Знаменательные события 21 марта

21 марта – день, который стал свидетелем множества знаменательных событий в мире музыки. Это не только время, когда мы вспоминаем выдающихся композиторов и исполнителей, но и отмечаем их дни рождения, значимые даты и памятные события.

На этой странице вы найдете:

Дни рождения – узнайте, какие легендарные музыканты родились 21 марта.
Дни памяти – в этот день мир вспоминает тех, кто оставил след в музыкальной истории.
Знаменательные даты – ключевые события, которые навсегда остались в музыкальной хронике.

Познакомьтесь с историей музыки этого дня и откройте для себя неожиданные факты!

Русский композитор, член «Могучей кучки» Модест Мусоргский родился 21 марта 1839 года.

К моменту вступления в музыкальный кружок Балакирева Мусоргский был великолепно образованным и эрудированным русским офицером. Балакирев заставил Мусоргского обратить серьезное внимание на музыкальные занятия. Мусоргский стал хорошим пианистом. От природы обладая красивым камерным баритоном, он охотно пел на вечерах в частных музыкальных собраниях. В 1852 году издана фортепианная пьеса Мусоргского, первая публикация композитора. Работу над крупной формой Мусоргский начал с музыки к трагедии Софокла «Эдип», но не окончил ее. Следующие большие замыслы – оперы по роману Флобера «Саламбо» (другое название – «Ливиец») и на сюжет «Женитьбы» Гоголя – также не были реализованы до конца. Музыку из этих набросков Мусоргский использовал в своих позднейших сочинениях.

Следующий крупный замысел – оперу «Борис Годунов» Мусоргский довел до конца. Премьера на сцене Мариинского театра в Санкт-Петербурге в 1874 году состоялась на материале второй редакции оперы. В течение 10 последующих лет «Борис Годунов» был дан 15 раз и затем снят с репертуара.

В 1872 году Мусоргский задумал драматическую оперу «Хованщина», одновременно работая и над комической оперой на сюжет «Сорочинской ярмарки». «Хованщина» была почти полностью закончена. Для «Сорочинской ярмарки» Мусоргский сочинил два первых акта, а также для третьего акта несколько сцен. Ныне эту оперу ставят в редакции В. Я. Шебалина.

В 1870-е Мусоргский болезненно переживал постепенный развал «Могучей кучки». Мучительно было непонимание его творчества в официальной академической среде. Но во сто крат больнее оказалось неприятие его новаторства со стороны людей, которых он считал близкими друзьями (Балакирева, Кюи, Римского-Корсакова и др.). Эти переживания непризнанности и «непонятости» получили выражение в «нервной лихорадке», и как следствие – в пристрастии к алкоголю.

Модест Мусоргский скончался 28 марта 1881 года от белой горячки. Композитору было 42 года.

21 марта 1889 года родился Александр Вертинский – русский эстрадный артист, киноактер, композитор, поэт и певец, кумир эстрады в первой половине XX века.

В своем стиле он создал не только неповторимый, но совершенно новый для того времени сценический образ. Несмотря на свою краткую карьеру (менее четырех лет) и долгое отсутствие в стране – Вертинский не только не был забыт, но и превратился в символическую легенду дореволюционной российской эстрады.

Главной трагедией его жизни стала неумолимая тоска по Родине. Эта тема то и дело возникала в его творчестве после 1920 года. Не приняв революцию, Вертинский уехал в Европу. С этого дня ностальгия стала его музой. Теперь артист стоял перед публикой одетый в черный фрак, ослепительно белую манишку и лаковые туфли. Культ утонченного эстетизма и тяготение к безграничному индивидуализму стали, своего рода, выражением неприятия окружающей реальности, отрывом от действительности…

Его маленькие песни-новеллы назывались «ариетками», или «печальными песенками Пьеро». Его уникальная выразительность исполнения, голос, редкое драматическое дарование и артистизм производили сильнейшее впечатление на всех, кто его слышал. Он создал совершенно уникальный жанр, никогда не существовавший до него раннее на русской сцене – жанр театрализованных песен-миниатюр или песен-новелл.

Александр Вертинский умер 21 мая 1957 года.

