Знаменательные события 17 августа

17 августа – день, который стал свидетелем множества знаменательных событий в мире музыки. Это не только время, когда мы вспоминаем выдающихся композиторов и исполнителей, но и отмечаем их дни рождения, значимые даты и памятные события.

На этой странице вы найдете:

Дни рождения – узнайте, какие легендарные музыканты родились 17 августа.
Дни памяти – в этот день мир вспоминает тех, кто оставил след в музыкальной истории.
Знаменательные даты – ключевые события, которые навсегда остались в музыкальной хронике.

Познакомьтесь с историей музыки этого дня и откройте для себя неожиданные факты!

Никола Антонио Джачинто Порпора – итальянский композитор – родился 17 августа 1686 года.

Первая его опера, «Агриппина» была поставлена в Неаполе в 1708. Вторая опера «Береника» с успехом поставлена в Риме через 2 года. Порпора служил придворным капельмейстером у различных аристократов, в том числе у принца Гессен-Дармштадтского, а также был выдающимся учителем вокала.

Многие оперы Порпоры ставились в Риме, Милане, Венеции, Вене, Лондоне и других городах Европы. С 1725 года Порпора жил в Вене, затем в Дрездене. В 1729 году был приглашен в Лондон дирижировать оперным театром. Однако он не выдержал творческого соперничества с Г. Ф. Генделем и вернулся в Италию.

Последние годы жизни композитора были омрачены забвением и бедностью. Он скончался 3 марта 1768 года и похоронен в Неаполе.

Большинство сочинений Порпоры принадлежит к вокальным жанрам. Из произведений инструментальных жанров выделяются Виолончельный концерт соль мажор, Виолончельная соната фа мажор, 6 камерных симфоний, скрипичные сонаты, клавирные фуги и др.

Выдающийся советский, азербайджанский и российский оперный и эстрадный певец (баритон) Муслим Магомаев родился 17 августа 1942 года в Баку. Первый крупный успех пришел к нему в 1962 на фестивале в Хельсинки. Спустя несколько месяцев он произвел фурор на концерте азербайджанских исполнителей в Москве.

В 1963 году он собрал аншлаг в зале Московской консерватории. Помимо Баха, Генделя, Моцарта певец исполнил и эстрадные произведения. Это стало его стилем на долгие годы: первое отделение – опера, второе – эстрада. Хотя некоторые почитатели его таланта так и не смогли простить ему то, что популярные песни со временем почти вытеснили классику.

Диапазон его возможностей был необычайно широк – оперы, мюзиклы, неаполитанские песни, вокальные произведения азербайджанских и русских композиторов. С большим успехом Магомаев выступал в опере. Позже много партий певец спел в дуэте с женой, Тамарой Синявской.

В 1960-х Муслим Магомаев стажировался в миланском театре «Ла Скала», ездил с гастролями по Союзу со спектаклями «Тоска» и «Севильский цирюльник». И отказался от предложения войти в труппу Большого театра. 1960-е – это грандиозный успех на сцене французской «Олимпии» и «Золотая пластинка» в Каннах, первая премия в Соппоте, успешные гастроли в США. Магомаев стал «звездой» всесоюзного масштаба. Певца обожала вся страна. Без его участия не обходился ни один «Голубой огонек».

Популярность певца не померкла и в 1990-е. Магомаева ценили и помнили всегда. Решение покинуть сцену он принял сам.

Утром 25 октября 2008 года Муслим Магомаев скончался в своей московской квартире после продолжительной болезни.

В его концертном репертуаре было более 600 произведений. Муслим Магомаев – автор более 20 песен, музыки к фильмам и театральным спектаклям. Его слава в 1960-1970-е была огромной. Пластинки с песнями Магомаева выходили огромными тиражами. До сего дня на постсоветском пространстве его любят и слушают.

