Знаменательные события 19 декабря

19 декабря – день, который стал свидетелем множества знаменательных событий в мире музыки. Это не только время, когда мы вспоминаем выдающихся композиторов и исполнителей, но и отмечаем их дни рождения, значимые даты и памятные события.

На этой странице вы найдете:

Дни рождения – узнайте, какие легендарные музыканты родились 19 декабря.
Дни памяти – в этот день мир вспоминает тех, кто оставил след в музыкальной истории.
Знаменательные даты – ключевые события, которые навсегда остались в музыкальной хронике.

Познакомьтесь с историей музыки этого дня и откройте для себя неожиданные факты!

19 декабря 1888 года родился Фриц Райнер – американский дирижер венгерского происхождения. В 15 лет поступил в Будапештскую академию музыки имени Листа. Как дирижер дебютировал в 19 лет на представлении оперы «Кармен» Бизе. В 1910-1914 работал в оперном театре в Лайбахе (ныне Любляна), затем получил место одного из двух главных капельмейстеров Дрезденской придворной оперы. В 1921 Райнер эмигрировал в США, где возглавлял ведущие оркестры страны, подняв исполнительский уровень этих коллективов до мировых стандартов. Как приглашенный дирижер выступал с Нью-Йоркским, Филадельфийскими оркестрами. Активно гастролировал в Европе.

С 1948 по 1953 год Райнер осуществил в «Метрополитен-опере» знаковые постановки «Саломеи» Р. Штрауса и «Кармен» Бизе, а также продирижировал американской премьерой оперы И. Стравинского «Похождения повесы». Незадолго до смерти он планировал возвращение в этот театр и готовил к постановке оперу Вагнера «Гибель богов».

Фрица Райнера не стало 15 ноября 1963 года.

Пауль Дессау – немецкий композитор и дирижер – родился 19 декабря 1894 года.

В 1909 поступил в Берлинскую консерваторию по классу скрипки. С 1913 получил должность капельмейстера в Гамбургском театре. Уже в следующем году впервые продирижировал опереттой в «Tivoli-Theater» в Бремене. С 1915 по 1918 служил в армии, а по возвращении начал активно писать музыку. Он работал в Кельне, Майнце и других городах Германии. В 1925 году был назначен первым капельмейстером в Берлинскую оперу. В 1927 работал в Праге, где заинтересовался киноиндустрией и стал сочинять музыку к кинофильмам, а затем и к мультипликационным фильмам Уолта Диснея. Экспериментировал с электронными эффектами в музыке.

В 1933 году Дессау эмигрировал в Париж, а с 1939 жил в США, где работал преподавателем в музыкальной школе, сочинял музыку на заказ, писал песни.

Его опера «Путешествия Бога счастья» так и не была закончена. Писал также музыку к спектаклям. В 1948 году Дессау вернулся в Берлин. 11 января 1949 в Немецком театре состоялась премьера пьесы «Мамаша Кураж и ее дети» на музыку Дессау. Также он создал музыку для таких пьес, как «Господин Пунтилла и его слуга Матти», «Мужчина есть мужчина», а также к постановке «Дон Жуана» и др. В 1949 написал оперу «Допрос Лукулла», премьера которой должна была состояться в марте 1951, но руководству театра не понравилось название произведения.

28 июня 1979 года Пауля Дессау не стало.

Французская певица и актриса Эдит Пиаф родилась 19 декабря 1915 года. По распространенной легенде это произошло под уличным фонарем в Бельвиле.

Она помогла найти себя и начать свой путь к успеху многим начинающим исполнителям – Иву Монтану, ансамблю «Компаньон де ла Шансон», Эдди Константену, Шарлю Азнавуру и другим. Послевоенное время стало для неё периодом небывалого успеха. Ее с восхищением слушали жители парижских предместий и утонченные ценители искусства, рабочие и будущая королева Англии.

Несмотря на любовь слушателей, жизнь, полностью посвященная песне, делала Эдит Пиаф одинокой. И она хорошо это понимала: «Публика втягивает тебя в свои объятия, открывает свое сердце и поглощает тебя целиком. Ты переполняешься ее любовью, а она – твоей. Потом в гаснущем свете зала ты слышишь шум уходящих шагов. Они еще твои. Ты уже больше не содрогаешься от восторга, но тебе хорошо. А потом улицы, мрак, сердцу становится холодно, ты одна».