21 марта 1895 года родился Леонид Утесов (Лазарь (Лейзер) Иосифович Вайсбейн). Он первым из артистов эстрады в 1965 году был удостоен звания народный артист СССР. Певец исполнял песни в различных жанрах от джаза до городского романса. Снимался в кино.

Учился в одесском коммерческом училище Файга, но был отчислен. Брал уроки игры на скрипке. Некоторое время выступал в бродячем цирке борца Ивана Бороданова гимнастом. В 1912 году устроился в Кременчугский театр миниатюр, в это же время стал выступать под псевдонимом Леонид Утесов.

В 1913 году поступил в одесскую труппу К. Г. Розанова, до революции 1917 играл в ряде театров, таких, как Большой Ришельевский, Малый Ришельевский, Херсонский театр миниатюр, передвижной театр миниатюр «Мозаика». В 1917 году победил в конкурсе куплетистов в Гомеле. В том же году приехал в Москву, где выступал в столичном саду «Эрмитаж». В 1919 впервые снялся в кино, исполнив роль адвоката Зарудного в фильме «Лейтенант Шмидт – борец за свободу».

Леонид Утесов умер 9 марта 1982 года.

Cоветский эстонский оперный и эстрадный певец Георг Отс родился в Петрограде 21 марта 1920 года в семье оперного певца народного артиста Эстонии К. Х. Отса. Несмотря на раннее занятие музыкой и пением, быть профессиональным певцом не планировал и в 1940 году поступил в Политехнический институт. В начале войны служил в строительном батальоне, но вскоре песня привела его в художественный ансамбль.

В 1944 Отс пел в Москве в Колонном зале, а после войны окончил Таллиннскую консерваторию и в 1954 стал солистом театра оперы и балета «Эстония». Исполнял партии в операх и опереттах, среди них – Онегин («Евгений Онегин» П. И. Чайковского), Демон («Демон» А. Рубинштейна), Малатеста («Дон Паскуале» Г. Доницетти), Риголетто («Риголетто» Дж. Верди), Яго («Отелло» Дж. Верди), Олег Кошевой («Молодая гвардия» Мейтуса), Данило («Веселая вдова» Ф. Легара), Тасилло («Марица» И. Кальмана) и другие. Кроме того, участвовал в камерных концертах, а также исполнял песни советских и финских композиторов.

Блистательно исполняя оперный репертуар Георг Карлович много сил и таланта отдал эстраде, получив от народа титул «Рыцарь советской песни». С большим успехом Георг Отс снялся в фильмах «Свет в Коорди», «Мистер Икс», «Случайная встреча», «Возвращенная музыка», «Когда песня не кончается».

Георг Отс заболел раком мозга, перенес 8 операций, ампутацию глаза, но практически до конца жизни продолжал работать. Он умер 5 сентября 1975 года.

Советский пианист и педагог Станислав Нейгауз родился 21 марта 1927 года. Cын известного пианиста Генриха Нейгауза воспитывался в семье отчима – Бориса Пастернака. Станислав Нейгауз был легендарным музыкантом, концертов которого ожидали, как таинства для посвященных. Будучи сыном великого отца, он не был лишь его продолжателем. Путь его в искусстве не менее интересен. Отец и сын положили начало целому культурному пласту, казалось бы, невозможному в советской реальности. Выражение «школа Нейгауза» слышал каждый культурный человек – не только музыкант.

Учениками Станислава Нейгауза были: Владимир Крайнев, Елена Рихтер, Брижитт Анжерер, Раду Лупу, Расудана Хунцария, Евгений Левитан, Валерий Стародубровский, Ирина Чуковская и др.

Станислав Нейгауз ушел из жизни 24 января 1980 года.

Американский соул-певец и композитор Соломон Берк родился 21 марта 1940 года. В юности был католическим проповедником и неоднократно встречался с Мартином Лютером Кингом. Но затем решил посвятить себя шоу-бизнесу, вел госпел-программу на радио. В 1960-х годах выпустил несколько десятков синглов, самым известным из которых стал хит «Everybody Needs Somebody to Love». Основными жанрами, в которых работал Берк, были блюз, ритм-энд-блюз и соул, но сам он называл себя королем рока и соула.

