Знаменательные события 1 января
1 января – день, который стал свидетелем множества знаменательных событий в мире музыки. Это не только время, когда мы вспоминаем выдающихся композиторов и исполнителей, но и отмечаем их дни рождения, значимые даты и памятные события.
На этой странице вы найдете:
Дни рождения – узнайте, какие легендарные музыканты родились 1 января.
Дни памяти – в этот день мир вспоминает тех, кто оставил след в музыкальной истории.
Знаменательные даты – ключевые события, которые навсегда остались в музыкальной хронике.
Познакомьтесь с историей музыки этого дня и откройте для себя неожиданные факты!
Знаменательные события мира музыки – дни рождения

1 января 1892 года родился Артур Родзинский – американский дирижер польского происхождения. Он учился в Академии музыки и сценических искусств в Вене. Работал хоровым и оперным дирижером в театрах Львова (1918-21) и Варшавы (1921-25), где дирижировал и филармоническим оркестром.
С 1925 года Артур Родзинский жил в США. Был ассистентом Л. Стоковского в симфоническом оркестре Филадельфии (1926-29), а также возглавлял оперное и оркестровое отделения Музыкального института Кёртис. Руководил Лос-Анджелесским, Кливлендским, Чикагским симфоническими оркестрами и Нью-Йоркским филармоническим. В 1937 году Артур Родзинский был ассистентом А. Тосканини в симфоническом оркестре Национальной радиовещательной компании (NBC).
В 1948-58 дирижер жил в Риме. Гастролировал с лучшими симфоническими оркестрами Северной и Южной Америки и Европы, участвовал в Зальцбургских фестивалях (с 1936), дирижировал зарубежной премьерой оперы «Война и мир» С. С. Прокофьева на «Майском фестивале» во Флоренции (1953).
В огромном репертуаре Артура Родзинского были произведения Г. Берлиоза, К. Дебюсси, М. Равеля, а также П. И. Чайковского, Н. А. Римского-Корсакова, А. Н. Скрябина, И. Ф. Стравинского. Дирижер был пропагандистом творчества Д. Д. Шостаковича. Поставил его оперу «Леди Макбет Мценского уезда» в Кливленде (1935).
Артур Родзинский скончался 27 ноября 1958 года.
* * *

Ксавьер Кугат родился 1 января 1900 года. Испано-американский руководитель джазового оркестра, аранжировщик, певец, актер, режиссер и сценарист, один из ключевых популяризаторов латиноамериканской музыки в Америке.
Его семья эмигрировала на Кубу, когда Ксавьеру было пять лет. Там он был обучен игре на скрипке и играл в оркестре Национального театра в Гаване. Затем вся семья эмигрировала в Нью-Йорк. Здесь он начал играть в группе Gigolos во время повального увлечения танго. В конце 1920-х, когда звук стал использоваться в фильмах, Ксавьер Кугат создал оркестр танго, с которым добился определенных успехов в первых коротких музыкальных фильмах.
К началу 1930-х Ксавьер Кугат начал появляться со своей группой в художественных фильмах. В 1931 году его коллектив пригласили на открытие отеля «Waldorf Astoria» в Нью-Йорке, в котором позже они играли на постоянной основе.
На протяжении 30 лет Ксавьер Кугат курсировал между Нью-Йорком и Лос-Анджелесом, чередуя выступления в отелях, на радио, записи и съемки в кино. После перенесенного в 1971 году инсульта он прекратил музыкальную деятельность и вернулся в Испанию.
Ксавьер Кугат умер от сердечной недостаточности в возрасте 90 лет 27 октября 1990 года.
* * *

Вениамин Баснер родился 1 января 1925 года. Российский композитор окончив консерваторию в 1949, начал выступать как солист и оркестровый музыкант.
Наибольшую известность композитору принесли оперетты, военные песни и киномузыка, в том числе «С чего начинается Родина» (к/ф «Щит и меч»), «На безымянной высоте», «От разлуки до разлуки» (к/ф «Тишина»), «Березовый сок» (к/ф «Мировой парень»), «Белой акации гроздья душистые» (к/ф «Дни Турбиных»), «Песня о рыжем щенке» (к/ф «Учитель пения»), «Это было недавно, это было давно» (к/ф «Друзья и годы»), «На всю оставшуюся жизнь» (одноименный к/ф).
В 1994 году Вениамин Баснер смог осуществить свою давнюю мечту – открыть в Петербурге еврейский театр «Симха» («Радость»), и на первом представлении мюзикла «Еврейское счастье» сам исполнил партию скрипки.
Вениамин Баснер умер 3 сентября 1996 года.
* * *

