Знаменательные события 14 ноября

14 ноября 1719 года родился Леопольд Моцарт – австрийский композитор и скрипач. В памяти потомков он остался в основном как отец своего знаменитого сына. Но, по словам Альфреда Эйнштейна, «сияние, окружающее Вольфганга Амадея, падает и на отца, и вырывает его из тьмы времен».

Леопольд родился в семье переплетчика книг, изучал теологию в Зальцбургском университете. Однако он постоянно интересовался музыкой и в 1740 году стал скрипачом и слугой одного из каноников университета, а с 1743 – скрипачом придворной капеллы. В 1757 Леопольд стал придворным композитором архиепископа Зальцбургского. В 1763 году на этой должности его заменил Иоганн Михаэль Гайдн.

Автор методического труда о скрипичной игре «Versuch einer gründlichen Violinschule» (Аугсбург, 1756), которая долго считалась лучшим руководством для изучения игры на скрипке, выдержала не менее десяти изданий и переведена на французский и голландский языки.

Среди произведений Моцарта были мессы, кантаты, оратории, инструментальная музыка, много пьес для клавесина и органа, симфонии и пр. Ему также приписывается авторство «Симфонии игрушек».

Леопольд играл на скрипке, органе, руководил церковным хором, писал музыку, был прирожденным педагогом.

Леопольда Моцарта не стало 28 мая 1787 года

***

Иоганн Непомук Гуммель, австрийский композитор, пианист-виртуоз и дирижер, родился 14 ноября 1778 года в Братиславе. Уже в три года у него обнаружились музыкальные способности, а в пять в подарок от отца он получил свое первое маленькое фортепиано, которое хранил до самой смерти.

Гуммель был учеником Моцарта, Альбрехтсбергера и Сальери. С 1795 Иоганн Непомук стал учеником Йозефа Гайдна, который познакомил юношу с органом, а позже посвятил ему ля-бемольную сонату, которую Гуммель с блеском исполнял.

В 1820 году Гуммель давал уроки игры на фортепьяно Юлиусу Бенедикту, которому королева Виктория за его талант позднее пожаловала дворянский титул.

Незадолго до смерти композитор занимался переложением струнных квартетов Бетховена для фортепиано, но замысел так и не был окончен. Дружил с Бетховеном и Шубертом. Последний посвятил ему ряд сочинений. Среди учеников Гуммеля Феликс Мендельсон.

Музыка Гуммеля являет собой переход от классицизма к романтизму. Лучшая часть его наследия фортепианная музыка. Одна из его фортепианных пьес ноктюрн «Память дружбы» в 1854 году была оркестрована русским композитором Михаилом Глинкой.

Иоганн Непомук Гуммель ушел из жизни 17 октября 1837 года.

***

Аарон Копленд – американский композитор, пианист и дирижер – родился 14 ноября 1900 года. Он в 15 лет решил стать композитором. В 1921-1924 занимался в Американской консерватории Фонтенбло. В 1927 его концерт для фортепиано с оркестром исполнили Сергей Кусевицкий и Бостонский симфонический оркестр. Концерт использует элементы джаза, что вызвало среди публики скандал.

В 1928-1931 годах Аарон Копленд вел Коплендовские концерты, на которых пропагандировал новейших американских композиторов, в 1932-1933 руководил Фестивалями современной музыки, на которых выступал как пианист, дирижер и педагог.

В начале 1970-х композитор заболел болезнью Альцгеймера и прекратил сочинять, хотя не оставлял дирижирование до 1983.

Аарон Копленд умер 2 декабря 1990 года. Творчество «старшины американских композиторов» соединяет современную музыку с американскими темами и фольклорными традициями.

***

Один из крупнейших музыкантов XX века Леонид Коган родился 14 ноября 1924 года. В 1951 победил на первом Международном конкурсе скрипачей имени королевы Елизаветы в Брюсселе. С 1944 года Леонид Коган – солист Московской филармонии, а с 1952 и до конца дней преподавал в Московской консерватории. Среди учеников Когана много известных скрипачей.

Леонид Коган был одним из самых ярких представителей советской скрипичной школы, представляя в ней «романтически-виртуозное» крыло. Он всегда давал много концертов и часто гастролировал за рубежом. В репертуаре его были представлены, примерно в равных пропорциях, все основные позиции скрипичного репертуара, в том числе и современная музыка.

Композитор ушел из жизни рано – в 58 лет. Он умер 17 декабря 1982 года в поезде «Москва — Ярославль».

Когана в прессе называли «Паганини ХХ века». Композитору посвящены: концерт-рапсодия А. Хачатуряна, скрипичные концерты Т. Хренникова, К. Караева, М. Вайнберга, А. Жоливе; для него начал создавать свой третий (незаконченный) концерт Д. Шостакович.