Последнее выступление Эдит Пиаф на сцене состоялось 18 марта 1963 года. Зал стоя устроил ей пятиминутную овацию, а 10 октября великой Эдит Пиаф не стало. Похороны певицы состоялись на кладбище Пер-Лашез. На них собралось более 40 тысяч человек, многие не скрывали своих слез, цветов было столько, что люди были вынуждены идти прямо по ним. Памятник Эдит Пиаф установлен на пляс Пиаф в Париже.

Филип Дэвид Оукс, «Фил Оукс», родился 19 декабря 1940 года.

Американский музыкант, автор и исполнитель «песен протеста», в которых критиковались нарушения прав человека, война во Вьетнаме. Пик активности Оукса приходится на конец 1960-х: он выступал на многих митингах против Вьетнамской войны, профсоюзных и студенческих митингах.

В семидесятых его состояние ухудшилось из-за пристрастия к алкоголю и биполярного расстройства, и 9 апреля 1976 года певец покончил с собой, повесившись.

Всего Фил Оукс записал восемь альбомов, наиболее известны его песни «I Ain’t Marching Anymore», «Changes», «Crucifixion», «Draft Dodger Rag», «Love Me I’m a Liberal», «Outside of a Small Circle of Friends», «Power and the Glory», «There but for Fortune» и «The War Is Over», которые исполняются другими фолк- и рок-певцами.

Уильям Кристи – клавесинист, дирижер, музыковед и педагог – вдохновитель одного из самых волнующих проектов последней четверти ХХ века: вокально-инструментального ансамбля Les Arts Florissants («Цветущие искусства»), одного из признанных мировых лидеров в области аутентичного исполнения старинной музыки.

Маэстро Кристи родился 19 декабря 1944 года. Учился в Гарвардском и Йельском университетах. Во Франции живет с 1971 года. Поворотным пунктом в его карьере стал 1979 год, когда он основал ансамбль Les Arts Florissants. Его деятельность первопроходца привела к возрождению интереса к барочной музыке и ее признанию во Франции, особенно французского репертуара XVII–XVIII веков.

Уильям Кристи блестяще проявил себя и как музыкант – руководитель ансамбля, вскоре ставшего популярным во Франции и в мире, и как деятель музыкального театра, познакомивший музыкальный мир с новыми интерпретациями, главным образом, забытого или вовсе неизвестного оперного репертуара.

Признание публики пришло к нему в 1987 году, с постановкой оперы «Атис» Люлли в парижской Opéra-Comique, с которой ансамбль впоследствии гастролировал по всему миру с большим успехом. Дискография Кристи и его ансамбля – свыше 70 записей, многие из которых получили награды.

Уильям Кристи плодотворно сотрудничает с известными театрами и оперными режиссерами. Это всегда приводит к ярким достижениям в области музыкального театра. Уильям Кристи – всемирно признанный педагог, воспитавший несколько поколений певцов и инструменталистов.

Последние 20 лет Уильям Кристи проживает на юге провинции Вандея в доме начала XVII века, признанном в 2006 году историческим памятником, который он возродил из руин, отреставрировал и окружил уникальным садом в духе великолепных итальянских и французских садов так любимого им «золотого века».

Английский гитарист и певец Элвин Ли (Грэм Барнс, Ноттингем) родился 19 декабря 1944 года. Увлекся музыкой, слушая грампластинки родителей с записями джазовых и блюзовых исполнителей.

Большое влияние на Элвина оказала игра таких гитаристов как Чак Берри и Скотти Мур. Сам Элвин начал играть на гитаре с 13 лет. В 1960 году стал сотрудничать с Лео Лайонсом. Итогом этого сотрудничества стало образование группы Ten Years After.

В 1969 году Элвин Ли выступил на знаменитом фестивале в Вудстоке. Выступление музыканта стало одним из самых ярких событий этого мероприятия.

В 2009 году британский журнал «Classic Rock» включил Элвина в список величайших гитаристов всех времен.

