Знаменательные события 26 апреля

26 апреля – день, который стал свидетелем множества знаменательных событий в мире музыки. Это не только время, когда мы вспоминаем выдающихся композиторов и исполнителей, но и отмечаем их дни рождения, значимые даты и памятные события.

На этой странице вы найдете:

Дни рождения – узнайте, какие легендарные музыканты родились 26 апреля.
Дни памяти – в этот день мир вспоминает тех, кто оставил след в музыкальной истории.
Знаменательные даты – ключевые события, которые навсегда остались в музыкальной хронике.

Познакомьтесь с историей музыки этого дня и откройте для себя неожиданные факты!

Немецкий композитор романтического направления Фридрих Адольф Фердинанд (Фрайгерр фон Флотов) родился 26 апреля 1812 года.

Фридрих фон Флотов готовился к карьере дипломата, но заинтересовавшись музыкой, в 1828 году выехал в Париж, где до 1830 обучался в Парижской консерватории. После возвращения в Германию получил известность своими первыми операми на французское либретто, написанными в Париже: «Пьер и Коломбина» (1835), «Роб Рой» и «Герцог де Гиз». В 1838 в парижском Театре возрождения состоялась премьера первого значительного произведения Флотова – франкоязычной оперы «Гибель «Медузы».

В 1844 Флотов завершил два значительных сценических произведения – 1 акт балета «Леди Гарриет», поставленного в Париже, и оперу на немецкое либретто «Алессандро Страделла» о жизни итальянского композитора, поставленную в Гамбурге. Либреттист последней – Фридрих Вильгельм Ризе – убедил Флотова переделать «Леди Гарриет» в оперу, и в 1847 в Вене состоялась премьера оперы «Марта, или Ярмарка в Ричмонде», ставшей необычайно популярной.

В 1853 во Франкфурте-на-Майне было поставлено последнее значительное произведение Флотова – опера «Рюбецаль» на сюжет народных легенд.

В 1856-1863 Флотов занимал пост интенданта дворцового театра на родине в Шверине, а после этого переехал в Париж, деля свое время между ним и Веной и посещая премьеры своих опер в разных городах.

Не стало композитора 24 января 1883 года.

Юрген Ингманн родился 26 апреля 1925 года. Датский гитарист в дуэте с женой Гретой победил на конкурсе песни Евровидение 1963.

С 10 лет Юрген играл на скрипке. В течение 1945-1958 годов работал с одним из самых известных в стране джазовых музыкантов Свеном Асмуссеном. Затем выступал в сольных программах как «Юрген Ингманн и его гитара». Под этим именем записал в 1961 году альбом «Apache», который занял 1-е место в английских чартах, 2-е – в американских, 4-е – в канадских и 6-е – в западногерманских.

В 1956 году Юрген Ингманн вступил в брак с молодой певицей Гретой Клемменсен, с которой они образовали дуэт, ставший вскоре популярным в Скандинавии. После победы на конкурсе Dansk Melodi Grand Prix в 1963 году, дуэт представлял Данию на конкурсе песни Евровидение, где также завоевал первое место с песней «Dansevise». В браке с Гретой Ингманн состоял до 1975 года.

Юрген Ингманн умер 21 марта 2015 года на 90-м году жизни.

Французский композитор и пианист, автор популярных песен и киномузыки Франсис Лей (Ле) родился 26 апреля 1932 года.

Свой путь начинал как аккомпаниатор эстрадных певцов, но известность приобрел в начале 1960-х как кинокомпозитор (музыка для «Круга любви», римейка Роже Вадима с участием актрисы Джейн Фонда). Сочинил множество песен для Эдит Пиаф, Жюльетт Греко, Ива Монтана, Мирей Матье, Джонни Холлидэя. Их исполняли также Том Джонс, Фрэнк Синатра и Элла Фицджеральд. В России песни композитора исполняли Муслим Магомаев, Тамара Гвердцители и мн. др. Композиции «Sur notre étoile» и «La Rose Bleue» композитор исполнил сам в 1974 году.