***

14 ноября 1942 года родилась Наталия Гутман – российская виолончелистка. Говорят, что она никогда не улыбается во время исполнения – «басовые ноты» виолончельной поэзии всегда серьезны. Серьезность, тщательность и честность – это свойства не только ее игры, но и характера.

Множество побед, среди которых – третья премия на конкурсе имени Чайковского, и официальный запрет играть за рубежом – девять лет виолончелистка была «невыездной» по до сих пор не понятным ей причинам.

Но когда появилась возможность уехать, Гутман осталась здесь: «Я как цветок, который нельзя пересадить в другую почву», – сказала она однажды.

Мстислав Ростропович, Альфред Шнитке, Святослав Рихтер, Элисо Вирсаладзе – можно назвать множество блестящих имен, которые встречаются на афишах с именем Натальи Гутман. Великий скрипач Олег Каган стал ее спутником жизни. Трио Гутман, Каган, Рихтер было легендарным.

Лео Гаккель, критик, музыковед, большой поклонник виолончелистки, писал, что в ее игре слышится вескость итога. Не случайно в конце ее концертных программ иногда оказываются сочинения, которые обычно ставят в начало. Ведь любое произведение она может исполнить так, как будто за ним ничего не следует, как будто за ним – предельная черта. Наверное, это и называют «игрой на максимуме».

Одна из тайн искусства Наталии Гутман в том, что эта виолончелистка действительно заглянула в глаза сразу двум столетиям. И уверенно сказала: «Я считаю, что вскоре художники будут возвращаться в Россию, что начнется ее возрождение, и она превратится в настоящий Клондайк искусств».

***

Российская певица, актриса, телеведущая и режиссер Лолита Милявская родилась 14 ноября 1963 года.

Она начала петь на гастролях с мамой с 1972 года в свободное от школы время. Через два года мать познакомила Лолиту с молодой начинающей певицей Ириной Понаровской из ВИА «Поющие гитары», и она взяла Лолиту к себе на подпевки. Девочка выступала с Ириной на летних каникулах до окончания школы.

В 1980 году будущая певица подала документы в тамбовский филиал Московского института культуры на специальность «режиссура культмассовых представлений и праздников», который закончила через 5 лет и уехала работать в Одессу. Здесь познакомилась с Александром Цекало. Они приехали в Москву и создали поп-группу, Кабаре-дуэт «Академия». Дуэт пользовался большой популярностью до конца 1990-х. Во время работы в дуэте Лолита записала несколько альбомов и дала аншлаговые концерты в СНГ, Европе и США.

Более 10 лет Лолита выступала вместе с мужем Александром Цекало. Однако «непримиримые противоречия» привели в конце концов к их разводу. Весной 2000 года Лолита начала заниматься сольной карьерой и выпустила песню «Цветочки». В январе 2001 свет увидел и одноименный альбом. Спустя два с половиной года у Лолиты вышел второй альбом и программа «Шоу разведенной женщины».

В 2005 году был записан третий диск певицы «Формат», а через два года Лолита выпустила сразу два альбома «Неформат», «Ориентация север» и сингл «Оказалось, Вы моя слабость». В 2008 году вышел альбом Лолиты «Фетиш». Цензура не пропустила новое творение певицы из-за эротической фотосессии, сделанной специально для альбома. В 2009 году вышел сборник хитов певицы «Запавшее», включающий новый сингл «Остановите Землю».

В 2011 году Лолита Милявская стала членом жюри музыкального шоу талантов «Фактор А». 30 августа 2012 на Втором Международном музыкальном фестивале Crimea Music Fest Лолита представила молодого украинского певца Александра Онофрийчука, который победил в песенном конкурсе исполнителей.

Лолита Милявская активно гастролирует с сольной концертной программой «Другая Лолита», участвует в различных музыкальных и телевизионных проектах.

***

Мария Шерифович родилась 14 ноября 1984 года. Сербская певица смешанного турецко-цыганского происхождения впервые выступила на публике в 12 лет с песней Уитни Хьюстон «I will Always Love You».

В 2003 году вышел дебютный альбом Марии Шерифович «Naj, najbolja», что ознаменовало начало музыкальной карьеры. Самым большим хитом альбома стала песня «Znajdaznam», написанная Дарко Димитровым. В том же году Мария участвовала на Budva-фестивале с песней Дарко Димитрова «Gorka čokolada». В 2004 году она участвовала в том же фестивале с песней «Boldoludila» и заняла первое место. Песня занимала высокие строчки чартов.