Ли умер 6 марта 2013 года в Испании. По информации на его веб-сайте, смерть наступила в результате «непредвиденных осложнений после обычного хирургического вмешательства».

Вадим Козин – российский эстрадный певец, композитор, поэт, автор нескольких сотен песен – родился 3 апреля 1903 года.

Артистическую карьеру начал тапером. Выступал с середины 1920-х в комическом хоре Чарова, в сборных концертах в кинотеатрах. Сольные выступления начались с исполнения известных романсов «Калитка», «Утро туманное», «Мой костер» и вскоре Вадим Козин приобрел популярность.

В конце 1930-х певец включил в репертуар несколько произведений советских композиторов: «Шел отряд» А. Волкова, «Ковыль» С. Заславского и др. В годы ВОВ выступал с концертами в частях действующей армии. Пластинки с записями Козина попадали в особую категорию (не подлежат сдаче на переплавку).

В 1941 он представил новую программу, в которую вошла написанная им песня «Москва». В начале декабря 1943 вместе с Марлен Дитрих, Морисом Шевалье и Изой Кремер выступал в концерте, организованном для участников Тегеранской конференции.

В феврале 1945 года Вадима Козина арестовали и приговорили к 8 годам лишения свободы. Освобожден досрочно в 1950 за примерное поведение и хорошую работу. В конце 1950-х Козин возобновил гастрольные поездки по стране. Он написал новые песни на стихи советских поэтов: «Люди, остановите смерть!» (Л. Ошанин), «Моя Россия» (Н. Браун), «Я ненавижу в людях ложь!», «Не бередите ран» (А. Дементьев).

За свою жизнь Вадим Козин создал около 300 песен. Одна из самых известных – танго «Осень» – была написана в 1939. Использована в кинофильмах «Военно-полевой роман» и «Приступить к ликвидации». Практически до последних дней певец выступал в Магаданском музыкально-драматическом театре. Его репертуар насчитывал свыше 3000 песен. Грампласттрест выпустил более 50 пластинок Козина, однако до середины 1980-х их переиздание в СССР было официально запрещено. В 1985 на фирме «Мелодия» выпущен первый диск-гигант, в который вошли многие известные песни.

Скончался Вадим Алексеевич 19 декабря 1994 года в Магадане.

Итальянская певица (сопрано) Рената Тебальди родилась 1 февраля 1922 года в Пезарро. С 8 лет занималась на фортепиано, в 17 поступила в Пезарскую консерваторию, но вскоре специалисты обратили внимание на ее выдающиеся вокальные данные.

23 мая 1944 года в Ровиго певица дебютировала в роли Елены в «Мефистофеле» Бойто. Но только по окончании войны Рената смогла продолжить выступления в опере. В сезоне 1945-46 годов молодая певица пела в пармском театре «Реджио», а в 1946 выступала в Триесте в «Отелло» Верди. Успех в этом небольшом итальянском городке дал ей шанс выступить в «Ла Скала». Рената попала в список вокалистов, представленных Тосканини во время подготовки к новому сезону. В концерте Тосканини, состоявшемся на сцене «Ла Скала» в знаменательный день 11 мая 1946 года, Тебальди оказалась единственной солисткой, незнакомой прежде миланской аудитории.

Признание Артуро Тосканини и громадный успех в Милане открыли перед Ренатой Тебальди широкие возможности. В короткий срок она стала общей любимицей европейских и американских слушателей. Молодая певица была сразу принята в труппу и уже в следующем сезоне пела Елизавету в «Лоэнгрине», Мими в «Богеме», Еву в «Тангейзере», а затем и другие ведущие партии. Вся последующая деятельность артистки была тесно связана с лучшим театром Италии, на сцене которого она выступала из года в год.

На протяжении длительного периода она совмещала обязанности солистки «Ла Скала» с регулярными выступлениями в «Метрополитен-опера». Артистка сотрудничала со всеми крупнейшими дирижерами своего времени, много концертировала, записывалась на пластинки.

Ренаты Тебальди не стало 19 декабря 2004 года. «Ангельский голос», – так о ней сказал маэстро Артуро Тосканини.

Немецкий дирижер Курт Мазур родился 18 июля 1927 года. В юности много выступал в джазовом ансамбле как пианист. Профессию дирижера выбрал после войны, – он закончил Лейпцигскую консерваторию.