Наиболее широким признанием пользуется написанная Франсисом Леем музыка к кинофильмам (свыше 30). Особенно плодотворным было его сотрудничество с режиссером Клодом Лелюшем (1966 – сенсационный успех «Мужчины и женщины», премия «Оскар» за музыку), тесные творческие контакты с которым продолжались до 1990-х. Удача сопутствовала и другим фильмам с музыкой Лея.

Славу Франсиса Лея как кинокомпозитора упрочили также фильмы «Мария», «Мужчина и женщина: 20 лет спустя», «Мой новый партнер II», «Пассажир дождя». Альбом с записью саундтрека к фильму «Мужчина и женщина» занял в США второе место в анкетах популярности, а мелодии из этого фильма прочно вошли в репертуар мировых эстрадных звезд (в их числе Энди Уильямс, Генри Манчини, Ширли Бэсси). Лей и сам с огромным успехом исполнял их в сопровождении собственного оркестра. Помимо киномузыки композитор продуктивно работал на телевидении, озвучив многочисленные телешоу и сериалы. Авторское исполнение Франсисом Леем его музыки записано на пластинке Live At Royal Albert Hall.

Франсис Лей умер 7 ноября 2018 года в Ницце.

Эдди Дуэйн родился 26 апреля 1938 года. Американский гитарист, лауреат премии Grammy считается пионером гитарного «твэнга», главным в 1950-х (наряду с Чаком Берри) популяризатором электрического гитарного звука и (согласно Allmusic) самым успешным рок-н-ролльным инструменталистом всех времен.

Звездные годы Эдди были связаны с продюсером Ли Хэйзлвудом (они начали сотрудничество с 1954 года). Пик его творчества ознаменовали хит-синглы: «Peter Gunn», «Cannonball», «Shazam» и «Forty Miles of Bad Road». С 1958 по 1963 годы 15 синглов входили в Top 40 списка Billboard Hot 100.

В 1986 Эдди стал лауреатом Grammy с композицией «Peter Gunn» (в номинации Best Rock Instrumental).

Эдди оказал влияние на многих гитаристов с мировыми именами. В 1994 году Дуэйн был введен в «Зал славы рок-н-ролла». В 2004 году Эдди попал в журнал «Legend Award». Он стал вторым гитаристом, попавшим в этот журнал, после Леса Пауля.

Умер 30 апреля 2024 года от рака.

Джорджо Мородер (настоящее имя Хансйорг) родился 26 апреля 1940 года. Итальянский композитор, продюсер и исполнитель, пионер электронной музыки, один из первых открывателей диско-музыки 1970-х, автор музыки к кинофильмам. Начинал карьеру как гитарист. В 19 лет выступал в ночных клубах Европы, исполняя кавер-версии знаменитых музыкантов, но устав от постоянных разъездов в 1967 году Мородер прекратил выступления и отправился в Берлин, где сконцентрировался на написании песен.

В начале 1970-х работал в Берлине и Италии. В Мюнхене основал свою студию «Musicland», в которой позже работали Led Zeppelin и Rolling Stones. В 1969 году Джорджо выпустил дебютный сингл «Looky, Looky», а в 1972 – сольный альбом «Son Of My Father». В конце 1970-х Джорджо Мородер стал участником диско-группы Munich Machine, которая выпустила 3 альбома. В дальнейшем писал музыку для различных исполнителей, особенную известность получило сотрудничество Мородера с певицей Донной Саммер.

В середине 1970-х композитор начал работать для кинематографа, добившись первого заметного успеха с созданием оригинальной музыки для фильма Алана Паркера «Полуночный экспресс» (1978), за которую Мородер получил премию «Оскар». В 1980-х Мородер потратил много времени, работая для кино. Его работы можно услышать в кинолентах «Американский жиголо», «Танец-вспышка», «Люди-кошки», «Бесконечная история», «Лицо со шрамом».

Мородеру принадлежат официальные музыкальные темы Олимпийских игр 1984 года в Лос-Анджелесе и 1988 года в Сеуле, а также Чемпионата мира по футболу 1990 года.

Российский пианист, солист Московской филармонии Николай Луганский родился 26 апреля 1972 года. Он в 1995 окончил Московскую консерваторию.

Луганский – лауреат Международного конкурса имени И. С. Баха (Лейпциг, 1988), II Международного конкурса им. С. В. Рахманинова (Москва, 1990), обладатель Специальной премии Международной летней академии «Mozarteum» (Зальцбург, 1992), победитель Х Международного конкурса имени Чайковского (1994).

