Знаменательные события 4 марта
4 марта – день, который стал свидетелем множества знаменательных событий в мире музыки. Это не только время, когда мы вспоминаем выдающихся композиторов и исполнителей, но и отмечаем их дни рождения, значимые даты и памятные события.
На этой странице вы найдете:
Дни рождения – узнайте, какие легендарные музыканты родились 4 марта.
Дни памяти – в этот день мир вспоминает тех, кто оставил след в музыкальной истории.
Знаменательные даты – ключевые события, которые навсегда остались в музыкальной хронике.
Познакомьтесь с историей музыки этого дня и откройте для себя неожиданные факты!
Знаменательные события мира музыки – дни рождения

Итальянский композитор, скрипач, дирижер и педагог Антонио Вивальди родился 4 марта 1678 года.
Сначала Антонио учился играть на скрипке у своего отца Джамбаттиста, который работал скрипачом капеллы в венецианском соборе. В 1691 году уже написал свое первое сочинение.
Манера Вивальди писать музыку отличалась смелым новаторством. Например, он ввел в оркестр духовые инструменты, которые тогда считались пригодными только для исполнения военных маршей. Он отличался недюжинной работоспособностью и за пять дней мог с легкостью написать трехактную оперу.
Антонио Вивальди создал жанр сольного инструментального концерта, оказал влияние на развитие виртуозной скрипичной техники. Мастер ансамблево-оркестрового концерта – кончерто гроссо. Вивальди установил для concerto grosso 3-частную циклическую форму и выделил виртуозную партию солиста.
Только в ХХ веке было издано полное собрание опусов композитора. Всего Антонио Вивальди написал больше 500 концертов, 100 сонат, а также симфонии и серенады. Самое известное его произведение – «Времена года».
Антонио Вивальди умер 28 июля 1741 года.
* * *

Французский композитор, аранжировщик и дирижер Поль Мориа родился 4 марта 1925 года. Закончил Марсельскую консерваторию по классу фортепиано и в 17 лет создал свой первый оркестр. В 1957 переехал в Париж и работал на звукозаписывающей компании аранжировщиком и аккомпаниатором. В разное время работал с Шарлем Азнавуром (совместно создано более 120 песен), Далидой, Морисом Шевалье, Лео Ферре, Лени Эскудеро и многими другими эстрадными исполнителями.
В 1966 году Поль Мориа стал музыкальным директором Мирей Матье. Совместно с поэтом Андре Паскалем он создал ее главный хит «Mon credo». За несколько лет сотрудничества он записал с Мирей Матье около 50 песен. В 1967 году во время визита певицы в СССР на борту крейсера «Аврора» в Ленинграде родилась песня «Quand fera-t-il jour, camarade?», вошедшая в репертуар знаменитой француженки.
Свой первый международный хит – «Chariot», получивший позже английское название «I will follow him» – Поль Мориа сочинил в 1962 году. Это была его совместная работа с известным французским композитором и дирижером Франком Пурселем, записавшим спустя 4 года со своим оркестром песню композитора Андре Поппа и хорошо всем известную по прогнозу погоды на первом канале советского телевидения – «Manchester and Liverpool».
В 1964 и 1965 годах совместно с Раймоном Лефевром Поль Мориа сочинил музыку к кинокомедиям с участием Луи де Фюнеса «Жандарм из Сен-Тропе» и «Жандарм в Нью-Йорке». В 1965 создал свой Гранд-оркестр, с которым долгие годы записывал инструментальные версии популярных песен, делал обработки классической музыки. В 1968 году его оркестровая версия песни-участницы конкурса Евровидение 1967 – «L’amour est bleu» (в дальнейшем именуемая «Love is Blue») возглавила хит-парады США, а затем и во многих странах мира. Поль Мориа стал единственным французским исполнителем, добившимся такого признания в США.
С 1969 года оркестр Поля Мориа делал концертные туры в США и Канаде, Японии и Южной Корее, Бразилии и других странах Латинской Америки. Поль Мориа стал феноменом в Японии, ежегодно устраивая до 50 концертов. В 1998 году он завершил активную концертную деятельность.
Поль Мориа умер 3 ноября 2006 года.
* * *