Журнал Rolling Stone включил его в список величайших вокалистов послевоенного времени. В 2001 году имя Соломона Берка было вписано в «Зал славы рок-н-ролла». В 2003 музыкант был удостоен Grammy за блюзовый альбом «Don’t Give Up On Me». В 2004 году Берк записал дуэт вместе с итальянским соул-исполнителем Цуккеро.

Соломон Берк был женат четыре раза и обручен дважды. После него остался 21 ребенок и 90 внуков. В последние годы жизни певец страдал от ожирения и на концертах выступал в инвалидной коляске. Он умер 10 октября 2010 года.

Виктор Энтони Стэншолл, более известный как Вив Стэншолл, – английский музыкант, певец, автор песен, наибольшую известность получивший как фронтмен Bonzo Dog Doo-Dah Band, одного из самых необычных коллективов британского экспериментального рока. Стэншолл, обладатель яркого комедийного таланта, которого Джон Пил назвал «придворным шутом британского андеграунда», был истинным британским эксцентриком – на сцене и в жизни.

Вив Стэншолл родился 21 марта 1943 года. В художественном училище вместе с товарищами по группе Ларри Смитом и Родни Слейтером образовал в 1962 году The Bonzo Dog Dada Band. Коллектив, вскоре сокративший название до The Bonzo Dog Band, стал ведущим в жанре сатирико-комедийного рока, собрал множество восторженных рецензий критиков, отметивших, в числе прочего, уникальную эклектику стилистики. Из-за творческих разногласий Bonzo Dog Band распались в 1970 году.

В дальнейшем музыкант играл в нескольких других коллективах, ни один из которых долго не просуществовал.

Вив Стэншолл погиб 5 марта 1995 года во время пожара в собственном доме.

21 марта 1951 года родился Андрей Тропилло – советский и российский музыкальный продюсер, музыкальный издатель, рок-музыкант, который внес существенный вклад в становление и развитие русского рока, оказывая поддержку многим музыкантам на базе кружка звукозаписи в доме Юного Техника. В мировом понимании термина «продюсер», Тропилло можно назвать первым продюсером СССР.

В 1970-х познакомился с советскими рок-группами. В 1979 году организовал в «Доме пионеров Красногвардейского района» (сегодня – ЦДЮТТ «Охта») кружок звукозаписи, пользуясь аппаратурой, списанной с «Мелодии». В конце 1970-х и начале 1980-х записал в своей неофициальной студии «АнТроп» альбомы таких групп, как «Аквариум», «Зоопарк», «Кино», «Алиса», «Ноль» и организовывал концерты. Иногда Андрей Тропилло выступал как музыкант и бэк-вокалист на альбомах.

В конце 1980-х Андрей Тропилло был выбран директором Ленинградского отделения фирмы «Мелодия». В 1991 году создал «Продюсерский Центр рок-н-ролльных приходов Единой Евангелическо-Лютеранской Церкви России».

Примерно тогда же лейбл «АнТроп», существующий неофициально уже с 1979 года, приобрел официальный статус. Воспользовавшись несовершенством нового законодательства, Тропилло выпускал на нем альбомы западных рок-групп (The Beatles, Rolling Stones, Led Zeppelin, Sonic Youth и мн. др.).

В 1990-х Тропилло наладил выпуск аудиокассет, а в 1999 году построил завод по производству компакт-дисков.

Саунд-продюсер и издатель подпольного советского рока Андрей Тропилло умер 28 апреля 2024 года в Финляндии на 74-м году жизни.

Александр Бердников – российский певец, участник группы «Корни».

Родился 21 марта 1981 года. Когда ему было 5 лет, семья переехала в Минск. С детства Александр собирал видеозаписи концертов разных зарубежных исполнителей, в том числе Майкла Джексона, и самостоятельно учился петь и танцевать. Часто участвовал и побеждал в различных танцевальных конкурсах, в том числе международных.