Белинда Джо Карлайл родилась 17 августа 1958 года. Американская певица и актриса, ведущая вокалистка и основательница женской рок-н-ролл группы The Go-Go’s. Коллектив стал одной из самых знаменитых и успешных американских групп начала 1980-х, они открыли новую эру американского FM радио формата и стали первым «девчачьим» коллективом в истории рока, чей альбом стал № 1. The Go-Go’s записали еще два студийных альбома, синглы из которых не раз штурмовали различные хит-парады. С 1981 по 1984 годы квартет носил негласный титул самой любимой американской команды. Против их натиска не могли устоять зрители Европы, Азии и Австралии. За этот головокружительный успех девушки заплатили огромную цену. Вечные спутники рок-н-ролла, наркотики и алкоголь, сделали то, что не удавалось самим участницам, как бы они ни конфликтовали. В 1984 году расхваленный критиками лонг-плей «Talk Show» вписал последнюю главу в их скоропалительную карьеру. Белинда и Шарлотта собирались ложиться в реабилитационную клинику, когда первая познакомилась с Морганом Мейсоном, старшим советником тогдашнего президента США Рональда Рейгана. И распрощалась с группой уже на следующий день. Вину за распад любимиц публики молва единодушно взвалила на плечи Белинды Карлайл.

После невероятного прорыва и успеха с группой The Go-Go’s в 1985 году, Белинда Карлайл начала сольную карьеру. Первым альбомом стал «Belinda», записанный в 1986. За летним мега-хитом, синглом «Mad About You», последовал «I Feel The Magic». Дебютная пластинка «Belinda» получила в США «золотой» сертификат.

В 2000 году артистка приняла приглашение бывших коллег и снова встретилась с ними в студии, где записывался абсолютно новый альбом The Go-Go’s.

12 октября 2006 года в Москве прошел сольный концерт Белинды Карлайл в ДС «Лужники». Певица порадовала поклонников, исполнив 18 своих хитов в течение почти полуторачасового выступления.

17 августа 1962 года родился Гилберт Кларк – американский гитарист и продюсер, наиболее известный по трехлетнему пребыванию в составе рок-группы Guns N’ Roses как ритм-гитарист.

После ухода из коллектива Кларк продолжил заниматься сольной карьерой, и играл на гитаре у таких исполнителей, как: Slash’s Snakepit, Heart, Нэнси Синатра, Кэти Валентайн (из Go-Go’s), MC5 и в сформированной им группе Rock Star Supernova, с членами Metallica и Mötley Crüe.

Продюсерская деятельность Кларка включает в себя альбомы групп: L.A. Guns, Bullets and Octane, The Bronx и Vains of Jenna. Кларк продюсировал кавер-версию песни Джонни Кэша «Ring of Fire», в альбоме певицы Диланы Робичо, занявшей второе место в шоу Rock Star: Supernova. Песня была также выпущена в виде сингла в цифровом формате, в интернете.

В июле 2008 года Гилби Кларк был на фестивале G-TARanaki Guitar Festival в Новой Зеландии. Затем певец совершил тур по Северной Америке в рамках Rock n’ Roll Fantasy Camp.

Российская певица, бывшая солистка советской поп-группы «Мираж» Наталья Ветлицкая родилась 17 августа 1964 года. С 10 лет начала заниматься бальными танцами, а затем поступила в музыкальную школу по классу фортепиано, которую окончила с золотой медалью. В 17 лет Наталья начала самостоятельно вести школу бальных танцев. В течение десяти лет будущая певица неоднократно участвовала в различных бальных конкурсах.

Проработав балетмейстером около года в балете «Рецитал», Наталья перешла в популярную группу «Рондо» хореографом, танцовщицей и бэк-вокалисткой, записав в составе группы сольно четыре композиции для магнитоальбома «Рондо-86», вышедшего в 1987 году. Выступала также танцовщицей и бэк-вокалисткой еще в двух известных коллективах – «Класс» и «Идея фикс».

В 1985 году на экраны страны вышел фильм-катастрофа «Поезд вне расписания», в котором звучит песня, исполненная Ветлицкой. Спустя три года Наталья стала солисткой группы «Мираж». В составе коллектива она объездила с гастролями практически все города СССР. В конце 1987 Наталья в числе других звезд советской эстрады участие в записи песни «Замыкая круг», которую показывают в новогоднем телевизионном эфире. Уйдя из группы «Мираж», Наташа начала сольную карьеру. В 1996 году вышел ее альбом «Раба любви», песни из которого постоянно находились в ротации многих радиостанций. Далее последовал сборник хитов «Лучшие песни».

Наталья Ветлицкая в 1997 исполнила одну из главных ролей в музыкальном фильме «Новейшие приключения Буратино». Записала для картины две музыкальных композиции – «Спи, Карабас» и «Тадж-Махал» в дуэте с Сергеем Мазаевым. В этом же году певица записала дуэтом с Максимом Покровским (лидер группы «Ногу свело!») песню «Реки».

