Знаменательные события 15 апреля

15 апреля – день, который стал свидетелем множества знаменательных событий в мире музыки. Это не только время, когда мы вспоминаем выдающихся композиторов и исполнителей, но и отмечаем их дни рождения, значимые даты и памятные события.

На этой странице вы найдете:

Дни рождения – узнайте, какие легендарные музыканты родились 15 апреля.
Дни памяти – в этот день мир вспоминает тех, кто оставил след в музыкальной истории.
Знаменательные даты – ключевые события, которые навсегда остались в музыкальной хронике.

Познакомьтесь с историей музыки этого дня и откройте для себя неожиданные факты!

15 апреля 1688 года родился Иоганн Фридрих Фаш – немецкий композитор, капельмейстер принца Ангальт-Цербстского. Фаш учредил в Лейпциге общество Collegium musicum, которое достигло большего процветания и по всей вероятности дало начало позднейшим Большим концертам. В 1712 году Фаш отправился в Дармштадт, чтобы пройти основательный курс композиции. По пути туда и обратно он останавливался на продолжительное время при различных дворах. В 1722 году он стал придворным капельмейстером в Цербсте.

Фаш – один из наиболее выдающихся композиторов времен Баха. К сожалению большинство его произведений пропало. Сохранились 12 французских увертюр (оркестровых сюит), соната-трио в форме канона, а также несколько месс, кантаты и мотеты. В школе св. Фомы в Лейпциге сохранились голоса пяти оркестровых сюит Фаша, переписанных собственноручно Бахом.

Лучшими сочинениями Иоганна Фридриха Фаша считаются месса «Kyrie cum gloria», «Credo», «Agnus et Sanctus». Две его оперы имели успех. Некоторые из произведений Фаша хранятся в Берлинской королевской библиотеке.

Иоганн Фридрих Фаш умер 5 декабря 1758 года.

Русский советский певец Николай Озеров родился 15 апреля 1887 года.

Он обучался пению в Казанском музыкальном училище. В Москве брал уроки пения и занимался на оперных курсах Русского музыкального общества.

С 1912 выступал в различных театрах. В 1920-1946 годах Николай Озеров был солистом Большого театра СССР. Искусство Озерова отличали высокое вокальное мастерство, тонкий вкус, сценическая одаренность. Среди лучших партий – Садко, Гришка Кутерьма («Садко», «Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии» Римского-Корсакова), Герман («Пиковая дама» Чайковского), Отелло, Радамес («Отелло», «Аида» Верди) и др.

Николай Озеров выступал как концертный певец. С 1947 преподавал в Московской консерватории. Автор книги «Оперы и певцы» (1964).

4 декабрь 1953 года Николай Озеров скончался.

Американская певица, одна из наиболее известных и влиятельных исполнительниц блюза 1920-30-х Бесси Смит родилась 15 апреля 1894 года. Когда ей было 17, старший брат устроил сестру танцовщицей в коллектив Rabbit Foot Minstrels, в котором в то время работала блистательная джазовая певица Ма Рейни. Эту талантливую вокалистку называли «Мамой блюза». Именно она первой заметила бесспорный дар и голосовые данные юной Бесси и стала обучать ее вокальному мастерству. Вскоре Смит начала с успехом выступать в театрах и участвовать в гастролях.

В 1923 году на лейбле Columbia Records была выпущена первая пластинка певицы «Down Hearted Blues». Эта, а также последующие записи пользовались широким успехом и расходились в считанные месяцы. Во время своей музыкальной карьеры она работала с такими музыкантами как Луи Армстронг, Бастер Бэйли, Флетчер Хендерсон, Джеймс Джонсон, Джек Тигарден, Джо Смит. Каждое выступление Смит проходило с аншлагом, ее по праву называли «Императрицей Блюза».

В 1929 году она снялась вместе с Джеймсом П. Джонсоном и музыкантами из незадолго до того распущенного оркестра Флетчера Хендерсона в фильме «St. Louis Blues», это было ее единственное появление на экране.

C наступлением Великой Депрессии начался кризис в звукозаписывающей промышленности. Закрывались многие лейблы, продажи пластинок стремительно падали. Для выживания в условиях кризиса музыканты объединялись в большие джазовые оркестры. Началась эпоха джазовых биг-бэндов, эпоха свинга. Популярность Бесси Смит стремительно падала. Несмотря на это, в 1933 состоялась ее новая музыкальная запись, через год она совершила успешное концертное турне, а в 1935 певица с успехом выступила в нью-йоркском театре «Аполлон» в шоу «Звезды над Бродвеем».

