Знаменательные события 7 июня

7 июня – день, который стал свидетелем множества знаменательных событий в мире музыки. Это не только время, когда мы вспоминаем выдающихся композиторов и исполнителей, но и отмечаем их дни рождения, значимые даты и памятные события.

На этой странице вы найдете:

Дни рождения – узнайте, какие легендарные музыканты родились 7 июня.
Дни памяти – в этот день мир вспоминает тех, кто оставил след в музыкальной истории.
Знаменательные даты – ключевые события, которые навсегда остались в музыкальной хронике.

Познакомьтесь с историей музыки этого дня и откройте для себя неожиданные факты!

Леопольд Ауэр родился 7 июня 1845 года. Российский скрипач венгерского происхождения, педагог, дирижер и композитор является основателем так называемой русской скрипичной школы. Леопольд Семенович воспитал свыше 300 учеников (Константин Горский, М. Полякин, Я. Хейфец, Е. Цимбалист, М. Эльман, Д. Бертье, Цецилия Ганзен и др.). Преподавал в Санкт-Петербургской консерватории (1868-1918). В 1918 году эмигрировал в США.

Сын бедных родителей рано обнаружил музыкальные способности. С 14 лет как «вундеркинд»-гастролер Леопольд содержал семью. Музыкальное образование Ауэр получил вначале в Пештской консерватории, где обучался игре на скрипке. Затем перешел в Венскую консерваторию. Состоял концертмейстером в Дюссельдорфе, потом в Гамбурге. В 1868 году он вступил первым скрипачом в знаменитый квартет братьев Мюллер, но вскоре оставил его, получив приглашение в Санкт-Петербургскую консерваторию профессором по классу скрипичной игры.

В 1873 году Ауэр стал солистом-скрипачом при Императорских театрах, а в 1874 получил звание солиста Его Величества. В 1880 году занял пост дирижера симфонических концертов придворной певческой капеллы. В 1881 году Ауэр совершил с выдающимся успехом концертное турне по России и Западной Европе. С 1888 по 1892 Ауэр дирижировал симфоническими концертами Императорского Русского Музыкального Общества. Стоял во главе квартета Императорского Русского Музыкального Общества, пользующегося большой известностью как в России, так и за границей.

Среди известных скрипачей Ауэр занимал одно из самых почетных мест. Его композиции – «Венгерская рапсодия», «Концертная тарантелла», «Романс», две «Грезы», две каденции к бетховенскому скрипичному концерту и каденция к концерту Брамса.

Леопольд Ауэр умер 15 июля 1930 года.

7 июня 1872 года родился Леонид Собинов – русский оперный певец (лирический тенор), один из крупнейших представителей русской классической вокальной школы.

В 1888 году состоялось первое успешное выступление на гимназическом благотворительном вечере (сольная партия в хоре из оперы Вильбоа «Наташа, или Волжские разбойники»). В 1890, после окончания гимназии, Собинов поступил на юридический факультет Московского университета, который окончил, после чего работал помощником присяжного поверенного у известного адвоката Федора Плевако.

Во время учебы в университете Леонид Собинов участвовал в студенческом хоре. С осени 1892 года начал занятия вокалом в Музыкально-драматическом училище при Филармоническом обществе в Москве, в котором учился до 1897. В эти же годы он выступал в итальянской оперной труппе.

В 1897 Леонид Собинов стал солистом Большого театра. Дважды был его директором (1917-1918 и в 1921). Певец выступал в миланском театре «Ла Скала» (1904-1906), где пел в традиционном итальянском репертуаре, выступал в Монте-Карло, Мадриде, в Лондоне, Берлине, Париже (1909).

Всю жизнь Собинов постоянно пел в камерном вокальном репертуаре, много гастролировал. Покинул сцену в 60 лет. Во время пребывания в Риге 14 октября 1934 года Леонид Собинов умер от сердечного приступа ночью во сне в гостинице «Санкт-Петербург». Его тело перевезли в Москву специальным траурным поездом.

Дин Мартин (Дино Пол Крочетти) родился 7 июня 1917 года. Американский эстрадно-джазовый певец (крунер) и актер итальянского происхождения. В 1950-е Мартин неоднократно возглавлял американский чарт продаж. Вместе с Фрэнком Синатрой и Сэмми Дэвисом-младшим входил в «Крысиную стаю» (команда деятелей американского шоу-бизнеса 1950-х и 1960-х). Это сотрудничество вывело Дина Мартина в ряды самых популярных и по-настоящему народных артистов Америки.