Леонид Чижик родился 1 января 1947 года. Немецкий джазовый пианист и композитор, родившийся в Кишиневе, в 1965-67 годах играл в безбасовом джазовом трио Германа Лукьянова, в 1969-71 – в Государственном эстрадном оркестре РСФСР под управлением Леонида Утесова.
В 1972 году Леонид Чижик был солистом Москонцерта, в 1973-76 годах руководил собственным трио, затем до 1978 года – другим трио. С начала 1970-х первым в СССР начал выступать с сольными фортепианными импровизациями, с 1978 года Леонид Чижик выступал исключительно как солист.
Леонид Чижик в основном импровизировал на собственные темы, из которых самые известные – «Самба», «Миг счастья», «Алька», «Лента Мёбиуса», «Баллада», «Сентиментальная элегия». Леонид Чижик – автор нескольких мюзиклов, а также музыки для театра и кино. В 1991 году он переехал в Германию, преподает в консерваториях Мюнхена и Веймара, выступает не только с джазовыми, но и с классическими программами. В 1999 году приезжал в Москву, выступил в Большом зале консерватории в программе «Моцарт. Джаз. Чижик. Ямаха».
Леонид Чижик автор ряда джазовых композиций для фортепиано. Выступает также с программами произведений классической музыки в джазовой обработке.
* * *

Английский клавишник Морган Фишер родился 1 января 1950 года. В 1966-1970 молодой музыкант играл на органе в составе соул-поп группы The Soul Survivors, которая была переименована в The Love Affair. Команде удалось создать настоящий хит – композицию «Everlasting Love», но именно в тот момент Морган взял перерыв и заканчивал гимназию.
Позже Фишер сформировал собственный коллектив Morgan. Его напарником был вокалист Тим Стрэффелл. Они играли прогрессивный рок, но коллектив долго не просуществовал.
В начале и середине десятилетия Фишер побывал и в составе Third Ear Band, а позже присоединился к британской команде Mott the Hoople. Не без активного участия Моргана группа была несколько преобразована и превратилась в British Lions. С 1977 по 1979 были записаны два альбома и созданы три настоящих международных хита – «International Heroes», «Wild in the Streets» и «One More Chance to Run».
В 1980 году Фишер создал очень оригинальный проект – альбом, состоящий из 51-минутного трека из композиций разных музыкантов под названием «Miniatures». В 2000 вышло продолжение – «Miniatures 2».
Морган Фишер играл в составе легендарной группы Queen в ее туре по Европе, Индии и США в 1982 году.
В 1985 Фишер переехал в Японию, где работал над аранжировками и импровизировал. Он писал для ТВ, а также поработал с целым рядом японских исполнителей и музыкантов, среди которых была и Йоко Оно. С ноября 2003 года Фишер давал ежемесячные сольные импровизационные концерты, которые сам называет «Органной серией Моргана». Эти работы можно услышать на страничке Фишера в MySpace.
Известно, что кроме музыки Морган имеет и другую страсть – фотографию, и в последние годы выставки его работ проходят все чаще.
* * *

1 января 1971 года родился греческий композитор Фивос (Евангелос Тассопулос). Он хорошо известен в Греции и на Кипре по работе со многими популярными артистами, среди которых Деспина Ванди и Кэти Гарби, а также является автором альбомов для многих других исполнителей.
Весной 2004 года по заказу «Кока-колы» композитор написал мелодию, сопровождавшую все виды деятельности компании под эгидой Олимпийских игр. В начале 2005 года греческая футбольная команда АЕК пригласила Фивоса написать новый гимн команды. В 2005 и 2006 годах композитор снова пережил большой успех. Альбом Деспины Ванди «Στην αυλή του Παραδείσου» после огромного успеха в Греции был также выпущен в Болгарии, России, Украине и Турции. Альбом был продан тиражом более 100 тыс. копий только в Греции.
За годы музыкальной карьеры Фивос написал более 1000 песен, более 18 синглов получили статус «золотых», 19 – «платиновых», 9 альбомов два раза получили статус «платиновых», 2 альбома, которые были написаны Фивосом, стали трижды «платиновыми» («Ευαισθησίες» Кэти Гарби и «Προφητείιες» Ванди), альбомы «Γεια» и «To Kati» получили статус «платиновых» 6 раз.
24 сентября 2012 года состоялся концерт на Олимпийском стадионе в Афинах в честь 20-летия творческой деятельности Фивоса «20 Χρόνια Φοίβος». В концерте приняли участие звезды греческой музыки: Деспина Ванди, Кэти Гарби, Ангела Димитриу, Панос Калидис, Василис Каррас, Элли Коккину, Георгиос Мазонакис, Mando, Nino, Танос Петрелис, Антонис Ремос, TUS.
Фивос один из самых успешных греческих композиторов 1990-х и 2000-х.
* * *