Немецкий композитор Ариберт Райман родился 4 марта 1936 года в Берлине.
С конца 1950-х выступал как пианист и аккомпаниатор. Изучал музыковедение в Венском университете (1958). Преподавал современную песню в гамбургской (1974-1983) и берлинской (1983-1998) Высших школах искусств (1983-1998), среди его учеников Клаудиа Бараински.
Ариберт Райман тяготеет к опере и вокальным жанрам. Наиболее значительными из опер Раймана считаются «Лир» (поставлена в Мюнхене в 1978 году с инициировавшим ее написание Фишером-Дискау в главной роли) и «Замок» (премьера состоялась в Берлине в 1992 году).
Работу над операми Ариберт Райман чередует с сочинением вокальных циклов, среди которых особое место занимают сочинения, вдохновленные лирикой Целана, с которым Райман был знаком лично.
Однако Райман писал не только для оперной сцены: он создавал сочинения для фортепиано, оркестровые пьесы и произведениями для голоса. Обладатель многочисленных премий и наград, Ариберт Райман учредил в 1988 году премию Бузони, присуждаемую молодым композиторам.
Немецкий пианист и композитор Ариберт Райман скончался 13 марта 2024 года в возрасте 88 лет.
* * *

Российский дирижер Юрий Симонов родился 4 марта 1941 года в семье оперных певцов и уже в детстве проявлял интерес к дирижированию.
Обучался в музыкальной школе по классу скрипки, в 12 лет впервые встал за пульт школьного оркестра, продирижировав Сороковой симфонией В. А. Моцарта. В 1956 году Симонов переехал в Ленинград, где поступил в музыкальную школу при ЛГК им. Н. А. Римского-Корсакова, а по ее окончании – в консерваторию.
После победы на международном конкурсе дирижеров Академии Святой Чечилии в Риме Симонова пригласили работать с Ленинградским филармоническим оркестром (под руководством Е. А. Мравинского), но в 1969 году Юрий Симонов дебютировал в Большом театре постановкой оперы «Аида», а уже через год получил место главного дирижера, которое занимал до 1985 года.
Симонов гастролировал за границей как с оперной и балетной труппой, так и с Камерным оркестром Большого театра, основанным им в 1979. В том же году по инициативе Симонова в репертуаре Большого театра впервые после длительного перерыва появились оперы Р. Вагнера. В 1982 Симонов дебютировал в Лондоне с оперой П. И. Чайковского «Евгений Онегин» в театре «Ковент-Гарден», а четыре года спустя там же дирижировал «Травиатой» Дж. Верди.
В репертуаре Симонова – русские и зарубежные классические сочинения, а также музыка советских композиторов XX века.
* * *

Чешский дирижер Петр Вронский родился 4 марта 1946 года. Сын скрипача учился игре на скрипке в Пльзеньской консерватории, а затем дирижированию в Пражской академии музыки. Был дипломантом нескольких международных конкурсов. Дебютировал как дирижер в 1971 году в Пльзеньской опере, а с 1978 работал в Филармоническом оркестре Брно, затем возглавлял его. Два года был главным дирижером Филармонического оркестра им. Яначека в Остраве.
Как и у многих других чешских дирижеров, оперные достижения Петра Вронского на международной сцене связаны, прежде всего, с постановками опер Леоша Яначека и Бедржиха Сметаны (в частности, в 1999 году вместе со Зденеком Мацалом Вронский дирижировал серией представлений «Проданной невесты» в Опере Монте-Карло).
* * *