Мартин, исполнивший за время своей карьеры множество свинговых хитов и джазовых стандартов, был одним из наиболее типичных последователей Бинга Кросби, обладая похожим тембром голоса и наследуя ему многими чертами своей исполнительской манеры. Тем не менее, Элвис Пресли находил стиль Мартина более «крутым и клевым», считая певца королем «подлинного» кул-джаза.

Дин Мартин был совершенным эстрадным артистом. Со свойственной ему прямотой, он объяснил <однажды: «Когда я пою песни о любви, я пою так, чтобы понравиться не женщине, а тому мужчине, с которым она пришла, потому что платит мне именно он». На счету Дина Мартина более ста картин. Его музыкальная карьера стала развиваться после знакомства с Фрэнком Синатрой (1943), в дуэте с которым Дин исполнил много своих знаменитых хитов: «Love Me, Love Me», «Memories Are Made Of This», «Innamorata» и др.

В 1946 Мартин выпустил свой первый сингл «Which Way Did My Heart Go?». В том же году во время гастролей в Атлантик-Сити Дин Мартин познакомился с известным эстрадным комиком – Джерри Льюисом. Объединившись в единый дуэт, с 1948 года они исполняли песни и играли в кино. Только за несколько месяцев работы доходы Мартина и Льюиса повысились от 350 до 5000 долларов в неделю, и уже к концу 1940-х они завоевали популярность во всей стране. В 1956 году было официально объявлено о распаде дуэта.

В 1985 вышел последний сингл Дина Мартина – «Since I Met You Baby», на который был снят первый и единственный видеоклип.

На протяжении большей части жизни Дин был заядлым курильщиком, вследствие чего ему поставили диагноз рак легких. От хирургического вмешательства Мартин отказался. Он умер от острой дыхательной недостаточности рождественским утром 25 декабря 1995 года в 3.30 утра у себя дома в Беверли-Хиллз в возрасте 78 лет. В честь Дина Мартина освещение на улицах Лас–Вегаса было притушено.

22 февраля 2010 года на Голливудской «Аллее славы» появилась звезда Дина Мартина.

Эстонско-американский дирижер Неэме Ярви родился 7 июня 1937 года. Учился в Таллинском музыкальном училище на отделениях ударных инструментов и хорового дирижирования, затем в Ленинградской консерватории на отделении оперно-симфонического дирижирования. Как симфонический дирижер дебютировал в 18 лет в Эстонии, а как оперный – как дирижер оркестра Ленинградского государственного академического театра оперы и балета им. С. М. Кирова с оперой Жоржа Бизе «Кармен».

В 1963 году Неэме Ярви стал главным дирижером сразу двух коллективов: Симфонического оркестра Эстонского телевидения и радио и оркестра театра оперы и балета «Эстония». В 1960-х после многочисленных гастролей по республикам бывшего СССР и странам Восточной Европы с Театром им. Кирова стал широко известен далеко за пределами Эстонии.

Неэме Ярви известен как исполнитель многих редко исполняемых и малоизвестных симфонических партитур. Среди записей, осуществленных дирижером, – полные собрания симфоний Хуго Альвена, Сэмюэла Барбера, Александра Бородина, Антонина Дворжака, Василия Калинникова, Богуслава Мартину, Карла Нильсена, Сергея Прокофьева, Николая Римского-Корсакова, Яна Сибелиуса, Вильгельма Стенхаммара, Эдуарда Тубина, Зденека Фибиха, Дмитрия Шостаковича, все оперы Сергея Рахманинова, собрания симфонических сочинений Людвига ван Бетховена, Эдварда Грига, Антонина Дворжака, Яна Сибелиуса.

7 июня 1938 года родился Александр Дольский – поэт, гитарист, автор-исполнитель. После школы работал слесарем-инструментальщиком на заводе «Уралэлектроаппарат». Окончил строительный факультет Уральского политехнического института, аспирантуру на инженерно-экономическом факультете и музыкальное училище по классу гитары (1963). В 1950-е стал лауреатом первого послевоенного конкурса артистов эстрады как гитарист (2-е место). В 1975 году Александр Дольский переехал в Ленинград. Работал в НИИ градостроительства, с осени 1979 был актером Ленинградского театра миниатюр, через год стал солистом эстрады. Победитель 6-го Всесоюзного конкурса артистов эстрады.

Александр Дольский песни начал писать еще в школе (с 1949 года) на свои стихи. Написал песни к фильмам «Старший сын» и «Трактир на Пятницкой». Снялся в х/ф киностудии «Ленфильм»: «Когда святые маршируют» и «Новая Шахерезада», а также в фильме «Игра с неизвестным». Есть песни на стихи французских, английских, американских и российских поэтов.