Российская певица, актриса, телеведущая, продюсер и солистка коллектива «NEW Самоцветы» Инна Маликова родилась 1 января 1977 года.
В 1993 году Инна записала свою первую песню «На празднике лета», которую подарил ей брат Дмитрий на 16-летие. С этой композицией Инна участвовала в телепроектах «Утренняя звезда» и «Под знаком зодиака». В то же время девушка интенсивно занималась учебой и творчеством: записывала новые песни с композитором Олегом Молчановым и другими авторами, снималась в видеоклипах на песни «Я не хочу серьезной быть», «Кто был прав?». Именно эта песня стала заглавной в дебютном альбоме с одноименным названием.
После окончания школы Инна Маликова некоторое время училась на дирижерско-хоровом отделении музыкального училища, а также занималась вокалом в эстрадно-джазовом училище. Однако вскоре поступила на эстрадное отделение ГИТИСа.
Зимой 2003 года вышел клип на песню «Все, что было», еще через некоторое время снят клип на композицию «Кофе и шоколад». В 2006 выходит альбом с таким же названием. В этом же году к 35-летнему юбилею легендарного ВИА «Самоцветы» Юрий и Инна Маликовы создали новый музыкальный проект «NEW Самоцветы». В состав ансамбля вошли молодые, но уже известные талантливые артисты.
В 2008 состоялась премьера спектакля «Летучая мышь», где Инна сыграла роль служанки Адель. Через год группа «NEW Самоцветы» выпустила первый альбом «Инна Маликова & Самоцветы NEW». 2014-й ознаменован выходом второго альбома коллектива «Вся жизнь впереди, надейся и жги», а через два года «Новые Самоцветы» отметил 10-летие. За эти годы артисты объехали с гастролями всю страну.
К 12-летию группы, в 2018-м, «NEW Самоцветы» выпустили третий альбом с символическим названием «12», в который вошли как известные композиции разных лет, так и авторские песни. Весной коллектив представил клип «Склеим», главные роли в котором исполнили Инна Маликова и актер Дмитрий Певцов.
Знаменательные события мира музыки – дни памяти

5 сентября 1735 года родился Иоганн Христиан Бах – композитор эпохи классицизма, одиннадцатый и самый младший сын Иоганна Себастьяна Баха. Также известен как «Лондонский Бах», или «Английский Бах», так как прожил в Лондоне некоторое время. Оказал влияние на формирование концертного стиля Моцарта.
Карьера Иоганна Христиана складывалась удачно, сперва он показал себя как композитор, а позже – как музыкант, играя вместе с Карлом Фридрихом Абелем, известным исполнителем на виоле да гамба. Иоганн Христиан сочинял кантаты, камерную музыку, клавирные и оркестровые композиции, оперы и симфонии.
В списке работ Иоганн Христиана симфонии занимают 91 позицию. Чуть больше половины из них, 48 работ, являются подлинными, тогда как авторство остальных 43 симфоний остается под сомнением.
Композитор ушел из жизни 1 января 1782 года.
* * *

Хэнк Уильямс – американский автор-исполнитель, «отец современной музыки кантри» – родился 17 сентября 1923 года. За 5 лет активной музыкальной карьеры, прерванной его смертью в 29-летнем возрасте, Уильямс написал много песен, определивших облик музыки хонки-тонк и кантри в целом. Его традиции продолжает семья Уильямса – сын Хэнк Уильямс-младший, дочь Джетт Уильямс, а также внуки Хэнк Уильямс III, Холли Уильямс и Хиллари Уильямс.
Хэнк Уильямс в 25 лет стал звездой национального масштаба. Один за другим его хиты попадали на верхние строчки кантри-чартов. Вершиной популярности стала запись его визитной карточки, песни «Lovesick Blues», весной 1949 года. Когда он исполнил ее на шоу Grand Ole Opry, публика шесть раз требовала исполнения на бис. На первом месте в кантри-чартах песня оставалась рекордные 16 недель.
Карьерный взлет сопровождался распадом личности исполнителя. В течение всего 1952 года его редко видели трезвым. Именно последний год жизни Хэнка был ознаменован выходом таких его нестареющих хитов, как «Half As Much» и «Jambalaya». «Your Cheatin’ Heart» – возможно, его самая известная мелодия – была выпущена посмертно и возглавляла национальный хит-парад кантри-синглов на протяжении 6 недель.
Хэнка Уильямса не стало 1 января 1953 года.
* * *