Украинский поэт и композитор Владимир Ивасюк родился 4 марта 1949 года в городе Кицмани Черновицкой области в семье писателя и историка Михаила Ивасюка и учительницы Софии Ивасюк. Учился в детской музыкальной школе.
В 1962 участвовал в заключительном концерте областного смотра музыкальных школ Буковины, а через год поступил в Киевскую музыкальную десятилетку им. Н. Лысенко по специальности альт. Со второй четверти из-за болезни вернулся в Кицмань и учится в музыкальной школе по классу фортепиано.
В 1964 году Владимир Ивасюк написал первую песню «Колыбельная» на стихотворение отца. В школе создал вокально-инструментальный ансамбль «Буковинка». В 1965 году за победу в республиканском конкурсе коллектив наградили поездкой по Днепру.
Семья переехала в Черновцы. Здесь Владимир Ивасюк поступил в медицинский институт, но его исключили за участие в «политическом инциденте». Владимир пошел работать на завод «Легмаш», где руководил заводским хором. Под псевдонимом Весняный прислал на областной конкурс песни «Отлетали журавли» на стихотворение В. Миколайчука и «Колыбельная для Оксаночки» на собственное стихотворение. За песню «Отлетали журавли» композитор удостоен первой премии.
В 1967-1972 Владимир Ивасюк вернулся к обучению в медицинском институте. В 1970 году написал песни «Червона рута» и «Водограй», которые впервые исполнил с Еленой Кузнецовой в передаче украинского телевидения «Камертон хорошего настроения» 13 сентября. Путевку в жизнь песням дал ансамбль «Смеричка» Левка Дутковского (солисты Назарий Яремчук, Василий Зинкевич, Мария Исак, Мирослава Ежеленко).
В 1971 году режиссер Роман Олексив снял в городке Яремча украинский музыкальный фильм «Червона рута», в котором главные роли исполнили София Ротару и Василий Зинкевич. В фильме звучит много песен Ивасюка. «Червона рута» победила на первом всесоюзном фестивале «Песня-71». София Ротару с песней Ивасюка «У судьбы своя весна» победила на фестивале «Сопот-77», после чего вышла пластинка «София Ротару поет песни Владимира Ивасюка». Также был выпущен сборник его песен «Моя песня».
В апреле 1979 года Владимир Ивасюк был членом жюри первого республиканского конкурса артистов эстрады в Хмельницком.
24 апреля 1979 года после телефонного вызова вышел из дома и больше не вернулся. 18 мая его тело случайно нашли повешенным в Брюховичском лесу под Львовом. Официальная версия – самоубийство. Согласно неофициальной версии, это убийство.
Владимир Ивасюк – один из основоположников украинской эстрадной музыки. Автор 107 песен, 53 инструментальных произведений, музыки к нескольким спектаклям. Был профессиональным медиком и скрипачом, отлично играл на фортепиано, виолончели, гитаре. Мастерски исполнял свои песни. Обладал изобразительным талантом, был неординарным художником.
* * *

4 марта 1951 года родился Крис Ри (Кристофер (Крис) Энтон Риа) – английский певец, музыкант и актер. Вершины успеха певец добился в конце 1980-х – начале 1990-х годов, с выпуском 10-го студийного альбома «The Road to Hell» (1989), который многие считают одним из его лучших, а также с последующим альбомом «Auberge» (1991).
После тяжелой болезни Крис Ри прекратил сотрудничество с крупными рекорд-компаниями и начал записывать исключительно блюзовую музыку. Результатом стали несколько альбомов, два из которых оказались достаточно коммерчески успешными: «Dancing Down the Stony Road» (2002) и состоящий из 11-ти дисков «Blue Guitars» (2005).
Дебютный альбом Крис Ри вышел в 1978 году. «Whatever Happened to Benny Santini?» и первый же сингл «Fool (if You Think It’s Over)» стали чрезвычайно популярны в США. Сингл номинировался как «Песня года» на Grammy, но уступил Билли Джоэлу и его «Just the Way You Are». Однако на родине Криса сингл не пользуется большим успехом. Лишь после переиздания для закрепления успеха в США, «Fool…» занял 30 место в «UK Singles Chart».
В 2011 году Крис Ри выпустил новый альбом «Santo Spirito Blues» 3 CD + 2 DVD. В записи альбома, а точнее в чтении закадрового текста, участвует младшая дочь Криса – Джулия. Альбом похож стилистикой на некоторые альбомы Pink Floyd. В его поддержку Крис отправился в Турне, которое закончилось в конце весны 2012 года.
Умер 22 декабря 2025 года в возрасте 74 лет в больнице после непродолжительной болезни.
* * *