26 сентября 1937 года во время гастролей на юге США Бесси Смит погибла в автокатастрофе, виновником которой стал ее гражданский муж Ричард Морган. За всю творческую карьеру певица записала около 160 номеров, большинство которых были переизданы через несколько лет после ее смерти.

Английский скрипач и дирижер Невилл Марринер родился 15 апреля 1924 года. Его имя известно очень многим, даже тем, кто не особенно интересуется классической музыкой. Именно Марринер отбирал, аранжировал и записывал со своим оркестром музыку для фильма Милоша Формана «Амадей». И это вполне понятно, ведь Моцарт был главным композитором маэстро. Марринер считался специалистом по музыке Амадея (с 1982-го года он регулярно выступал на Зальцбургском фестивале). Но не только. Репертуар маэстро включал композиторов эпохи барокко, английскую музыку ХХ века, оперы Моцарта, Россини, произведения Грига, Чайковского… всего не перечислить.

Блестящая карьера сэра Невилла Марринера складывалась довольно типично для музыканта. Сначала – учеба в Королевском музыкальном колледже в Лондоне и в Парижской Национальной консерватории, затем работа скрипачом с Лондонским филармоническим и Лондонским симфоническим оркестрами, выступления с такими мэтрами, как Тосканини, Фуртвенглер, Караян.

Заинтересовавшись дирижированием, Невилл Марринер постигал это искусство у Пьера Монтё в США. В 1959 году Марринер создал камерный оркестр «Академия Св. Мартина в полях», причем не переставал исполнять с оркестром скрипичные партии и соло вплоть до 1969 года, и лишь осенью 1970 сменил смычок на дирижерскую палочку. Дирижирование столь увлекло Марринера, что он руководил также Лос-Анжелесским камерным оркестром, в 1979-1986 годах – оркестром Миннесоты, позже – Симфоническим оркестром Штутгартского радио. Но безусловно, для всех имя Невилла Марринера прочно ассоциируется с «Академией Св. Мартина в полях».

Невилл Марринер умер 2 октября 2016 года.

Советский валторнист и музыкальный педагог Степан Вишневский родился 15 апреля 1928 года.

В 1947-1952 учился в Ленинградской консерватории. С 1949 года он исполнял обязанности солиста оркестра Ленинградского театра оперы и балета им. Кирова, совмещая их с работой в ЗКР АСО Ленинградской филармонии. 1949-1954 годах Вишневский преподавал в музыкальной школе-десятилетке при Ленинградской консерватории, с 1954 года – в Музыкальном училище им. М. П. Мусоргского.

В 1953 году Степан Вишневский стал лауреатом первой премии Международного конкурсе исполнителей на духовых инструментах им. Антонина Рейхи в Праге.

Степан Вишневский умер 20 апреля 1998 года.

15 апреля 1935 года родился Эгил Шварц – композитор, аранжировщик и продюсер. После окончания второй мировой войны закончил Специализированную музыкальную школу, затем учился в консерватории (класс контрабаса).

С конца 1950 и до 1964 года Эгил Шварц руководил Рижским эстрадным оркестром: в 1962 солисткой оркестра стала певица Лариса Мондрус. Через два года Эгил и Лариса переехали в Москву, где выступали в оркестре Эдди Рознера.

В 1965 году Эгил сформировал свой ансамбль, который успешно гастролировал по Советскому Союзу (записи на радио, телевидении, большие тиражи грампластинок). Эгил Шварц опробировал собственные мелодии для оркестров – многие его песни стали популярными в исполнении Ларисы Мондрус. Шварц аранжировал мелодии для песен в исполнении Валерия Ободзинского, Эдиты Пьехи, Муслима Магомаева, Тамары Миансаровой. В 1973 году в Германии песня Эгила «Jeder nette lette», исполненная Ларисой, стала популярной.

В 1973 году вместе с супругой эмигрировал в ФРГ. Работал редактором латвийской службы на Радио «Свобода» в Мюнхене (с 1976), музыкальным журналистом и продюсером.

В начале 1990-х Эгил Шварц и Лариса Мондрус посетили Латвию, а в 2000-х – Латвию и Россию (Москву).