Сейчас Александр Дольский живет и работает в Санкт-Петербурге.

Том Джонс (сэр Томас Джонс Вудворд) родился 7 июня 1940 года. Британский эстрадный певец, чьи красочные шоу и эмоциональные песни принесли ему в середине 1960-х широкую популярность. Молодой исполнитель привлек внимание публики своим зычным голосом, отличной физической формой (которую подчеркивали плотно облегающие брюки и футболки) и необычайно раскованным поведением на сцене (иногда он буквально выделывал кульбиты).

Джонс впервые возглавил британские чарты в 1965 году с энергичной композицией «It’s Not Unusual», в следующем году исполнил «Thunderball» для очередного фильма про Джеймса Бонда и получил Grammy как самый многообещающий дебютант.

Как только его популярность пошла на спад, Джонс сменил футболку на фрак и стал вести себя на сцене как эстрадный исполнитель старой школы. Этот ход принес ему успех среди публики старшего поколения, и в 1966 году самым продаваемым синглом Великобритании стала его классическая композиция «Green Green Grass of Home». В Советском Союзе особым успехом пользовалась выпущенная в 1968 году «Delilah», а в США – танцевальная «She’s a Lady» (1971).

В 1970-1980-е у Джонса не было крупных хитов. Он выступал в основном для возрастной публики. Начиная с 1988 года, в попытке расширить репертуар он начал исполнять современные хиты, такие как «Kiss» Принса. В конце 1990-х стал записываться с молодыми исполнителями – The Cardigans («Burning Down The House», 1999), The Pretenders («Lust for Life», 1999), Stereophonics («Mama Told Me Not to Come», 2000).

В 1999 году Том Джонс выпустил альбом кавер-версий «Reload», который в 2000 стал самым кассовым в его карьере, а взятый с него сингл «Sex Bomb» оказался одним из крупнейших танцевальных хитов года и занял 3-е место в британских чартах продаж. 21 октября 2008 года в США (17 ноября в Европе) поступил в продажу новый диск «24 Hours». В пластинку вошли два кавера – на песню Брюса Спрингстина «The Hitter» и на шлягер Томми Джеймса и The Shondells «I’m Alive».

7 июня 1957 года родился Александр Маршал (Миньков) – российский певец, бас-гитарист, автор песен. Известен как участник рок-групп «Аракс», «Цветы» и «Парк Горького», а также как сольный исполнитель.

Гитару освоил самостоятельно в 1972 году, переехав в город Сальск, где создал в школе № 5 ВИА «Степняки», играл на танцах и свадьбах. После окончания школы поступил в Ставропольское высшее военное училище войск ПВО по специальности штурман боевого управления, где также создал музыкальную группу. Был отчислен из училища (желание серьезно и профессионально заниматься музыкой победило желание стать офицером) и дослуживал свой срок в роте химзащиты. Потом работал матросом-спасателем в Крыму, был музыкантом в ресторане, механиком в фирме «Союзатракцион». Прозвище «Маршал» Миньков получил в военном училище: так его дразнили друзья. Среди музыкантов-друзей 1970-х его звали «Минор».

В Москву Александр Маршал попал сразу же после Олимпиады-80. Работал в ресторанах, в «Москонцерте», с группами Стаса Намина «Аракс», «Цветы», «Здравствуй, Песня!» и другими коллективами. До того, как Александр пришел в «Парк Горького», он уже обладал огромным опытом работы в музыкальной сфере.

В 1987 году Александр Маршал начал работать в Парке Горького. С этим коллективом переехал в США. Группа выпустила четыре альбома и стала первой русской группой, сумевшей добиться мирового признания. Команда просуществовала 12 лет. После того, как из нее ушел Николай Носков, место солиста до 1998 года занимал Маршал.

25 декабря 1998 вышел дебютный компакт-диск певца «Может быть». Первый сольный концерт Александра Маршала состоялся в Краснодаре (1999). Публика заполнила 15-тысячный стадион и тепло приняла музыканта.

Альбом «Обернись», в котором выступил автором более половины песен, Маршал выпустил в 2012 году. 18 ноября 2012 в Крокус Сити Холле состоялся юбилейный концерт группы «Парк Горького», посвященный их 25-летию. На сцену впервые за много лет вышел «Золотой состав» (Николай Носков, Александр Маршал, Алексей Белов, Ян Яненков, Александр Львов). На пресс-конференции после концерта, певец заявил, что снова вернулся в коллектив.