Морис Шевалье – французский эстрадный певец и киноактер – родился 12 сентября 1888 года. В 1912-1918 играл в театре оперетты, затем выступал на эстраде как шансонье. Получил широкую известность в конце 1920-х. Выступал в Великобритании, затем в США, участвовал в бродвейских шоу.
В начале декабря 1943 Морис Шевалье вместе с Марлен Дитрих, Вадимом Козиным и Изой Кремер участвовал в концерте для участников Тегеранской конференции.
С 1911 Шевалье работал в кино. В 1930 году он впервые снялся в голливудском фильме «Innocents of Paris». Также снимался в фильмах «Парад любви» (1931, номинация на Оскар), «Веселая вдова» (1934), «Молчание – золото» (1947), «Век любви» (1956), «Канкан» (1962), «Фанни» (1963), «Дети капитана Гранта» (1965, роль Паганеля) и др.
Непременным атрибутом сценического образа Шевалье была соломенная шляпа-канотье. Мориса Шевалье не стало 1 января 1972 года.
* * *

Британский рок-музыкант, один из ведущих исполнителей и пропагандистов ритм-энд-блюза 1960-х, основатель и лидер группы Blues Incorporated Алексис Эндрю Николас Корнер родился 19 апреля 1928 года.
Алексис Корнер сделал карьеру на телевидении, был ведущим нескольких детских программ. Он много писал о блюзе (в частности, критиковал новое поколение британских блюзменов за безоглядное копирование мастеров чикагской школы).
Корнер «открыл» Роберта Планта и даже пригласил его к себе вокалистом. Отсюда его «перехватил» Джимми Пэйдж, в те дни набиравший состав The New Yardbirds, группы, вскоре превратившейся в Led Zeppelin. В 1970 году Корнер основал C.C.S., группу, в начале 1970-х имевшую хит «Tap Turns on the Water».
Алексис Корнер ушел из жизни 1 января 1984 года.
* * *

Американский певец-песенник Тед Хокинс родился 28 октября 1936 года. Он был достаточно загадочной фигурой на протяжении большей части карьеры. Его песни больше были известны на улицах, в клубах и маленьких концертных залах.
Затем пришли признание и известность в Европе, но, несмотря на это, Хокинс вернулся в Калифорнию в начале 1990-х и снова стал «уличным» артистом. Несколько музыкантов и промоутеров приглашали Хокинса для записи, но он делал это только по случаю и без особого энтузиазма, пока не согласился записать полноценный альбом для «Geffen Records».
Когда Хокинс все же начал гастролировать, свое положение комментировал так: он рад, что может петь в помещении, когда на улице плохая погода, потому что достиг определенного возраста.
Теда Хокинса не стало 1 января 1995 года.
* * *

Патти Пейдж (Клара Энн Фаулер) родилась 8 ноября 1927 года. Американская певица, звезда эстрады 1950-х, более чем за пять десятилетий творческой деятельности продала в мире более 100 млн пластинок.
Пейдж подписала контракт с «Mercury Records» в 1947 году и стала первой знаменитой певицей этого лейбла, начав свое восхождение в хит-парадах с песни «Confess» (1948). Первый большой успех принес ей в 1950 году сингл-бестселлер «With My Eyes Wide Open, I’m Dreaming».
С 1950 по 1965 год Патти Пейдж выпустила 14 хитов-«миллионников». Самым знаменитым из них остается «Tennessee Waltz»: записанная в 1950 песня продержалась 13 недель на вершине списков «Billboard» (тогда – «Billboard’s Best-Sellers List») и стала одним из бестселлеров XX века, а также одним из двух официальных гимнов штата Теннесси. На вершину американского хит-парада поднимались и три других сингла начала 1950-х: «All My Love (Bolero)», «I Went to Your Wedding» и «(How Much Is That) Doggie in the Window».
В отличие от многих популярных эстрадных исполнителей 1950-х, оттесненных на обочину звездами рок-н-ролла, Патти Пейдж не сдала позиций. Обогатив свой стиль мотивами музыки кантри, она продолжала выпускать хиты и в 1960-х («Old Cape Cod», «Allegheny Moon», «A Poor Man’s Roses (Or a Rich Man’s Gold)», «Hush, Hush, Sweet Charlotte»). Синглы Патти Пейдж появлялись в кантри-чартах «Billboard» вплоть до 1982 года. В 1997 Пейдж была введена в «Зал музыкальной славы штата Оклахома».
В 1990-х певица основала собственный лейбл звукозаписи «C.A.F. Records». В 1998 году вышел ее первый концертный альбом «Live at Carnegie Hall: The 50th Anniversary Concert», получивший Grammy в категории «Best Traditional Pop Vocal Performance». Эта награда оказалась первой в ее карьере.
Патти Пейдж ушла из жизни 1 января 2013 года.
* * *