Музыкальная карьера Александра началась в 16 лет, когда белорусская группа «Сябры» предложила ему записать вместе песню и поехать с ними в гастрольный тур. После окончания школы Александр перебрался в Москву, где поступил в театральный институт ГИТИС и окончил эстрадный факультет.

В 2002 году Александр решил попробовать свои силы в проекте «Фабрика Звезд». Стал ее победителем в составе группы «Корни».

Cофо Геловани родилась 21 марта 1984 года. Грузинская певица совместно с Нодико Татишвили представляла Грузию на конкурсе песни Евровидение 2013 с песней «Waterfall».

В детстве Софо была солисткой вокального ансамбля «Нергеби». В 2000 году юная певица победила на Ереванском международном конкурсе детской и юношеской песни. Удостоена Гран-при на фестивале«Путь к звездам» в Санкт-Петербурге. В 2007 одержала победу на Всероссийском конкурсе «Весна романса», получила Гран-при на ежегодном конкурсе памяти Андрея Петрова и выиграла «Всемирную романсиаду».

Софико Геловани – одна из самых популярных в современной Грузии исполнительниц. За пределами родной страны журналисты и слушатели называют ее «новой Нани Брегвадзе». Софо известна также тем, что заняла 2-е место в Dzjeostari 2010 года. 14 апреля 2012 на Первом национальном стартовало вокальное шоу «10+10», в котором Софо Геловани приняла участие в паре с украинским певцом Эдуардом Романютой.

10 августа 1865 года родился Александр Глазунов – русский композитор и дирижер. Одаренный хорошим слухом и музыкальной памятью, начал учиться игре на фортепиано с 9 лет, сочинять с – 11. В 1879 он познакомился с Милием Балакиревым, который отметил незаурядный талант юноши и рекомендовал его Николаю Римскому-Корсакову. С ним Глазунов за полтора года прошел весь курс гармонии, форм и инструментовки. Уже в 1882 году Глазунов написал свою Первую симфонию, которая с успехом была исполнена под управлением Балакирева, а вскоре появился его первый струнный квартет.

Творчеством Глазунова вскоре заинтересовался известный меценат и покровитель искусства Митрофан Беляев. При его поддержке Глазунов впервые отправился за границу, где была исполнена его Первая симфония, и где он познакомился с Ференцем Листом, одобрительно отозвавшимся о его творчестве.

В 1887 году умирает Александр Бородин, оставив неоконченными свою оперу «Князь Игорь» и Третью симфонию. За их окончание и оркестровку берутся Римский-Корсаков и Глазунов, феноменальная память которого позволила ему полностью восстановить услышанную в исполнении на фортепиано самого Бородина незадолго до смерти увертюру к опере и фрагменты третьего действия, а благодаря музыкальным навыкам он смог полностью оркестровать симфонию.

В 1889 Глазунов дебютирует как дирижер, исполняя свою Вторую симфонию на Всемирной выставке в Париже. В начале 1890-х композитор переживает творческий кризис, который сменяется новым подъемом. В 1899 он получает место профессора Петербургской консерватории, в которой работал непрерывно около 30 лет.

Александр Глазунов умер в Париже 21 марта 1936 года. А в 1972 году его прах перевезен в Ленинград.

Борис Сичкин – советский киноактер, танцор, хореограф, мастер разговорного жанра и композитор – родился 15 августа 1922 года. Отец умер, когда мальчику было 4 года. Старший брат обучил Борю танцам. После побега из дома был исключен из школы. В 1937-1941 учился в Киевском хореографическом училище, одновременно танцевал в Ансамбле народного танца УССР. С 15 июня 1941 года в составе Ансамбля песни и пляски Киевского военного округа. Участник Великой Отечественной войны.

В 1941-1946 годах Борис Сичкин участвовал во фронтовом ансамбле, в 1947-1948 – солист Ансамбля песни и пляски Советской Армии им. А. В. Александрова, в 1948-1966 – артист Москонцерта. С 1955 работал в ансамбле литературной и театральной пародии «Синяя птичка» под рук. В. Ю. Драгунского, исполнял интермедии, был автором текстов, балетмейстером. Участвовал в работе «закулисного» театра «Крошка» (ЦДРИ), джаз-оркестра Эдди Рознера. Балетмейстер многих эстрадных номеров и программ. Славу ему принесла роль куплетиста Бубы Касторского в фильмах Эдмонда Кеосаяна «Неуловимые мстители» и «Новые приключения неуловимых».