Принс Роджерс Нелсон родился 7 июня 1958 года. Американский певец (ритм-энд-блюз), на протяжении большей части своей карьеры выступавший под именем Принс, но использовавший также и множество псевдонимов, среди которых особенно известен не имеющий фонетического эквивалента символ. Лауреат премий Grammy, «Оскар» и «Золотой глобус». В 2005 году имя Принса занесено в «Зал славы рок-н-ролла».

Хотя Принс больше не занимает верхних строчек в чартах, его имя упоминается в трех американских чарттоперах XXI века. В «Without Me» Эминем рэпует: «Я был на допинге с тех самых пор, как Принс обернулся Символом». Канье Уэст в припеве к «Stronger» вспоминает об отношениях Принса и Аполлонии. Наконец, совместный сингл Тимбаленда, Джастина Тимберлейка и Нелли Фуртадо «Give It to Me», по слухам, родился в результате ссоры Тимбаленда с Принсом.

В 2006 году написанная им для мультфильма «Делай ноги» песня «Song of the Heart» была удостоена премии «Золотой глобус». В том же мультфильме принсовскую «Kiss» исполнили Николь Кидман и Хью Джекман.

14 октября 2010 года в Нью-Йорке в театре «Аполло» Принс объявил о начале своего Восточноамериканского тура «Welcome 2 America».

Принс был найден мертвым в своем владении Пейшли Парк 21 апреля 2016 года.

7 июня 1962 года родился Игорь Ганькевич – одесский рок-музыкант, лидер группы «Бастион», автор и исполнитель множества песен. В начале 1980-х Игорь «Ганя» Ганькевич организовал группу «Иллюзион», которая с 1984 года сменила название на «Бастион». Команда снялась в фильме «Дискжокей» и выступила на фестивале «СыРок-88» в Москве, где прозвучали наиболее популярные номера: «Памяти жертв перестройки» и «Помнишь, как в Одессе были крабы…».

Авторству Игоря Ганькевича принадлежит песня «Прогулка по Одессе». Другая его песня, «Старый рокер», стала гимном одесского рок-клуба, одним из основателей которого был Игорь Ганькевич.

С 1991 года в Одессе ежегодно проводится рок-фестиваль его памяти, который с 1994 года получил название «Пикейные Жилеты». В этих фестивалях участвовали практически все известные украинские рок-группы, а также «Чайф», «Алиса», «ДДТ».

Игоря Ганькевича не стало 27 июня 1990 года. Он прожил короткую жизнь (всего 28 лет), но стал легендой. В песнях и стихах он талантливо соединил казалось бы несовместимое: мощь рок-н-ролла и ироническую лирику «той Одессы», стал лицом новой музыки города – открытой современным веяниям, но все с тем же одесским характером.

В 2010 году, во время проведения ХХ фестиваля «Пикейные Жилеты», мэром города было объявлено о желании назвать одну из улиц Одессы именем Игоря Ганькевича.

7 июня 1963 года родился Роберто Аланья – французский певец (тенор). Лучано Паваротти называл его своим наследником. Однако сам знаменитый тенор от такого титула отказывается, считая, что наследовать в искусстве ничего нельзя, можно только сохранять традицию.

Аланья родился во Франции, свой взрывной характер и пылкий темперамент унаследовал от родителей-сицилийцев. Он – талантливый самоучка, начинал в кабаре, самостоятельно занимаясь вокалом по десять часов в день. Но после премьеры в партии Альфреда («Травиата» Верди) в Монпелье, а год спустя – в Ла Скала, его карьера стремительно набирала обороты: ведущие партии на лучших мировых сценах, гастроли с концертными программами, записи, киносъемки.

Роберто Аланья мечтает выучить русский, чтобы спеть Ленского в «Евгении Онегине» и Германа в «Пиковой даме».

За годы творчества певец собрал множество наград. Альбомы «Roberto Alagna Chante Luis Mariano» и «Sicilien» получили «платиновый» сертификат во Франции, разойдясь тиражом больше 100 000 экземпляров.

Дэвид «Дэйв» Майкл Наварро родился 7 июня 1967 года. Американский гитарист наиболее известен как участник рок-группы Jane’s Addiction. Он также играл в Red Hot Chili Peppers, Nine Inch Nails, Deconstruction и The Panic Channel.