15 апреля 1943 года родился Дэйв Эдмундс – британский певец, гитарист и продюсер, начинавший карьеру в блюз-роковой группе Love Sculpture, прославившейся рок-н-ролльной версией «Танца с саблями» Арама Хачатуряна («Sabre Dance», ноябрь 1968). Позже Дэйв Эдмундс стал одной из ключевых фигур в паб-роке. Постепенно перешел в рокабилли, приверженность к музыке конца 1950-х – начала 1960-х сохранив до сих пор.

Эдмундс разработал собственный уникальный стиль студийной работы, который позволял ему до мельчайших деталей воссоздавать звучание поп-классики, а также идеально копировать сольные партии гитаристов 1950-х – таких как Скотти Мур, Джеймс Бёртон и Чет Эткинс.

Дэйв Эдмундс сумел показать, что традиционный рок-н-ролл в состоянии выжить в современном мире. Наивысшее достижение Дэйва Эдмундса в UK Singles Chart – № 1 «I Hear You Knocking» (1970).

Российский композитор, пианист, аранжировщик и дирижер Теодор Ефимов (Гринштейн) родился 15 апреля 1947 года. В 1966-м окончил Музыкальное училище при Московской консерватории по классу фортепиано и композиции. Автор сонат для фортепиано, скрипки, виолончели, двух квартетов, фортепианного трио, концерта для фортепиано с оркестром, а также вокальных сочинений.

Теодором Ефимовым написано много песен для взрослых (в том числе «В семь часов у Никитских ворот») и детей («Помогите кенгуру» и другие). Песни Ефимова написаны в соавторстве с такими поэтами, как Симон Осиашвили, Давид Усманов, Лариса Рубальская, Юрий Ряшенцев. В разное время их исполняли Михаил Боярский, Николай Караченцов, Армен Джигарханян, Светлана Лазарева и другие артисты.

Теодор Ефимов – автор музыки к киножурналу «Ералаш» (около 60 выпусков) и к художественным фильмам. Длительное время был музыкальным руководителем пародийно-эксцентрического ансамбля Экс-ББ, затем – Театра пародий Владимира Винокура.

Совместно с Марком Розовским Теодор Ефимов создал телефильм «Золотая рыбка», спектакль «Брехтиана», мюзиклы «Как поссорился И. И. с И. Н.» и «Мирандолина».

Композитор Теодор Ефимов жил и работал в Москве. Он умер 17 мая 2016 года от болезни сердца.

Майкл Кэмен родился 15 апреля 1948 года. Композитор, дирижер, продюсер, актер, аранжировщик, сессионный музыкант участвовал в создании более 70 фильмов, среди которых такие мировые хиты как «Горец», Mr. Holland’s Opus (Grammy за лучшую инструментальную композицию), «Робин Гуд», «Бразилия», «Люди Икс», все четыре фильма «Смертельное Оружие» и три из четырех частей фильма «Крепкий орешек».

Майкл Кэмен сделал успешную карьеру композитора, артиста и аранжировщика. Он сотрудничал со многими популярными и классическими исполнителями наших дней: Лучано Паваротти, Эриком Клэптоном, Дэвидом Гилмором, Стингом, Питом Таунсендом, Дэвидом Боуи, Брайаном Адамсом, Бобом Диланом, группами Pink Floyd, Aerosmith, Metallica и многими другими. В своей музыке Кэмен соединял традиционные и современные жанры. Перед своей смертью Майкл написал произведение под названием «Quintet» (в народе его называют «Magic Horn»), которое исполнил знаменитейший на весь мир квинтет Canadian Brass в честь Майкла Кэймена.

Как продюсер, автор, аранжировщик, он был выдвинут на 9 премий Grammy.

Сторонник развития музыки в школах, Кэймен основал некоммерческую организацию, обеспечивающую музыкальными инструментами школы.

21 и 22 апреля 1999 года в Berkley’s Community Theatre (Сан-Франциско) Майкл Кэмен с Симфоническим Оркестром Сан-Франциско и группой Metallica дали совместный «живой» концерт. Программа охватила все творчество Metallica стилистически и хронологически, включая песни из всех альбомов от «Ride The Lightning» (1984) до «Reload» (1997), а также новые песни. Из материалов этих концертов был записан новый альбом группы Metallica – «S & M».

С 1996 года Кэймен страдал рассеянным склерозом. 18 ноября 2003 года, в возрасте 55 лет, он скончался в Лондоне от инфаркта.