В 2003 году в новогодний эфир вышел музыкальный фильм Максима Паперника «Снежная королева», где Наталья сыграла роль Принцессы и спела песню «Фонари» дуэтом с Вадимом Азархом. Перевыпуск последнего на сегодняшний день альбома певицы – «Мой любимый…» – состоялся в начале 2004. В течение 2004-2009 годов у Ветлицкой вышли новые клипы на песни «Птичка» и «Все не просто так», а также состоялись многочисленные выступления на различных телевизионных конкурсах и фестивалях. Это дуэты с Сергеем Мазаевым с песней «Слова, что ты не скажешь», с Н. Тумшевиц – «Посмотри мне в глаза», с И. Калныньшем – «Вернисаж» и другие.

Наталья Ветлицкая не только поет, но и пишет музыку, сочиняет стихи, занимается живописью и дизайном, крийя-йогой и благотворительностью.

Андрей Кузьменко родился 17 августа 1968 года. Украинский певец, писатель, телеведущий, продюсер, актер. Лидер группы «Скрябін». Более известен под псевдонимом Кузьма.

В 2000 Андрей стал ведущим собственного хит-парада «Горячая семерка», который просуществовал до 2002 года.

Примерно с 2003 года Кузьменко работал как ведущий программы «Шанс» и «Шейканемо» вместе с певицей Натальей Могилевской. С тех пор Андрей взял все рычаги управления проектом «Скрябін» в свои руки и начал творить совсем другую музыку.

Андрей Кузьменко проявил себя как талантливый писатель, издав 2006 году собственную книгу-автобиографию «Я, Победа и Берлин», которая имела большой успех, была очень популярна и несколько раз переиздавалась.

В 2008 году Андрей Кузьменко создал группу «Пающие трусы».

Утром 2 февраля 2015 года Андрей Кузьменко погиб в ДТП. В последнее время Кузьма Скрябин жил и работал в Киеве. За день до гибели, 1 февраля, музыкант представил новый, и как оказалось, последний, клип на песню «Дельфины».

Лоренцо да Понте родился 10 марта 1749 года. Итальянский либреттист и переводчик – автор 28 либретто к произведениям 11 композиторов.

С 1769 года учился в духовной семинарии, позже преподавал литературу и красноречие. Однако его радикальные взгляды и распутное поведение привели к изгнанию из Тревизо, а затем и из Венеции, где среди его близких знакомых был Казанова.

В 1782 году Лоренцо да Понте прибыл в Вену и по ходатайству придворного композитора Антонио Сальери получил место придворного поэта-либреттитста. Здесь да Понте написал 3 самых известных либретто, положенные на музыку Моцартом: «Свадьба Фигаро», «Дон Жуан» и «Так поступают все». На его счету также либретто к операм Сальери: «Талисман», «Богач на день», «Аксур, царь Ормуза», «Пастырь верный», «Цифра», Йозефа Вайгля, Висенте Мартина-и-Солера и др. композиторов.

В 1790 из-за сокращения финансирования да Понте потерял работу и уехал в Триест. Затем жил в Праге и Дрездене, Париже и Лондоне. Тринадцать лет проработав с забытыми ныне композиторами, да Понте в 1805 эмигрировал в Америку.

Лоренцо да Понте перевел несколько английских произведений на итальянский язык, написал мемуары. Он преподавал итальянскую словесность в Колумбийском университете в Нью-Йорке и был первым католическим священником на кафедре Университета. В 1826 он выступил организатором первого исполнения оперы «Дон Жуан» в Америке.

Умер Лоренцо да Понте 17 августа 1838 года.

Норвежский скрипач и композитор Уле Борнеман Булль родился 5 февраля 1810 года. Вопреки желанию отца, предполагавшего для сына церковную стезю, мальчик с детства тянулся к музыке. В 4-5 лет самостоятельно подбирал на скрипке мелодии песен, которые пела мама. Девяти лет Булль исполнил партию первой скрипки в оркестре Бергенского театра и выступил солистом с Бергенским филармоническим оркестром.