В 1979 Борис Сичкин уехал в США. В 1994 впервые после эмиграции приехал в Россию. Снимался в нескольких фильмах. Умер 21 марта 2002 года от инфаркта в своей квартире в Нью-Йорке. Урна с прахом помещена в колумбарий Ваганьковского кладбища.

Борис Сичкин – автор автобиографических книг: «Я из Одессы! Здрасьте!» и «Мы смеёмся, чтобы не сойти с ума».

Юрген Ингманн родился 26 апреля 1925 года. Датский гитарист в дуэте с женой Гретой победил на конкурсе песни Евровидение 1963.

С 10 лет Юрген играл на скрипке. В течение 1945-1958 годов работал с одним из самых известных в стране джазовых музыкантов Свеном Асмуссеном. Затем выступал в сольных программах как «Юрген Ингманн и его гитара». Под этим именем записал в 1961 году альбом «Apache», который занял 1-е место в английских чартах, 2-е – в американских, 4-е – в канадских и 6-е – в западногерманских.

В 1956 году Юрген Ингманн вступил в брак с молодой певицей Гретой Клемменсен, с которой они образовали дуэт, ставший вскоре популярным в Скандинавии. После победы на конкурсе Dansk Melodi Grand Prix в 1963 году, дуэт представлял Данию на конкурсе песни Евровидение, где также завоевал первое место с песней «Dansevise». В браке с Гретой Ингманн состоял до 1975 года.

Юрген Ингманн умер 21 марта 2015 года на 90-м году жизни.

Юз (Иосиф) Алешковский родился 21 сентября 1929 года. Русский писатель, поэт и бард, который эмигрировал из СССР и жил преимущественно в США. Является лауреатом Пушкинской премии (2001).

В 1947 году Алешковского призвали на службу в Вооруженные силы. За нарушение дисциплины был приговорен к четырем годам заключения. С 1950 по 1953 год отбывал наказание в лагере. После освобождения работал шофером на целине и на стройке. В 1955 Алешковский вернулся в Москву и начал зарабатывать себе на жизнь литературным трудом.

С 1959 года начал писать песни на свои стихи. Алешковский официально считался автором детских книг и сценариев для кино и телевидения, а неофициально выступал как исполнитель собственных песен, из которых наибольшее распространение получила «Товарищ Сталин, вы большой ученый».

После публикации текстов «лагерных» песен Алешковского в альманахе «Метрополь» писатель был вынужден эмигрировать. В 1979 году он уехал в Австрию, а затем переехал в США.

В 1991 Юз Алешковский был одним из создателей неформального объединения «БаГаЖъ», куда входили А. Г. Битов, Б. А. Ахмадулина и М. М. Жванецкий.

В 1983—1995 годах был постоянным участником передач Радио «Свобода», принимая участие в таких программах как «Поверх барьеров», «У газетного киоска» и целом ряде других, читал свои рассказы и очерки. Его выступления пользовались популярностью в СССР и впоследствии — в России. В 1995 году в США Алешковский записал с Андреем Макаревичем диск «Окурочек».

Скончался в возрасте 92 лет 21 марта 2022 года в США.

21 марта 1961 года на сцене ливерпульского The Cavern Club прошло первое выступление The Beatles (по другим данным произошло это ровно месяцем раньше). Главным действующим лицом были давно забытые The Bluegenes, а «Битлз» (тогда еще квинтет) выступали как поддерживающая группа. С 1961 по 1962 год коллектив выступил на этой сцене 292 раза.

Конкурс песни Евровидение 1964 стал 9-м конкурсом, который прошел 21 марта 1964 года в Копенгагене.

21 марта 1969 года группа Led Zeppelin появилась в первый и последний раз в передаче британского телевидения «How It Is».

15-й конкурс песни Евровидение состоялся 21 марта 1970 года в городе Амстердам.

больше имен и музыкальных событий – ЗДЕСЬ.