4 марта 1951 года родился Пит Хейкок – британский гитарист и композитор. Начал свою карьеру в группе Climax Chicago Blues Band как ведущий гитарист и вокалист.
После того как он и другие члены Climax разошлись в 1988 году, Хейкок решил записать инструментальный альбом для IRS. Результатом стали инструментальный альбом «Guitar and Son» и его «живая» версия «Night of the Guitars». После тура Хейкок объединился с другим гитаристом Стивом Хантером, бывшим коллегой по группе Climax, вместе они записали альбом «H Factor».
В 1990 году к Хейкоку присоединился Бев Беван, ранее работавший в оркестре Electric Light Orchestra, чтобы присоединиться к новообразованной Electric Light Orchestra Part II. Группа гастролировала и записала альбом в начале 1990-х. Тогда же Хейкок начал записывать музыку для фильмов. Он пригласил Ханса Циммера совместно поработать над несколькими проектами, включая К2 и Drop Zone, саундтрек к фильму «Тельма и Луиза».
Хейкок сформировал новую группу Pete Haycock’s True Blues (с участием Глена Тернера). В 2008 году они гастролировали по Европе и выпустили свой первый альбом «Pete Haycock’s True Blues Live».
Хайкок продолжал записывать и исполнять на концертах песни, был специальным гостем в группе Siggi Schwarz’ band, а в 2013 Пит вернулся в Climax Blues Band и записал новый альбом «Broke Heart Blues».
30 октября 2013 года Пит Хэйкок умер.
* * *

4 марта 1954 года родился танцовщик, хореограф, поп-певец и артист эстрады Борис Моисеев. Окончив школу, он уехал в Минск, где поступил в хореографическое училище. Затем работал в Украине (Харьковский театр оперы и балета), начав с должности артиста и закончив хореографом-постановщиком. В 1975 году уехал в Каунас, где танцевал в музыкальном театре. Позже стал главным балетмейстером литовского оркестра «Тримитас».
В 1978 году создал танцевальное трио «Экспрессия», в котором танцевал с двумя девушками (Лари Хитана и Людмила Чеснулявичюте). Позднее трио перешло работать в «Театр песни» Аллы Пугачевой. В 1987 году трио начало сольную карьеру. «Экспрессия» выступала в клубах Италии, Франции и Америки. Коллектив долгое время работал в телешоу на итальянском телевидении. Через несколько лет Борис Моисеев стал работать хореографом и режиссером-постановщиком муниципального театра города Новый Орлеан.
В 1991 трио вернулось в Россию. Уже в следующем году вышел первый спектакль, в котором «Экспрессия» стала масштабным шоу-проектом «Борис Моисеев и его леди». В 1993 вышел спектакль «Боря М + Бони М» с участием группы Boney M. В этом же году вышел спектакль «Шоу продолжается – памяти Фредди Меркьюри».
В феврале 2009 года Борис Моисеев представил юбилейное шоу «Десерт», посвященное своему 55-летию, в Государственном Кремлевском дворце.
В феврале 2010 года Борис Моисеев создал новое шоу «ZERO», премьера которого состоялась 6 марта в Санкт-Петербурге БКЗ «Октябрьский»
После перенесенного инсульта в 2010 Борис Моисеев не смог до конца реабилитироваться: у него работали не все мышцы лица и была затруднена речь. До декабря 2016 года выступал на закрытых корпоративах и в телешоу. За период с 2015 по 2019 год выпустил несколько песен («Вишни», дуэт с Алишером «Роттердам» и др.).
27 сентября 2022 года Борис Моисеев умер.
* * *