Крис Кельми (Анатолий Кельми) родился 21 апреля 1955 года. Российский рок- и поп-музыкант, композитор, участник групп «Високосное лето», «Автограф», «Рок-Ателье». Псевдоним Крис взял в 1972 году в честь героя «Соляриса» Криса Кельвина.
Начал играть на фортепьяно в 4 года. В 1969 году окончил музыкальную школу им. Исаака Дунаевского. В 1983 поступил в Музыкальное училище им. Гнесиных, где учился вместе с Владимиром Кузьминым.
С 1987 года Крис Кельми участвовал в постановке первых «Рождественских встреч» театра песни Аллы Пугачевой и вместе с «Рок-Ателье» выступал с концертами по стране и за рубежом.
В 1987 году в состав «Рок-Ателье» вливается певица Ольга Кормухина. На фирме «Мелодия» выходит пластинка-миньон «Ольга Кормухина и „Рок-Ателье“ Криса Кельми» с песнями «Усталое такси», «Я не твоя», «Время пришло».
Крис Кельми собрал 27 музыкантов и одного журналиста для записи совместной песни «Замыкая круг». Подобный опыт повторился с песнями «Верю я» и «Россия Воскресе!». В 1988 году певица Ольга Кормухина ушла из «Рок-Ателье». Со следующего года коллектив работает самостоятельно. В этот период написана и исполнена песня «Ночное рандеву».
С 2000 года Крис Кельми занимался сольной карьерой. В 2007 он собрал некоторых из исполнителей клипа 1987 года и записал новую редакцию, к 20-летию события.
Крис Кельми скончался вечером 1 января 2019 года.
Знаменательные события мира музыки – знаменательные даты
Занятия в Мадридской Королевской консерватории начались 1 января 1831 года.
* * *
1 января 1944 года по радио впервые прозвучал новый Государственный Гимн СССР «Союз нерушимый» (текст С. В. Михалкова и Г. Г. Эль-Регистана, музыка А. В. Александрова).
* * *
Репеpтуаpный менеджер фиpмы Decca мистеp Роу 1 января 1962 года устpоил пpослушивание неизвестной тогда гpуппы Beatles и остался недоволен музыкантами.
* * *
1 января 1971 года впервые прошел телевизионный фестиваль «Песня года».
* * *
В Лондоне 1 января 1977 года состоялось официальное открытие первого панк-клуба Roxy Club.
* * *
1 января 1982 года в Стокгольме АББА дала свой последний концерт. Их последнее выступление как группы состоялось в эфире британской телепрограммы The Late, Late Breakfast Show.
* * *
Премьера песни «Ягода-малина» в исполнении Валентины Легкоступовой (музыка В. Добрынина, слова М. Пляцковского) состоялась на ТВ в новогоднем «Голубом огоньке» 1 января 1987, а в конце года песня также вышла в финал фестиваля «Песня года».
* * *
В Праздничном концерте «Лучшие песни 2011 года», прошедшем 1 января 2012 года, прозвучали песни «Ночь подруга» и «Тайна без тайн» (Tomas Never Green) в исполнении Кристины Орбакайте, а в «Песне года» (часть 1) – композиция «Ультрафиолет».
* * *
Музыкальная группа «Король и шут» официально прекратила свое существование 1 января 2014 года. После прощального тура, связанного со смертью солиста Михаила Горшенева, коллектив поменял свое название на «Северный флот».
больше имен и музыкальных событий – ЗДЕСЬ.