В 2008 году группа Jane’s Addiction воссоединилась в оригинальном составе. Это событие было широко освещено в прессе, в частности, журнал New Musical Express присудил коллективу премию «Godlike Genius Award for Services to Music». Вскоре после совместного выступления впервые за 17 лет, на церемонии «New Musical Express Awards» в Лос-Анджелесе, группа связалась с Трентом Резнором, лидером группы Nine Inch Nails. Трент работал с Jane’s Addiction в своей студии, вместе они сделали ремиксы и перезаписали две старые песни – «Chip Away» и «Whores» (они впервые появились на дебютном альбоме группы), которые опубликовали в интернете. В 2009 году, после студийной работы, последовало совместное турне двух групп – Amphitheater tour. Фанаты прозвали этот тур «NIN/JA Tour».

В августе 2009 года Наварро гастролировал по Южной Калифорнии вместе с проектом Билли Коргана «Spirits in the Sky».

Российский певец Сергей Чумаков родился 7 июня 1972 года. В 1988 познакомился с поэтом Александром Шагановым, который впоследствии стал его продюсером (1991-93). А в 1990 произошло знакомство Сергея с композитором Валерием Башеневым, написавшим музыку к большинству исполненных им песен.

В феврале 1991 Сергей Чумаков стал дипломантом телевизионного конкурса «Утренняя звезда». В мае того же года вместе с группой «Любэ» гастролировал по Украине. В 1991-94 Чумаков много выступал в России и странах СНГ, участвовал в различных конкурсах. В «Шлягер-92» (в Санкт-Петербурге) Чумаков завоевал 1-ю премию.

С новым продюсером певца композитором Игорем Азаровым вышел альбом Сергея «Валяй-гуляй», но повторить успех дебютного альбома ему не удалось, а хитами стали только заглавная композиция и песня «Никита женится». Следующим продюсером стал Алексей Мускатин. Певец начал работать в стилистике западной музыки 1950-60-х. Третий альбом «Как в первый раз» полностью провалился, и Чумаков исчез с экранов.

В феврале 2010 года в московском яхт-клубе «Адмирал» состоялся концерт с участием Сергея Чумакова. Это была репетиция сенсационного возвращения певца на эстраду после 14-летнего перерыва. 6 марта 2010 года Сергей дал сольный юбилейный концерт в этом яхт-клубе. В настоящее время певец регулярно выступает в «Адмирале». Также на протяжении 2010 года дал концерты в ряде городов России.

Наталья Чистякова-Ионова родилась 7 июня 1986 года. Российская теле- и киноактриса и поп-певица, известная под псевдонимом Глюк’oZa, бывшая участница одноименной группы. В 7 лет начала посещать музыкальную школу (фортепиано). Позднее семья Ионовых переехала в Москву, где будущая Глюкоза получила свои первые небольшие роли. Пока что только в детском журнале «Ералаш», но первый шаг в актерской карьере был сделан.

История Глюкозы начинается в 2002 году со знакомства Натальи с известным продюсером Максом Фадеевым, благодаря которому и был организован проект «Глюк’оZа» с Наташей Ионовой в роли солистки. Он же в итоге был автором всего музыкального материала «Глюк’oZы» и режиссером всех ее клипов. Группа стала играть в стиле поп-панка.

Если верить официальной версии, Наталья не желала появляться в прессе и ездить в концертные туры, вследствие чего Фадеевым было принято решение сделать из нее виртуального персонажа. Так и появились на свет анимационные клипы с компьютерной мультяшкой Глюкозой в главной роли.

Дебютный альбом Глюкозы «Глюк’oZa Nostra» появился в мае 2003 года. Второй и, как оказалось, последний альбом «Москва» вышел в свет только в 2005 году. Оба альбома считаются относительно успешными по меркам отечественного шоу-бизнеса.

Но самым продуктивным для нее выдался 2008 год: соавторство и роль ведущей в передаче «Детские шалости» на популярном телеканале СТС, дуэт с Фадеевым и наконец-то открытие официального сайта Глюкозы. В настоящий момент Наталья Ионова продолжает деятельность теле- и киноактрисы, не забывает также и про музыкальную деятельность – выпускает по синглу в год.

В апреле 2012 года Глюк’oZa презентовала новый клип на песню «Ко$ка».

7 июня 1963 года вышел первый сингл группы Rolling Stones «Come On».

Корпорация Sony представила первый домашний видеомагнитофон по цене $995 7 июня 1965 года.

7 июня 2010 года в Санкт-Петербурге (Ледовый дворец) с концертом выступил английский рок-музыкант Билли Айдол. Это был второй приезд музыканта в Россию.

больше имен и музыкальных событий – ЗДЕСЬ.