Российский поэт-песенник, автор слов ко многим известным эстрадным песням Александр Шаганов родился 4 марта 1965 года.
Окончил Московский электротехнический институт связи. Работал инженером электросвязи «Мостелефонстроя», оператором звукозаписи студии «Звук», выступал с концертами как певец. Известность к Александру Шаганову пришла вместе с песней «Владимирская Русь» на музыку Дм. Варшавского группы «Черный кофе» (1986) на волне интереса отечественной аудитории к хард-року и хеви-металу.
Александр Шаганов работал с Дмитрием Маликовым (песни «До завтра», «Золотые косы», «Сторона родная»). Также писал песни для Жени Белоусова, Александра Рыбкина, Сергея Чумакова, Софии Ротару, Влада Сташевского, Евгения Куликова, Александра Кальянова, Александра Барыкина, Аллы Пугачевой, групп «Любэ», «Класс», «Рондо», «На-На», «Иванушки International» («Тучи») и многих других.
Музыку ко многим стихам Александра Шаганова написал Игорь Матвиенко.
Исполнение собственных песен нашло отражение в выпуске сольной пластинки «Пой, братишка». Вышли сборники стихов «Станция Таганская», «Ребята нашего двора». Александр Шаганов – лауреат национальной премии «Овация» (1992), премии имени Валентина Катаева (журнал «Юность», 1996). В 2007 году вышла книга Александра Шаганова «Я Шаганов по Москве».
Знаменательные события мира музыки – дни памяти

3 апреля 1943 года родился Ричард Мануэль – канадский музыкант, композитор и певец. Наиболее известен участием в группе The Band.
В 15 лет с друзьями организовал группу. Сначала они назывались Rebels, затем сменили название на The Revols. Уникальный стиль игры на фортепиано и врожденный талант вокалиста Ричарда Мануэля вкупе с нестандартным восприятием блюза принесли ему и коллективу широкую известность.
Во время выступления The Revols в Порт Довере, Мануэль познакомился с музыкантами The Hawks. Они решили заполучить столь талантливого пианиста. Мануэль принял предложение и вошел в состав The Hawks, где успешно отыграл 2 года.
После этого с большей частью коллектива создал новую команду – Levon Helm Sextet, позже сменившую название на Canadian Squires, а затем – на Levon and the Hawks. Большинство песен исполнял Мануэль.
Через какое-то время при поддержке Боба Дилана смогли создать новый коллектив – The Band. Творчество новой группы никогда особо не продвигалось в хит-парадах, но, тем не менее, считалось классикой кантри-рока того времени.
Ричард Мануэль ушел из жизни 4 марта 1986 года.
* * *