В 18 лет Булль отправился в Кристианию для поступления в университет, но не преуспел. Затем некоторое время жил в Германии, изучая право, но в итоге в 1831 году оказался в Париже, где начал концертировать и быстро добился успеха. В 1830-40-е Булль гастролировал по Европе. Только за 2 года он дал 274 концерта в Англии и Ирландии. В 1840 вместе с Ференцем Листом Булль исполнил Крейцерову сонату Бетховена. Игра Булля удостоилась высочайшего отзыва Роберта Шумана, поставившего его вровень с Никколо Паганини.

Особая заслуга Булля – роль, сыгранная им в жизни Эдварда Грига: в 1858 году он убедил родителей 15-летнего Грига отправить одаренного юношу для продолжения музыкального образования в Лейпцигскую консерваторию.

Среди сочинений Уле Булля выделяется известная фантазия «Поездка на сетер», основанная на материале народных песен и танцев. Лирическая тема из этой фантазии вошла в быт со стихами Бьёрнсона и превратилась в народную песню.

17 августа 1880 года композитор умер. Похороны Булля вылились в грандиозную демонстрацию народной любви и признания: корабль с его телом сопровождал эскорт из 15 пароходов и нескольких сотен лодок.

11 октября 1890 года родился Абрам Ямпольский – советский скрипач и один из крупнейших педагогов в истории отечественного скрипичного исполнительства.

В 1920 году Ямпольский получил место заместителя концертмейстера в оркестре Большого театра. Два года спустя вошел в состав Персимфанса (сокращение от Первый симфонический ансамбль, также Первый симфонический ансамбль Моссовета – оркестр, существовавший в Москве с 1922 по 1932 год. Отличительной чертой этого оркестра было отсутствие в нем дирижера).

Абрам Ямпольский – один из основоположников современной отечественной скрипичной школы. Его преподавание основывалось на индивидуальном подходе к каждому ученику. Практически всех своих воспитанников он провел от первых шагов в обучении до стадии зрелого, сформировавшегося артиста.

Под редакцией Абрама Ямпольского изданы этюды для скрипки, он также является автором каденций к концертам Бетховена, Брамса и Паганини, множества переложений для скрипки и фортепиано.

Абрама Ямпольского не стало 17 августа 1956 года.

Русский пианист Павел Серебряков родился 28 февраля 1909 года.

Учился в Ленинградской консерватории по классу фортепиано. Павел Серебряков – обладатель почетного диплома на Международном конкурсе пианистов в Варшаве (1932), лауреат второй премии на первом Всесоюзном конкурсе музыкантов-исполнителей в Москве (1933).

Павел Серебряков играл под управлением многих дирижеров. Воспитал ряд известных пианистов республик Советского Союза и некоторых зарубежных стран. Исполнитель отдавал предпочтение сочинениям Бетховена, Листа, Шопена, Шумана, Мусоргского, Чайковского, Рахманинова, Прокофьева, Шостаковича. Проводил обширные концертные циклы. Гастролировал во многих странах, в том числе в Австралии, Японии, Турции, Иране, Бразилии. Павел Серебряков был членом жюри фортепианных конкурсов, среди которых Международный конкурс им. П. И. Чайковского.

Пианист ушел из жизни 17 августа 1977 года.

21 февраля 1925 года родился Игорь Шамо – украинский советский композитор.

В 1941 году окончил музыкальную школу при Киевской консерватории по классу композиции, вместе с такими музыкантами как Ян Френкель и Владимир Шаинский. Во время войны военным фельдшером прошел путь от Сталинграда до Берлина. Победу встретил лейтенантом медицинской службы.

После войны поступил в Киевскую консерваторию, которую с отличием окончил в 1951-м.

Игорь Шамо – автор более 300 песен, в том числе гимна Киева – «Киев мой». Писал оркестровые сочинения (3 симфонии), квартеты и хоры, разноплановые камерно-вокальные циклы, романсы, фортепианную музыку, сюиты. Среди камерных произведений композитора особое место занимает хоровая опера «Ятранские игры». Шамо – автором музыки к более чем 40 кинофильмов, среди которых такие популярные как «Море зовет», «Мальва», «Гори, моя звезда», «Лесная песня», «Бухта Елена», «Западня». Более 40 театральных спектаклей поставлены на музыку Шамо. Долгие годы дружбы и совместного творчества связывали Игоря Наумовича и народного артиста Украины, музыканта-виртуоза Владимира Бесфамильнова, в исполнении которого впервые триумфально прозвучал концерт для баяна и симфонического оркестра.