Летом 2005 года Мария выпустила сингл «Agonija», который был кавер-версией песни «I believe it» греческой суперпевицы Деспины Ванди. На Beovizija-2005, а затем в полуфинале национального предварительного отбора Сербии и Черногории на конкурс Евровидение – Evropesma, Мария исполнила песню «Ponuda», и заняла 18-е место. В том же году она была фаворитом и выиграла на Сербском Фестивале Радио с композицией «Unedelju», написанной Леонтиной Вукоманович. Она также получила награду за лучший вокал.

Второй альбом Марии Шерифович – «Bezljubavi» – выпущен в 2006 году и был очень успешным. В начале 2007 года вышел сингл «Beztebe». 21 февраля 2007 состоялся первый сольный концерт Марии Шерифович, который посетила четырехтысячная аудитория.

8 марта 2007 года Мария выиграла в конкурсе Beovizija-2007 с песней «Molitva», набрав наибольшее количество голосов в ходе объединенного голосования жюри и телеаудитории. И таким образом была квалифицирована как первый представитель ставшей недавно независимой Сербии на европейском конкурсе Евровидение 2007. Песня была также записана на английском, финском и русском языках. 12 мая состоялся полуфинал, 14 – финал, в котором Мария выступала под № 17 и заняла 1-е место.

По возвращении Марии Шерифович в Белград, в аэропорту ее приветствовало около 100 тыс. человек.

Знаменательные события мира музыки – ДНИ ПАМЯТИ

Теодор Лешетицкий – польский пианист, музыкальный педагог и композитор.

Родился 22 июня 1830 года в семье учителя, который и преподал ему первые уроки музыки. Обнаружив талант, юный Лешетицкий уже в 9 лет впервые выступил с оркестром, сыграв в Лемберге (ныне Львов) Концертино Черни с оркестром под управлением Франца Моцарта. Через некоторое время семья переехала в Вену, где он стал учеником самого Черни. Вскоре Лешетицкий начал давать концерты, параллельно занимаясь композицией и изучая право.

В 1852 году пианист прибыл в Санкт-Петербург. Прожил в городе более 25 лет, занимаясь преподаванием и концертной деятельностью. Когда в 1862 году была открыта Петербургская консерватория, ее директор Антон Рубинштейн пригласил Лешетицкого на пост профессора фортепианного класса, который он занимал до 1878 года.

Уехав из Петербурга в Вену, Лешетицкий продолжил преподавать. В середине 1880-х уроки у Лешетицкого начал брать Игнацы Ян Падеревский, который после успешных выступлений в США сделал имя своего учителя всемирно известным. Многие молодые американские пианисты потянулись в Европу в надежде учиться у Лешетицкого, однако далеко не всем удавалось выдержать требования, которые он предъявлял к своим ученикам. К концу 1880-х музыкант окончательно отошел от исполнительства (последний концерт состоялся в 1887) и преподавал до последних дней жизни. Он умер 14 ноября 1915 года. В 1906 записал несколько произведений в своем исполнении на Вельте-Миньоне.

Основу репертуара самого Лешетицкого составляла музыка Бетховена. Музыку романтических композиторов – Шопена, Шумана и Листа пианист также исполнял с большим успехом. Лешетицкий также написал ряд оригинальных сочинений – Фортепианный концерт c-moll, оперу и много произведений для фортепиано соло.

***

23 ноября 1876 года родился Мануэль де Фалья – испанский композитор и пианист. Он принадлежит к числу талантливейших мастеров первой половины ХХ века.

Мануэль де Фалья родился в андалуском городе Кадисе. Его первым учителем была мать – одаренная пианистка. Музыкальное образование де Фалья получил в Мадридской консерватории.

Первый крупный успех принесла композитору двухактная опера «Короткая жизнь» (1905), получившая первую премию на конкурсе, объявленном Академией изящных искусств в Мадриде. С 1907 де Фалья жил в Париже, где провел около семи лет. В 1914 году композитор создал одно из прославленных своих сочинений – «Семь испанских народных песен».

Всеобщее увлечение русским балетом, которое охватило в те годы Париж, новаторство в области балетной музыки Стравинского и Равеля сказались на творчестве де Фальи. Он создал один из своих шедевров – балет «Любовь-волшебница» (1915). Вернувшись на родину, де Фалья закончил произведения, задуманные еще в Париже. Среди них – «Ночи в садах Испании» (1915) и балет «Треуголка» (1919), с лондонской премьерой которого к композитору пришло и европейское признание. В том же году появилась «Бетическая фантазия» для фортепиано.

Среди произведений, написанных композитором в 1920-е годы, наиболее известна опера «Балаганчик маэстро Педро» (1922). Одно из последних крупных сочинений Фальи – Концерт для клавесина в сопровождении флейты, гобоя, кларнета, скрипки и виолончели (1923-1926).

С 1933 по 1939 годы де Фалья жил на острове Майорка, а затем эмигрировал в Аргентину. Там Мануэль де Фалья скончался 14 ноября 1946 года.

