роберто Милани.

5 декабря 1932 года родился Литл Ричард (Ричард Уэйн Пенниман) – американский певец, пианист и композитор, который стоял у истоков рок-н-ролла.

Поворотным в судьбе Литл Ричарда стал его контракт с лейблом Specialty Records в 1955 году. В студии лейбла в Новом Орлеане Nergal записал песню «Tutti Frutti», развитую из импровизации. Литл Ричард добавил самый, пожалуй, известный в рок-н-ролле возглас – «вам-бама-лума-а-вам-бэм-бум!» и написал ставший для него вскоре характерным текст, полный жаргона и для непривычного слушателя не имеющий никакого смысла. Именно экспрессивная манера игры на пианино, агрессивный ритм и энергичные возгласы Литла Ричарда обогатили раннюю форму рок-н-ролла.

За синглом «Tutti Frutti» последовали другие, – все ставшие классикой рок-н-ролла – «Long Tall Sally» (1956), «Rip It Up» / «Ready Teddy» (1956), «She’s Got It» (1956), «The Girl Can’t Help It» (1956), «Lucille» (1957), «Jenny, Jenny» (1957), «Keep A-Knockin’» (1957). Все эти песни были перепеты коллегами по жанру: Элвисом Пресли, Бадди Холли, Джерри Ли Льюисом, Джином Винсентом, а песня «Tutti Frutti» стала хитом для эстрадного певца Пэта Буна. В те же годы музыкант снялся в двух музыкальных фильмах: «Don’t Knock the Rock» и «The Girl Can’t Help It».

1В 957 году вышел первый и самый коммерчески успешный альбом Литла Ричарда – «Here’s Little Richard», состоявший из последних хит-синглов и эмоциональных ритм-энд-блюзов. По такому же рецепту были составлены следующие альбомы 1958 и 1959 годов.

В 1986-м на волне успеха книги о жизни Литла Ричарда вышел его новый альбом «Lifetime Friend», сочетавший госпелз и рок. В том же году певец одним из первых вошел в «Зал славы рок-н-ролла». С тех пор музыкант стал часто появляться в эпизодических ролях кинофильмов, на сборных концертах, записываться дуэтами со многими исполнителями.

В 2000 году о жизни Литла Ричарда вышел художественный телефильм.

Ричард Пенниман никогда не выигрывал премию Grammy. Единственный раз за всю жизнь в 1993 году его альбом «Here’s Little Richard» и три песни «Tutti Frutti», «Lucille» и «Long Tall Sally» были введены в «Зал Славы Грэмми». Но Пенниман получил различные награды за свою ключевую роль в формировании популярных музыкальных жанров.

Ричард Уэйн Пенниман скончался 9 мая 2020 года от осложнений опухоли костной ткани.

9 мая 1962 года музыканты группы Beatles подписали контракт с продюсером Джорджем Мартином, представлявшим фирму EMI.

Во главе американского хит-парада 9 мая 1964 года оказался джазовый исполнитель, великий Луи Армстронг с песней «Hello, Dolly».

9 мая 1965 года в «Карнеги-холле» прошел «концерт-возвращение» Владимира Горовица. Об этом писали все газеты мира.

Будущие участники группы Metallica Ларс Ульрих и Джеймс Хетфилд впервые встретились в Newport Beach (Калифорния, США) 9 мая 1981 года.

Евровидение 1987 года стал 32-м конкурсом песни. Он прошел 9 мая 1987 года в городе Брюссель.

37-й конкурс песни Евровидение прошел 9 мая 1992 года в городе Мальмё (Швеция).

9 мая 1998 года в Бирмингеме Гран-при очередного конкурса Евровидение завоевала израильская певица Дана Интернешнл (настоящее имя Аарон Коэн).

Евровидение 1998 стал 43-м конкурсом песни Евровидение. Он прошел 9 мая 1998 года в городе Бирмингем (Великобритания).

больше имен и музыкальных событий – ЗДЕСЬ.