Игорь Шамо ушел из жизни 17 августа 1982 года.

Американский поэт-песенник, брат известного композитора Джорджа Гершвина, Айра Гершвин (Израэль Гершовиц), родился 6 декабря 1896 года.

Поначалу Айра работал кассиром на предприятии своего отца. Лишь в 1921 году он вошел в мир музыкального бизнеса, написав текст для постановки «Two Little Girls in Blue» композитора Винсента Юманза, которая была хорошо принята критикой и позволила Гершвину успешно войти в театральные круги с первой попытки. Поначалу Айра использовал псевдоним Артур Фрэнсис, от которого впоследствии отказался.

Начиная с 1924 года Айра сотрудничал со своим братом Джорджем. Их первым бродвейским хитом стал мюзикл «Lady, Be Good!». Впоследствии они создали больше десятка популярных постановок, а также написали музыку и тексты для четырех фильмов. К числу их наиболее знаменитых работ следует отнести оперу «Порги и Бесс», песни «The Man I Love», «Fascinating Rhythm», «Someone to Watch Over Me», «I Got Rhythm» и «They Can’t Take That Away from Me». Их сотрудничество продолжалось до внезапной смерти Джорджа в 1937, после чего Айра практически ничего не писал в течение трех лет.

Впоследствии Айра сотрудничал с такими известными композиторами, как Джером Керн, Курт Вайль и Гарольд Арлен. Провал постановки «Park Avenue» в 1946 году (созданной в соавторстве с композитором Артуром Шварцем) привел к тому, что она стала своеобразным прощанием Айры с Бродвеем. В 1947 он отобрал 11 песен, написанных Джорджем, но никогда не публиковавшихся, написал для них новые тексты и включил их в фильм «Ужасная мисс Пилгрим». Последним заметным вкладом Айры в музыку стали тексты для фильма «Kiss Me, Stupid» (1964), хотя большинство критиков считают последней его значительной работой фильм «Звезда родилась» (1954).

С середины 1960-х Айра Гершвин окончательно отошел от творчества. Благодаря стараниям американского певца, пианиста и музыковеда Майкла Фейнстейна, который сотрудничал с Айрой в последние годы жизни поэта, некоторые из неопубликованных произведений братьев Гершвинов были изданы и исполнены уже после смерти Айры.

Скончался Айра Гершвин 17 августа 1983 года в Беверли-Хиллз. Три его песни – «They Can’t Take That Away From Me» (1937), «Long Ago and Far Away» (1944) и «The Man That Got Away» (1954) – были номинированы на Премию «Оскар» за лучшую песню к фильму, однако, ни одна из них не получила награды. Вместе с Джорджем Кауфманом и Морри Рискиндом в 1932 году Айра Гершвин получил Пулитцеровскую премию за драматическое произведение для театра (мюзикл «Of Thee I Sing»).

В 1988 году Калифорнийским университетом в Лос-Анджелесе учреждена Премия имени Джорджа и Айры Гершвинов за прижизненные музыкальные достижения. Ее лауреатами стали Анджела Лэнсбери (1988), Рэй Чарльз (1991), Бернадетт Питерс (1995), Фрэнк Синатра (2000), Стиви Уандер (2002), Джеймс Тейлор (2004), Бёрт Бакарак (2006) и др. известные исполнители.

4 июня 1998 года на «Аллее Славы» была открыта звезда Айры Гершвина. В 2007 Библиотекой Конгресса была учреждена Гершвиновская премия, названная в честь братьев Гершвинов. Первыми, удостоенными этой награды, стали Пол Саймон, Стиви Уандер и Пол Маккартни.

Сиди Таль (Сореле Биркенталь) родилась 8 сентября 1912 года. Еврейская актриса и певица впервые появилась на сцене в 1928 году. До 1940 работала в Черновцах, Яссах, Бухаресте, затем играла в еврейском театре в Кишиневе.

С 1946 года Сиди Таль – актриса еврейского ансамбля Черновицкой филармонии. Играла комедийные и драматические роли (преимущественно травести).

Сиди Таль выступала также в оперетте, исполняла эстрадные номера: баллада «Сердце матери» в эстрадном спектакле «Всегда с вами» с трансформационным номером в программе «Врагам назло», исполняла народные лирические, шуточные, характерные песни, и танцы разных стилей и жанров. Также, она исполнила песню «Тебя я полюбил, Москва» в кинофильме «Девушка с гитарой» (1958).

