Артур Родзинский

ДЕСПОТИЧНЫЙ АРТУР РОДЗИНСКИЙ
Имя дирижера Артура Родзинского занимало верхние строчки мирового рейтинга самых заслуженных творцов первой половины XX века. Музыканты считали его диктатором, но безропотно подчинялись властному руководителю оркестра, а в разрешении творческих споров он вообще был неумолим. Принципиально и бескомпромиссно он служил только музыке, и так было до конца дней.
Талантливый переворачиватель страниц
Не многие знают, что Артур Родзинский родом из Львова. Он родился в польской семье 1 января 1892 года. Отец был военным, и родители в то время жили в Хорватии. Через несколько лет семья вернулась в родной город, где мальчика отдали в музыкальную школу для обучения игры на фортепиано. Уже во время учебы стал проявляться пылкий темперамент мальчика. Когда его старший брат пожаловался на мешающие ему звуки музыки, которую исполнял Артур, тот подошел и ударил его по руке саблей.
Мальчик упорно занимался, он хотел доказать учителю, что сможет добиться большого будущего в музыке, несмотря на весь скепсис, который слышал от своего наставника. Особой дисциплинированностью Артур не мог похвастаться, но его отличало от
других учеников стремление к импровизации. У него был явный талант мгновенно играть с листа неизвестную музыку или воспроизводить на инструменте только что услышанную мелодию.
Эти умения помогли Родзинскому познакомиться со многими львовскими музыкантами и теми, кто приезжал на гастроли.
Уже в 12 лет он стал лучшим специалистом в городе по переворачиванию страниц в нотных сборниках музыкантов. Его ценили за то, что он отлично ориентировался в том, какая звучит часть музыкального произведения, и вовремя перелистывал ноты. В такой работе, помимо прочих достоинств, было главное – возможность бесплатно посещать все значимые городские музыкальные мероприятия и учиться у выдающихся исполнителей.
Параллельно юноша зарабатывал на жизнь, приходя во Львовскую оперу на выступления в качестве клакера – наемного человека, который должен громко аплодировать артистам.
От солдата до инспектора
Вскоре отец отправил Артура в Вену изучать юриспруденцию, но насладиться студенческой жизнью парню не удалось – началась Первая Мировая война. Его призвали служить
в Австрийской армии. В одном из сражений Артур был ранен, а после демобилизован. Он вернулся в институт, одновременно занимаясь в Академии музыки.
Во Львове молодому юристу удалось получить должность инспектора мясных лавок города. В свободное от работы время он играл на фортепиано в местном варьете. Еще через пару лет стал аккомпаниатором многих знаменитых музыкантов, которые побывали с гастролями в городе. Родзинскому посчастливилось выступать с самим Фрицем Крейслером – известнейшим австрийским скрипачом.
Артур Родзинский: дебют
Его дирижерский дебют состоялся во Львовском театре во время представления оперы Верди «Эрнани». Директор доверил Родзинскому управление оркестром из-за того, что основной дирижер заболел и не смог встать к пульту. Во время антракта к дирижеру подошел ведущий скрипач и попытался быстро научить его опережать оркестр, когда звучит музыка. Тогда он не мог понять, как этого можно достичь, и считал свое выступление провальным.

Конечно, нужно признать, что такое мастерство приходит не сразу, этому учатся годами, а порой и десятилетиями. Поначалу оркестранты ехидничали и посмеивались над указаниями дирижера, подчеркивая его некомпетентность. Но он быстро освоился и набрался опыта. Директор оперного театра верил в него и поручил подготовить новую постановку – оперу польского композитора Любомира Росицкого.
Со временем он завоевал и закрепил авторитет новыми постановками, в числе которых были «Кармен» и «Эрос и Психея». Молодого дирижера заметили и пригласили в Варшаву работать над операми и симфоническими концертами.
Там его мастерство оценил один из мэтров – Леопольд Стоковский, который специально приехал в Варшаву, чтобы послушать «Нюрнбергских мейстерзингеров» Вагнера под управлением Артура Родзинского. После представления он взял его в Филадельфийскую филармонию своим ассистентом. Такого подарка судьбы Родзинский и представить себе не мог.
Впервые в Карнеги-холле
Он три года перенимал опыт Стоковского, под его бдительным присмотром руководил постановками
в Филадельфийской опере, возглавил студенческий оркестр Кертисовского института музыки, давал самостоятельные концерты. Все это помогло ему стать настоящим мастером в работе с оркестром.
Стоковский поручил ему выступить в Карнеги-холле, когда сам заболел. Родзинский без тени сомнения в собственных силах встал за дирижерский пульт и блестяще справился с поставленной задачей. Прославленный зал аплодировал его таланту стоя.
В 1929 году он занял пост главного дирижера филармонического оркестра Лос-Анджелеса, а через несколько лет возглавил Кливлендский оркестр. Тогда филармонические оркестры были на волне популярности, по радио велись прямые трансляции их выступлений, а между дирижерами была жесткая конкуренция.