В 1988 году состоялся дебют Николая Луганского за рубежом — на Международной конференции МИДЕМ во Франции. С тех пор выступления пианиста прошли в странах Европы, Америки, Азии, в Австралии, вызывая восторженные отзывы музыкальной критики. Николай Луганский выступает в престижнейших залах мира, сотрудничает с крупнейшими симфоническими оркестрами, с ведущими дирижерами современности.

Записи Николая Луганского, выпущенные на Warner-Classics, в течение нескольких лет удостаивались премии Golden Diapason.

С 1998 года Николай Луганский преподает в Московской консерватории по классу специального фортепиано.

21 августа 1904 года родился Каунт Бэйси – знаменитый американский джазовый пианист, органист и руководитель биг-бэнда. Легенда свинга.

Музыкальные способности он проявил в раннем детстве. Юношей Бэйси переехал в Нью-Йорк, работал по ангажементам в оркестрах, а также аккомпаниатором блюзовых певиц, также много играл в кабаре и дансингах. Играл некоторое время в кинотеатрах, озвучивая немые фильмы.

В 1935 году Бэйси совместно с Бастером Смитом и другими участниками оркестра Моутена создал новый ансамбль из девяти человек под названием Barons Of Rhythm, который работал в «Reno Club» в Канзас-Сити.

Радиотрансляции выступлений ансамбля 1936 года приводят к заключению контрактов с «National Booking Agency» и «Decca Records». Ансамбль Бэйси постоянно развивается и уже через год меняет название на Count Basie Orchestra. Под этим названием оркестр вскоре становится лучшим биг-бэндом эры свинга. В отличие от других оркестров, в которых было всего 2-3 импровизирующих солиста, в бэнде Бэйси почти все музыканты были выдающимися джазменами. Это позволяло насыщать репертуар быстрыми пьесами. Мировую известность оркестру принесли такие композиции как «One O’Clock Jump» (1937), «Jumpin’ At The Woodside» (1938), «Taxy war Dance» (1939) и многие другие.

В 1954 году Каунт Бэйси со своим оркестром осуществил первое турне по Европе. Оркестр участвовал во многих джазовых фестивалях. За истекшие два десятилетия Бэйси выпустил огромное количество грамзаписей как со своим биг-бэндом, так и со знаменитыми джазовыми певцами.

С середины 1970-х годов тяжелое заболевание Каунта Бэйси затрудняет его дальнейшее творчество. С начала 1980-х ему уже иногда приходится руководить оркестром, сидя в инвалидной коляске.

После смерти Бэйси 26 апреля 1984 года лидером оркестра стал тенор-саксофонист Фрэнк Фостер.

Советский эстрадный певец Валерий Ободзинский родился 24 января 1942 года. Он пел с самого детства. Освоив немного гитару, немного контрабас, пел на одесских пляжах, в парадных. Он никогда не учился музыке и не знал нот, но обладал абсолютным музыкальным слухом.

Началом профессиональной карьеры стала работа на теплоходе «Адмирал Нахимов». Затем Валерий Ободзинский поступил солистом в Костромскую филармонию, вскоре местом его работы стала Томская филармония, с концертами от которой он объездил всю Сибирь, а затем и всю Россию. В 1964 году начал работать в оркестре Олега Лундстрема.

Популярность Валерия Ободзинского в первой половине 1970-х была огромной. По многочисленным отзывам современников, Муслим Магомаев единственный, кто на равных конкурировал с Ободзинским в те годы.

В репертуаре Валерия Владимировича преобладала в основном любовная лирика: песни Д. Тухманова («Эти глаза напротив», «Восточная песня», «Листопад», «Играет орган»), А. Зацепина («Мираж», «Сколько девчонок на свете», «Песня о первом прыжке», «Марш десантников»).

Впечатляет список композиторов и поэтов, с которыми работал певец. Несмотря на всенародную любовь, артист долго не мог получить никакого звания.

26 апреля 1997 года Валерий Ободзинский ушел из жизни.