***

Джазовый композитор, дирижер, виолончелист Артемий (Арутюн) Айвазян родился 26 июня 1902 года. Он руководил одним из самых популярных оркестров в Советском Союзе.

Окончил Тбилисскую консерваторию (1923) по классу виолончели. Продолжил обучение сначала в Ереване, а затем – в Московской консерватории по классу виолончели. Лауреат первого Всесоюзного конкурса музыкантов-исполнителей (1933), но как виолончелист карьеры не сделал. В 1938 году Артемий Айвазян организовал Государственный эстрадный оркестр Армении и прославился благодаря песням («Джан-Ереван», «Шагай вперед мой караван…») и джазовой ориентации коллектива. В 1956 году уступил руководство оркестром Константину Орбеляну. В 1943-1945 годах Артемий Айвазян руководил Ереванским театром музыкальной комедии.

Артемий Айвазян писал музыку к фильмам («Перед рассветом», «О чем шумит река», «Сердце матери») и мультфильмам («Снежная королева»). Его не стало 14 ноября 1975 года.

***

Юрий Алмазов (Надыктов) родился 8 сентября 1969 года. Автор и исполнитель в жанре русского шансона окончил музыкальную школу по классам фортепьяно и ударных и Омское музыкальное училище по классам духовых и ударных.

Алмазов дебютировал в 1995 году альбомом «Серебристая даль», затем последовала работа в клубах Москвы. В записи альбома «Прощание с тайгой» участвовали баянист Леонид Марголин, саксофонист Игорь Кружалин. В мае 1998 года вышел второй альбом Юрия – «Четыре ходочки». Альбом «Вне закона» включает 12 песен.

Юрий Алмазов был продюсером групп «Беломорканал» и «Воровайки». Спродюсировал и написал несколько песен для альбома Геннадия Жарова «В городе Жиганске», который вышел в 2000 году. Алмазов руководил группой «Воровайки» и был участником «Бумера».

Юрий Алмазов скончался во сне в ночь с 13 на 14 ноября 2019 года.

Знаменательные события мира музыки – ЗНАМЕНАТЕЛЬНЫЕ ДАТЫ

14 ноября 1952 года еженедельник New Musical Express опубликовал первый британский хит-парад – список пластинок-синглов недели. Журналисты издания попросили более 53 музыкальных магазина раскрыть информацию о продажах. Песня «Here In My Heart» Эла Мартино была на 1-м месте, продержавшись там 9 недель.

***

14 ноября 1960 года Рэй Чарльз занял 1-е место в США с песней «Georgia On My Mind».

***

Песня The Archies «Sugar Sugar» 14 ноября 1969 года возглавила британский хит-парад.

***

Queen 14 ноября 1981 года на 4 недели возглавили альбомный чарт на родине со сборником лучших песен «Greatest Hits».

***

The Police заняли 1-е место в Великобритании с песней «Every Little Thing She Does Is Magic» 14 ноября 1981 года.

***

14 ноября 1987 года дебютный сольный альбом Джорджа Майкла «Faith» занял 1-е места в американском и британском чартах.

***

Саундтрек фильма «Грязные танцы» 14 ноября 1987 года возглавил чарт США.

***

14 ноября 1991 года около 1000 фанатов New Kids On The Block пострадали из-за беспорядков, возникших после концерта группы в Берлине.

***

14 ноября 1992 года Bon Jovi заняли 1-е место в Великобритании с альбомом «Keep the Faith».

***

Из-за огромной очереди из 3000 человек, пришедших на автограф-сессию Blur в лондонском книжном магазине «Book’s Etc» 14 ноября 1995 года, во всем районе остановилось движение.

***

14 ноября 1998 года участники группы INXS дали небольшой концерт в зале Cricket Ground в Мельбурне впервые после смерти своего лидера Майкла Хатченса. Таким образом коллектив отметил 25-ю годовщину со дня основания лейбла Mushroom Records. Местная пресса окрестила выступление INXS «концертом столетия».

***

Группа Sparks выступила после 11-летнего молчания в лос-анджелесском клубе Key 14 ноября 1998 года.

***

Робби Уильямс 14 ноября 1999 года занял 1-е место в британском чарте с синглом «She’s The One/It’s Only Us».

***

14 ноября 2000 года сеть британских магазинов «HMV» отказалась продавать новый сингл группы Offspring после того, как они опубликовали его на своем официальном сайте.

***

The Rolling Stones 14 ноября 2004 года отказали в иске против своего бывшего лэйбла «Decca», в котором утверждалось, что компания осталась должна группе деньги.

***

U2 заняли 1-е место в британском сингловом чарте с песней «Vertigo» 14 ноября 2004 года.

***

14 ноября 2004 года Эминем на 3 недели возглавил чарт Великобритании с альбомом «Encore».