Сиди Таль и ее муж Пинкус Фалик были духовными наставниками Софии Ротару.

Певицы не стало 17 августа 1983 года.

Американская актриса и певица Перл Бэйли родилась 29 марта 1918 года. Будущая обладательница премии «Тони» за негритянскую версию мюзикла «Хэлло, Долли!» (1968) в 15 лет уже выступала с музыкальными номерами, а после того как ее брат Билл Бэйли занялся танцами, они вместе организовали любительский театр в Филадельфии. После ряда успешных выступлений девушка решила продолжить карьеру в сфере развлечений.

В 1930 году Бэйли стала активно петь и танцевать в различных клубах афроамериканских районов Филадельфии, а затем и в других городах Восточного побережья США. В 1941 участвовала в программе «USO», выступая с концертами на военных базах США, а после этого обосновалась в Нью-Йорке. Продолжив там карьеру, она часто выступала в дуэте с такими знаменитостями, как Дюк Эллингтон и Кэб Коловэй.

В 1946 году Перл Бэйли дебютировала на Бродвее в мюзикле «Женщина из Сент-Луиса». Спустя 2 года впервые появилась на большом экране, но первую заметную роль в кинофильме сыграла в 1954 году в музыкальном фильме «Кармен Джонс», где ее танец стал одним из самых ярких моментов фильма.

Перл Бэйли была страстной поклонницей бейсбольного клуба «Нью-Йорк Метс» и в 1969 году перед началом Мировой серии года исполнила их гимн на стадионе в Нью-Йорке.

Перл Бэйли умерла 17 августа 1990 года. Причиной смерти, по мнению медиков, явился атеросклероз и коронарная болезнь сердца.

Николай Зиновьев родился 17 мая 1945 года в семье творческих людей. Его отец был режиссером, а мать – пианисткой. Советский и российский поэт, автор текстов более двухсот песен, восьми сборников стихотворений, автор пьес и романа в стихах, а также многократный лауреат фестиваля «Песня года» окончил Литературный институт имени А. М. Горького (факультет журналистики).

Самую первую песню на стихи Зиновьева «Полет на дельтаплане» (муз. Эдуарда Артемьева) в 1982 году исполнил Валерий Леонтьев, затем последовали песни в исполнении Софии Ротару – «Красная стрела» и «А музыка звучит» (муз. Алексея Мажукова). Наибольшую известность получила композиция «Паромщик» (муз. Игоря Николаева), с которой в 1985 году Алла Пугачёва стала финалисткой телевизионного фестиваля «Песня года».

Известен Николай Зиновьев также и по стихам, которые легли в основу популярных песен на музыку Раймонда Паулса, Игоря Демарина, Юрия Эриконы, Лоры Квинт, Алексея Мажукова, Петрэ Теодоровича. Композиции «Паромщик», «Полет на дельтаплане», «Мастер и Маргарита», «Римская полночь», «Я читаю мысли твои», «Прекрасное нельзя» и др. звучат в исполнении Иосифа Кобзона, Аллы Пугачёвой, Валерия Леонтьева, Александра Малинина, Николая Караченцова, Михаила Боярского, Александра Михайлова, Ларисы Долиной, Лаймы Вайкуле, Людмилы Гурченко и многих других известных артистов.

В 2005 году Николай Зиновьев был вынужден оставить творческую деятельность из-за Болезни Паркинсона. Жил в Подмосковье. Умер поэт 17 августа 2018 года.

17 августа 1960 года состоялся первый гастрольный концерт The Beatles в гамбургском клубе Indra.

Список самых популярных пластинок возглавили 17 августа 1968 года The Doors с альбомом «Waiting for the Sun».

17 августа 1986 года Рик Аллен, барабанщик группы Def Leppard, впервые участвовал в концерте без левой руки, которую потерял в автокатастрофе.

17 августа 1998 года была образована группа «Иван Купала».

Aмериканская певица Тина Тернер дала свой последний большой концерт в Европе 17 августа 2000 года.

17 августа 2010 года в киноконцертном зале «Мир» (Москва) прошла премьера мюзикла «Иди и смотри». Он стал результатом работы II Международного детского творческого лагеря NucKids-2010.

больше имен и музыкальных событий – ЗДЕСЬ.