Американский певец Джордж Джонс родился 12 сентября 1931 года. Один из наиболее известных вокалистов в истории кантри-музыки. Рекордсмен по количеству хитов, побывавших в кантри-чартах США (по состоянию на конец 2005 года – 167). Его нередко сравнивают с Фрэнком Синатрой, который как-то отозвался от Джонсе как о своем главном конкуренте в мире музыки.

Первыми хитами Джордж были баллады «White Lightning» (1959) и «Tender Years» (1961). В последующем его карьера знала немало взлетов и падений, поскольку певец стал запойным алкоголиком, был вынужден проводить немало времени в наркологических клиниках, а его концерты регулярно отменялись за несколько часов до начала.

В 1970-е к этой пагубной привычке присоединилось пристрастие к кокаину, которое поставило под угрозу жизнь Джонса. По слухам, при записи своей самой знаменитой песни – «He Stopped Loving Her Today» (1980, премия Grammy) – певец был настолько пьян, что выговорить слова ему удалось далеко не с первой попытки.

В 1975 году распался его брак с кантри-дивой Тэмми Винет, которая в своих мемуарах вспоминала, как прятала от мужа ключи, дабы он не мог ездить до ближайшего бара на автомобиле. В этих случаях он передвигался в сторону распивочных заведений на иных подручных средствах, например, на газонокосилке.

Джордж Джонс умер 26 апреля 2013 года.

Тринадцатилетний Людвиг ван Бетховен 26 апреля 1783 года был назначен музыкантом клавишных инструментов придворного оркестра в Бонне.

26 апреля 1792 года Клод Жозеф Руже Де Лиль написал текст и музыку «Боевой песни Рейнской армии». В дальнейшем под названием «Марсельеза» она стала государственным гимном Франции.

26 апреля 1863 года в Мариинском театре Санкт-Петербурга была впервые исполнена опера украинского композитора Семена Гулак-Артемовского «Запорожец за Дунаем».

26 апреля 1964 года в продаже появился первый диск группы The Rolling Stones.

Открытие в Нью-Йорке ночного клуба и всемирно известной дискотеки «Студия 54» состоялось 26 апреля 1977 года. Они прославились легендарными вечеринками, жестким фейсконтролем, беспорядочными половыми связями и непомерным употреблением наркотиков.

Один из владельцев, Стив Рубелл, лично отбирал публику, которой позволялось пройти в клуб. Остальные были готовы пойти на все, чтобы попасть в «Студию 54»: предлагали взятки, раздевались догола, пытались пробраться внутрь через вентиляционные шахты. Иногда клуб оставался полупустым, хотя снаружи толпились сотни желающих. Во многом благодаря такой политике клуб и стал знаменитым – дефицит рождает спрос.

14 декабря 1978 года в «Студию 54» ворвались агенты американской налоговой службы. Они обнаружили в клубе кокаин и большое количество пачек с купюрами, которые составляли незадекларированную прибыль. Ежедневный доход был оценен в 70 000 долларов, что означало сокрытие налогов на сумму 2,5 млн долларов за год. Владельцы были арестованы и приговорены к 3,5 годам заключения, из которых провели лишь 13 месяцев в тюрьме. На прощальную вечеринку 4 февраля 1980 года пришли среди прочих гостей Ричард Гир, Джиа Каранджи и Сильвестр Сталлоне (именно он, по легенде, купил последний алкогольный напиток). Лайза Миннелли спела свой хит «New York, New York».

Мода на диско закончилась, возможность заражения СПИДом делала случайные сексуальные связи опасными. Клуб потерял прежнее значение и был окончательно закрыт в 1986 году.

После закрытия клуба в Нью-Йорке, новая «Студия 54» обосновалась в 1995 году в Эм-Джи-Эм Гранд в Лас-Вегасе. Со временем клуб тоже закрылся.

Профессиональная деятельность в Татарской филармонии кантри-группы «Кукуруза» началась 26 апреля 1986 года.

В Санкт-Петербурге 26 апреля 2003 года образовалась группа «Сурганова и оркестр».

26 апреля 2012 года во МХАТе имени М. Горького состоялся большой сольный концерт-презентация нового альбома Ольги Кормухиной «Падаю в небо».

больше имен и музыкальных событий – ЗДЕСЬ.