Танцор и вокалист британской группы The Prodigy Кит Чарльз Флинт родился 17 сентября 1969 года.
С самого начала участия в команде Флинт был просто танцором, но в 1996 впервые проявил себя как вокалист на сингле «Firestarter». Опыт был повторен в новом сингле «Breathe», где он спел уже с Максимом Реалити. В следующей работе The Prodigy, альбоме «The Fat of the Land», было представлено несколько песен, в которых спел Флинт: «Breathe», «Serial Thrilla», «Firestarter» и «Fuel My Fire» (кавер на L7). Успех альбома, который стал наиболее успешным у коллектива, сделал Флинта фактически лицом The Prodigy.
В альбоме The Prodigy, «Invaders Must Die», релиз которого состоялся 23 февраля 2009 года, Флинт вновь участвует в записи нескольких треков: «Omen», «Colours», «Take Me to the Hospital» и «Run with the Wolves».
Кит Флинт также экспериментировал с несколькими соло- и сайд-проектами, включая такие группы как FLINT и Clever Brains Fryin’. За это время ему удалось выпустить только один коммерческий сингл «AIM 4» своей команды FLINT. Выход дебютного альбома группы, «Device #1», был отменен перед назначенной датой.
5 февраля 2019 года Кит Флинт в последний раз вышел на сцену в составе Prodigy. Это произошло на крытом стадионе Trusts Arena в столице Новой Зеландии Окленде. Через месяц, 4 марта 2019 года, Кит Флинт был найден повешенным в своем доме. Причиной самоубийства называют депрессию, вызванную расставанием с женой.
Знаменательные события мира музыки – знаменательные даты
4 марта 1877 года в Московском Императорском оперном театре прошла премьера балета Петра Чайковского «Лебединое озеро», получившая плохие отзывы критиков.
* * *
Американский изобретатель Эмиль Берлинер 4 марта 1877 года создал микрофон.
* * *
Победители первой премии Grammy были объявлены 4 марта 1959 года. Песня Доменико Модуньо «Volare» стала «Записью года», пластинка Генри Манчини «Peter Gunn» была названа «Альбомом года», а композиция The Champs «Tequila» выиграла в номинации «Лучшее R&B-исполнение».
* * *
4 марта 1966 года Джон Леннон заявил, что The Beatles стали более популярными, чем Иисус Христос. В ответ на это высказывание в «библейском поясе» (Юг и Средний Запад США) сжигались пластинки группы. Позже Леннон принес свои извинения.
* * *
The Rolling Stones 4 марта 1967 года заняли 1-е место в чарте США с песней «Ruby Tuesday», что принесло им четвертый сингл «номер один» в этой стране. Изначально на стороне А была записана композиция «Lets Spend the Night Together», но после того, как радиостанции её запретили, «Ruby Tuesday» пришла ей на замену.
* * *
Группа The Rolling Stones отправилась 4 марта 1971 года в небольшой гастрольный тур по Великобритании, который состоял из 9 концертов.
* * *
4 марта 1973 года Pink Floyd отыграли первый из 19 концертов тура по Северной Америке.
* * *
4 марта 1977 года фирма CBS выпустила в Великобритании одноименный альбом группы The Clash, но американское отделение компании отказывалось от релиза этой пластинки на территории США вплоть до 1979 года. Из-за этого американцам пришлось покупать запись в Англии. В общей сложности за границу было вывезено более 100 000 копий, что сделало этот альбом одной из самых популярных импортных записей за всю историю.
* * *
Сын Фрэнка Заппы Двизил и дочь Мун 4 марта 1982 года основали группу под названием Fred Zeppelin. Их дебютным синглом стала песня «My Mother is a Space Cadet».
* * *
The Pogues отправились в 18-дневный тур по Великобритании 4 марта 1985 года.
* * *
Дебби Гибсон 4 марта 1989 года на 3 недели возглавила американский чарт с песней «Lost In Your Eyes».
* * *
4 марта 1994 года образовалась группа Spice Girls.
* * *
Последний сингл «Real Love» группы Beatles вышел 4 марта 1996 года.
* * *
Shaggy и Rikrok 4 марта 2001 года заняли 1-е место в британском чарте с песней «It Wasn’t Me». Она стала самым продаваемым синглом 2001 года, а также заняла 1-е место в США.
* * *
4 марта 2007 года Kaiser Chiefs на 2 недели возглавили 1-е место в британском чарте с альбомом «Yours Truly Angry Mob».
* * *
Take That заняли 1-е место в Великобритании с синглом «Shine» 4 марта 2007 года. Песня использовалась во многих рекламах, в том числе в роликах вновь открывшейся сети британских супермаркетов «Morrisons», а 2008 году получила премию «BRIT Awards» в категории «Лучший британский сингл».
* * *
4 марта 2009 года Бритни Спирс отыграла концерт в Новом Орлеане, ставший первым шоу ее мирового гастрольного тура «The Circus», в котором были задействованы жонглеры, акробаты и мастера боевых видов искусств.
больше имен и музыкальных событий – ЗДЕСЬ.