Алла Пугачева родилась 15 апреля 1949 года. Российская эстрадная певица, композитор, поэт-песенник, эстрадный режиссер, продюсер и киноактриса. В ее репертуар входит более 500 песен на русском, английском, французском, иврите, немецком, финском, украинском языках. А дискография насчитывает более 100 сольных пластинок, CD и DVD (включая 17 номерных альбомов, 34 сингла и 25 «компиляций» и сборников). Помимо России и стран бывшего СССР альбомы Пугачевой издавались в Японии, Корее, Швеции, Финляндии, Германии, Польше, Чехословакии и Болгарии. Общий тираж дисков превысил 250 млн экземпляров.

Творчество Аллы Пугачевой неоднократно отмечено почетными званиями и наградами. С подачи СМИ певица именуется «Примадонной», «Королевой эстрады», «Живой Легендой», «Женщиной, которая поет».

В творческой биографии Аллы Пугачевой – сотрудничество со многими известными в мире музыки отечественными и зарубежными композиторами и исполнителями. В их числе – Александр Зацепин, Раймонд Паулс, Игорь Николаев, Юрий Чернавский, совместный концерт со знаменитым французским музыкантом Джо Дассеном на открытии гостиницы «Космос» в Москве (июль 1979). Особенно плодотворным оказалось творческое сотрудничество с немецким композитором Удо Линденбергом, которое началось после успешных гастролей в Швеции в 1986 году. С его участием прошли гастроли по СССР с программой «Алла Пугачева представляет…» с участием трио «Херрейз» (Швеция).

Сейчас Алла Пугачева отошла от активной творческой деятельности, объявила о прекращении гастролей.

15 апреля 1962 года родился Игорь (Егор) Белкин – российский рок-музыкант, автор песен. Наиболее известен как гитарист свердловских рок-групп «Урфин Джюс», «Настя» и «Наутилус Помпилиус».

В 1982 году «Урфин Джюс» записали двойной альбом «15» (названный так по числу треков), имевший большой успех, благодаря чему группа начала гастролировать по стране. Осенью коллектив участвовал в Вильнюсе в фестивале «Опус-2», где Белкин получил приз как лучший гитарист. В 1984 году «Урфин Джюс» записывает свой последний альбом «Жизнь в стиле Heavy Metal», после чего фактически сливается с малоизвестной в то время группой «Наутилус Помпилиус». Летом 1985 года Белкин как композитор и Илья Кормильцев как поэт создают альбом «Около радио», в записи которого участвовали музыканты объединенного коллектива, получившего после этого неофициальное название «Егор Белкин и друзья».

В 1988-94 годах Егор Белкин работал гитаристом «Наутилуса».

Линда Перри родилась 15 апреля 1965 года.

Американская рок-исполнительница, автор песен и музыкальный продюсер, которая первого успеха добилась c 4 Non Blondes.

Коллектив был образован в 1989 году. В него помимо Линды Перри входили: басистка Криста Хиллхаус, Шона Холл и Ванда Дэй.

В 1992-м вышел дебютный альбом «Bigger, Better, Faster, More», включавший хит «What’s Up?».

Через два года Перри покинула группу. После ухода из коллектива Перри образовала два рекорд-лейбла и написала несколько известных хитов, в частности, для Гвен Стефани («What You Waiting For»), Пинк («Get the Party Started»), Кристины Агилеры («Beautiful»).

15 апреля 1966 года родилась Саманта Фокс – бывшая английская модель и певица жанра данс-поп. В середине 1980-х она начала успешную музыкальную карьеру, выпустив три альбома за 3 года (1985-1988). Записала дебютный сингл «Touch Me» (I Want Your Body) в марте 1986 года, который занял высокие места в чартах по обеим сторонам океана. Подобного же успеха достигли ее хиты «Naughty Girls (Need Love Too)» и «I Wanna Have Some Fun». Во время первого гастрольного тура по миру Фокс посетила Боснию и страны бывшего Советского Союза. За всю карьеру Саманты 12 ее хитов попадали в число лучших песен Великобритании, из них 8 – в «горячую десятку».

После трехлетнего перерыва Саманта выпустила четвертый альбом «Just One Night» (1991). Он представляет собой переработку предыдущего с использованием элементов хип-хопа, а также треки в стиле поп-рока. Сборник пользовался особым успехом в Канаде.

В 1995 году Саманта Фокс попыталась вернуть былую популярность, участвуя в конкурсе «Song for Europe», британском отборочном соревновании на Евровидение. Она, как вокалистка группы Sox, исполнила песню «Go for the Heart», но заняла 4-е место в голосовании. Песня, тем не менее, была издана и даже стала хитом в Нидерландах.