Остановившись на профессии дирижера, Курт Мазур быстро заявил о себе. Кульминация его дирижерской деятельности – 1991 год. Он занимал пост главного дирижера знаменитого лейпцигского «Гевандхауза», когда неожиданно для всех ему предложили руководство Нью-Йоркским филармоническим оркестром. Он принял предложение и стал работать в Лейпциге и Нью-Йорке одновременно.

Обычно Курт Мазур дирижировал наизусть и без палочки. Его репертуар был огромен, но он сам считал себя романтиком. С особым проникновением исполнял сочинения Бетховена, Листа, Мендельсона, Чайковского, Брукнера, из музыки XX века – произведения Бриттена, Шостаковича. Провел премьеры некоторых сочинений Софии Губайдулиной, Канчели, Шнитке.

Мазур дважды (в 1970-х и 1990-х годах) записал с оркестром Гевандхауса полный цикл симфоний Бетховена; цикл 1970-х включает также увертюры. Осуществил запись всех симфоний Антона Брукнера, Макса Бруха, Феликса Мендельсона, Петра Чайковского, Роберта Шумана.

Дирижер Курт Мазур ушел из жизни 19 декабря 2015 года.

Российский актер, драматург, поэт, автор текстов песен Николай Денисов родился 1 октября 1945 года.

В 1978 году Денисов познакомился с Анатолием Кальварским. На музыку этого композитора Николай написал свои первые четыре песни. Первым исполнителем стал актер театра и кино Андрей Миронов, выпустивший в 1980 пластинку «Четыре баллады».

С этого же времени Николай Денисов начинает писать стихи для песен Валерия Леонтьева. Всего певец исполнил свыше 50 композиций на стихи Николая Денисова, среди них: «Кабаре», «Я заводной», «Шери», «Кленовый лист», «Ночной звонок», «Ягодка моя» и другие.

Песни на стихи Николая Денисова исполняли также Эдита Пьеха, Надежда Бабкина, София Ротару, Николай Басков, Филипп Киркоров, Михаил Шуфутинский, Людмила Сенчина, Анне Вески и другие. Среди постоянных соавторов Николая Денисова в песенном жанре такие композиторы, как Анатолий Кальварский, Владимир Евзеров, Лора Квинт, Александр Клевицкий, Максим Дунаевский.

В Москве состоялись премьеры нескольких мюзиклов, где автором либретто был Николай Денисов: «Любовь и шпионаж», «Я — Эдмон Дантес», «Дневник авантюриста», «Эзоп», «Банкрот», «Коломба», «Любовь, чума, Верона» и «Тайна третьей планеты».

С 2001 года Николай Денисов постоянно жил в Москве, периодически снимался в кино и телесериалах. Скончался 19 декабря 2025 года в Москве в возрасте 80 лет.

19 декабря 1890 года в Мариинском театре Санкт-Петербурга состоялась мировая премьера оперы Петра Чайковского «Пиковая дама».

Адриано Челентано 19 декабря 1961 года создал собственный лейбл звукозаписи – «Clan Celentano» («Клан Челентано»).

Четвертый альбом The Beatles «Beatles For Sale» 19 декабря 1964 года на 7 недель возглавил британский чарт.

19 декабря 1964 года The Supremes заняли 1-е место в США с синглом «Come See About Me».

Первый американский хит Элтона Джона «Your Song» 19 декабря 1970 года вошел в хит-парад «Billboard Hot 100», где добрался до 8-й строчки.

ABBA 19 декабря 1981 года заняли 1-е место в Великобритании с альбомом «The Visitors».

Ирландский бойзбенд Westlife 19 декабря 1999 года на 4 недели возглавил британский чарт со своей версией песни группы ABBA «I Have A Dream».

Первое публичное выступление группы Uma2rmaH состоялось в Москве 19 декабря 2003 года (в день рождения В. Кристовского) в клубе «16 тонн» на концерте Земфиры.

19 декабря 2004 года Ludacris занял 1-е место в американском альбомном чарте с диском «The Red Light District».

больше имен и музыкальных событий – ЗДЕСЬ.