Поклонник русской оперы
В 1934 году Артур Родзинский специально отправился в Ленинград на музыкальный фестиваль, чтобы послушать оперу Дмитрия Шостаковича «Леди Макбет Мценского уезда» и раздобыть ее партитуру. Через несколько месяцев Шостакович уже получил приглашение в США для подготовки постановки. Композитора за границу не
пустили, но опера его стала известна всему миру – впервые ее отрывки звучали на концерте в Нью-Йорке под управление маэстро Родзинского. Это был беспрецедентный случай, когда современное произведение с таким сенсационным успехом прозвучало на лучших сценах мира. Оркестр под управлением Родзинского исполнял «Леди Макбет» и в «Метрополитен-опера».
Спустя много лет, один из музыкальных критиков назовет дирижера легендарным человеком, который развивал русскую оперу за границей больше, чем кто-либо другой.
Во время Второй Мировой войны его оркестр впервые исполнил Седьмую симфонию Дмитрия Шостаковича, которая была написана в блокадном Ленинграде. Родзинский же тогда призвал рабочих кливлендских военных заводов прийти на премьеру.
В своем письме в советское посольство в начале 1942 года Родзинский написал: «Успешное исполнение Седьмой симфонии может стать эквивалентом минимум нескольких эшелонов с вооружением, с той разницей, что она могла бы достигнуть своего назначения безопасно и более эффективно».
Последователь Тосканини
Организаторские способности Артура Родзинского высоко ценил сам Артуро Тосканини. Когда он создал оркестр радиокорпорации NBC,
то пригласил нашего героя для налаживания работы коллектива. Артур смог за очень короткий срок сделать из 80-ти музыкантов единый слаженный творческий организм. Этому предшествовала поездка музыканта (по наставлению Тосканини) на фестиваль в Зальцбург, где он с успехом управлял Венским оркестром.
В 1943 году Артур принял пост Тосканини и возглавил Нью-йоркский оркестр – один из старейших филармонических оркестров мира. Это стало самым большим взлетом карьеры Родзинского. Он не разочаровал своего великого предшественника.
Годы работы в Нью-Йорке были периодом его творческого расцвета. Тогда Родзинский существенно омолодил состав оркестра, не побоялся уволить сразу 14 музыкантов, и вывел коллектив в ранг лучших симфонических оркестров Соединенных Штатов Америки.
О тяжелом характере маэстро хорошо знали в музыкальных кругах. Некоторые подчиненные его просто ненавидели, но покинуть такой знаменитый оркестр просто не могли. Другие с интересом обсуждали слухи о том, что во время дирижирования Родзинский держит за поясом заряженный пистолет для устрашения музыкантов.
Известно, что дирижер часто вступал в конфликты с главным менеджером оркестра по поводу репертуара и состава музыкантов. Родзинский стремился к тому, чтобы в зале филармонии звучали не только монументальные классические произведения, но и сочинения современных композиторов. Кстати, именно он пригласил в свой оркестр еще одного выходца из Украины Леонарда Бернстайна, который впоследствии стал композитором с мировым именем.
Бескомпромиссный Артур Родзинский
О его диктаторской манере подчинять своей воле оркестрантов писали даже критики, при этом отмечали его удивительную способность проникать до глубин музыки и демонстрировать неповторимую оркестровую технику.
Он руководил лучшими оркестрами мира, постоянно гастролировал в европейских столицах и участвовал в музыкальных фестивалях. Его интерпретации симфоний Сибелиуса, Берлиоза, Чайковского, произведений Римского-Корсакова, P. Штрауса и Вагнера признаны лучшими.
Но все эти заслуги попечительский совет Нью-йоркского филармонического оркестра предпочел не брать в учет, когда у Родзинского с менеджером Джадсоном снова возник конфликт. Дирижер хотел полной свободы в подборе репертуара, но руководство оркестра не пошло ему на встречу. Тогда Артур ушел из коллектива и решил принять предложение Чикагского симфонического оркестра. Такой поступок вызвал небывалый ажиотаж вокруг персоны дирижера, из-за чего он даже попал на обложку знаменитого журнала Time в 1947 году.
Через год он покинул и оркестр Чикаго все по той же причине разногласий с руководством в вопросах репертуара. А следующие десять лет работал дирижером-гастролером в Британском Королевском филармоническом оркестре, а также оперных театрах Вены, Рима и знаменитом «Ла Скала».
В это время его здоровье сильно ухудшилось, врачи почти полностью запретили ему работать, но оставить дело своей жизни Родзинский не мог. Из Европы он отправился в Чикаго для постановки «Тристана и Изольды». Публика была в восторге и от его мастерства, и от пения оперной дивы Биргит Нильссон. Родзинский смог выйти на сцену еще для нескольких представлений, а потом ушел из жизни. Случилось это 27 ноября 1958 года.
ФАКТЫ
С момента основания Кливлендского оркестра в 1918 году целых 15 лет ним руководил уроженец
Киева – Николай Соколов. После него этот пост на 10 лет занял львовянин Артур Родзинский. Эти два дирижера заложили в оркестре такой мощный фундамент, что он до сих пор считается самым лучшим в Соединенных Штатах Америки.
***
Однажды на «Дон Кихота» Штрауса в исполнении Нью-йоркского оркестра в Карнеги-холл пришел один слепой человек. Он был так поражен услышанным, что отыскал служебный вход и стал поджидать там дирижера. Артур Родзинский пообщался с человеком по имени Луис и позволил присутствовать ему на всех репетициях. За несколько лет Луис познакомился со многими музыкантами и дирижерами оркестра. Со временем мир узнает этого слепого композитора, поэта и музыканта под псевдонимом Moondog.