В ноябре 2005 года вышел последний альбом Саманты Фокс «Angel with an Attitude». В конце августа — начале сентября 2007 года Фокс предприняла турне по Австралии, выступая с песнями «Do Ya Do Ya (Wanna Please Me)» и «Touch Me (I Want Your Body)». 24 августа 2008 года Саманта выступила на концерте звезд 1980-х вместе с Ким Уайлд, Сабриной, Сандрой, Modern Talking и другими.

Откровенность и раскрепощенность песен в сочетании с роскошной внешностью сделали Саманту Фокс одной из самых сексуальных поп-певиц 1980-х.

Эдвард Джон О’Брайен родился 15 апреля 1968 года. Британский музыкант, гитарист группы Radiohead кроме того является штатным бэк-вокалистом Radiohead, как на концертах, так и во время работы в студии. Журнал Rolling Stone поставил его на 59-е место в списке 100 величайших гитаристов всех времен.

Кроме игры на гитаре О’Брайен играет важную роль в создании различных электронных эффектов, которые являются неотъемлемой частью музыки коллектива.

В 1999 году О’Брайен участвовал в записи саундтрека для телевизионного мини-сериала BBC «Eureka Street». В 2003 году он сыграл в трех песнях на альбоме «Enemy of the Enemy» британской альтернативной группы Asian Dub Foundation.

15 апреля 1972 года родился Алексей Потехин – российский музыкант и продюсер, участник группы «Руки вверх!» (коллектив официально прекратил существование в 2006 году).

После окончания техникума в 1991 Алексей поступил в Самарский государственный технический университет, который закончил по специальности «инженер-системотехник». Работал на радиостанции «Европа-плюс» в Самаре, вел передачу «Потешки от Потехина». В Тольятти создал группу «Дядюшка Рэй и компания» совместно с Сергеем Жуковым. Это было начало большого будущего под названием «Руки вверх!». Чтобы заработать немного денег, дуэт провел серию дискотек в Тбилиси.

Затем ребята вернулись в Москву и стали работать на звукозаписывающей студии «Павиан-рекордс», создавая аранжировки другим группам за право параллельно записывать песни для своей собственной. К тому времени было выбрано новое название – «Руки вверх!».

С привлечением к делу профессионального продюсера музыкальный бизнес стал развиваться. Группа стала невероятно популярной уже после выпуска первого альбома «Дышите равномерно», и музыканты начали ездить с гастролями по стране и за границу. С тех пор проведено бесчисленное множество концертов, написано немало песен. Коллективу было присуждено немало наград. После закрытия проекта Алексей занимается продюсированием молодых исполнителей.

Ген Шангин-Березовский родился 14 мая 1930 года. Советский ученый-биолог, педагог, литератор, композитор, бард, один из основоположников песенной культуры биофака МГУ.

Будучи потомственным генетиком, Ген окончил биофак Московского государственного университета им. М. В. Ломоносова (1953). Доктор биологических наук. Преподавал в Московской ветеринарной академии. Участвовал в научных экспедициях в Приморье, Заполярье, на Кавказ и Памир, плавал на научно-исследовательских судах по Тихому и Атлантическому океанам. Еще во время учебы, в конце 1940-х, Ген Никифорович одним из первых в МГУ начал сочинять студенческие и туристские песни. Первую песню, в которой сочеталось авторство стихов и музыки («Песня о верном друге»), Шангин написал в 1949 году. Сам автор своей первой песней считал композицию «Когда тебе взгрустнется» (1950). Кроме того, перу Шангина-Березовского принадлежит множество стихов, пьес и рассказов, а также один роман.

Ген Шангин-Березовский скончался 15 апреля 1992 года.

Международный день культуры отмечается 15 апреля. Дата связана с подписанием в 1935 году в Вашингтоне Договора «Об охране художественных и научных учреждений и исторических памятников», получившем известность в международно-правовой практике как Пакт Рериха.

С инициативой отмечать день подписания Пакта как Международный день культуры выступила в 1998 общественная организация Международная Лига защиты культуры, учрежденная двумя годами ранее Международным центром Рерихов. С этого времени во многих городах России и всего мира 15 апреля проходит торжественное празднование Дня Культуры с поднятием Знамени Мира.

15 апреля 2009 года Майкл Тилсон Томас в Карнеги-холле дирижировал концертом симфонического оркестра, собранного интернет-сервисом YouTube из числа своих пользователей и включившего 96 музыкантов из более чем 30 стран мира.

больше имен и музыкальных событий – ЗДЕСЬ.