Знаменательные события 9 февраля

9 февраля – день, который стал свидетелем множества знаменательных событий в мире музыки. Это не только время, когда мы вспоминаем выдающихся композиторов и исполнителей, но и отмечаем их дни рождения, значимые даты и памятные события.

На этой странице вы найдете:

Дни рождения – узнайте, какие легендарные музыканты родились 9 февраля.
Дни памяти – в этот день мир вспоминает тех, кто оставил след в музыкальной истории.
Знаменательные даты – ключевые события, которые навсегда остались в музыкальной хронике.

Познакомьтесь с историей музыки этого дня и откройте для себя неожиданные факты!

Андре Эрнест Модест Гретри – французский композитор – родился 9 февраля 1741 года. С детства изучал музыку, хотя поначалу много рвения не проявлял. Изучив вокал, хорошо зная итальянскую музыку, начал сам сочинять музыкальные произведения. Продолжил обучение в Риме. Там же в 1765 году была поставлена первая опера Гретри – «Сборщица винограда». Первая комическая опера «Изабель и Гертруда» была им сочинена на следующий год, в Женеве. С 1767 жил в Париже.

Всего композитором было создано 15 опер и более 40 комических опер, благодаря чему Франция почитает его мэтром в этом жанре XVIII века. Будучи директором Королевской оперы, он не сразу принял Революцию и Наполеона, долго оставался верен королевской власти. Ария «О Ричард, мой король!» из оперы «Ричард Львиное Сердце» стала роялистским гимном во время Революции.

Андре Эрнест Модест Гретри умер 24 сентября 1813 года.

9 февраля 1885 года родился Альбан Берг – австрийский композитор, виднейший представитель экспрессионизма в музыке, а также Нововенской композиторской школы.

Он прожил всего 50 лет. Его жизнь была довольно регламентирована: зимой он жил в Вене, зарабатывая уроками композиции, летом – в австрийских Альпах, занимаясь сочинением. Берг не сразу стал тем Бергом, которого знала вся Европа, опера «Воццек» которого до конца 1936 года была с успехом поставлена в 36 городах на немецком, чешском, русском и французском языках.

В начале своего пути, когда ему было всего 19, он, не обладая профессиональным музыкальным образованием, стал учеником Арнольда Шёнберга и одновременно поступил на службу в Венский муниципалитет, чтобы как-то обеспечить свое существование. Через 4 года увлеченных занятий музыкой на свет появилось одно из первых сочинений Берга – соната для фортепиано. Соната эта – единственная у Берга. В наше время ее играют не часто, впрочем, на некоторых международных конкурсах некоторые участники исполняют ее довольно охотно.

Широкую известность Бергу принесла опера «Воццек». Вторая опера «Лулу» не завершена, фрагмент был поставлен в 1937 году (закончил оперу в 1979-ом Ф. Черха).

Альбан Берг ушел из жизни 24 декабря 1935 года.

Эрнест Дейл Табб (по прозвищу «Техасский трубадур») – американский певец и композитор, один из пионеров музыки кантри родился 9 февраля 1914 года. Его самый известный хит «Walking the Floor Over You» (1941) обозначил начало музыкального стиля хонки тонк. В 1948 он стал первым певцом, записавшим такой хит как «Blue Christmas» – песню, которая больше ассоциируется с Элвисом Пресли 1950-х. Еще один знаменитый хит Табба «Waltz Across Texas» был невероятно популярен в танцевальных залах во всем Техасе, особенно на уроках вальса.

В начале 1960-х годов, он записал несколько песен с Лореттой Линн в том числе хитовую «Sweet Thang».

В 1965 он был принят в «Зал славы кантри-музыки», а в 1970 – в «Зал славы композиторов Нэшвилла».

6 сентября 1984 года Табб умер от эмфиземы легких в Нэшвилле, Теннесси. Там же он и похоронен. Современным музыкальным фанатам Табб может быть известен, в первую очередь, музыкальным магазином Эрнеста Табба в Нэшвилле. Еще один такой же магазин существует в городке Пиджон Фордж, Теннесси. Оба эти места, на протяжении десятилетий, являются местами встреч звезд и фанатов кантри.

В списке «40 величайших людей в кантри-музыке», опубликованном в 2003 году телесетью СМТ, Эрнест Табб занимает 21-ю позицию.

Американская актриса и певица (сопрано) Кэтрин Грэйсон (урожденная Зелма Кэтрин Элизабет Хэнрик) родилась 9 февраля 1922 года в городе Уинстон-Сейлем (Северная Каролина). Позже ее семья переехала в Сент-Луис, где во время небольшого выступления в Муниципальном оперном театре у нее обнаружили талант певицы. После этого она посещала уроки пения в Государственном оперном театре Чикаго.

В начале 1940-х она подписала контракт с «MGM» и в 1941 году состоялся ее кинодебют в фильме «Частный секретарь Энди Харди». Студия решила сделать из Кэтрин Грэйсон вторую Дину Дурбин, которая в те годы блистала на «Universal Studios», и в течение последующего десятилетия Грэйсон появилась во многих знаменитых фильмах. Также она дважды снялась вместе с Марио Ланца в музыкальных фильмах «Полуночный поцелуй» (1949) и «Любимец Нового Орлеана» (1950).

С завершением эры мюзиклов на студии «MGM» закончилась и кинокарьера Кэтрин. После этого Грэйсон переместилась на театральную сцену. Она появилась во многих комедийных пьесах, включая «Веселая вдова», за роль в которой была номинирована на театральную премию Сары Сиддонс. В 1962 году Кэтрин заменила Джули Эндрюс в бродвейской постановке «Камелот», которая стала очень успешной в ее театральной карьере и в последующие 16 месяцев певица гастролировала с ней по многим городам США.

Кэтрин Грэйсон также и не оставила свою карьеру оперной певицы. В 1960-х она выступила в таких операх, как «Богема», «Мадам Баттерфляй», «Орфей в загробном мире» и «Травиата».

У актрисы были несколько ролей и на телевидении. В 1956 году она была номинирована на «Эмми» за свою роль в сериале «Театр Дженерал Электрик». В конце 1980-х годов она появилась в нескольких эпизодах сериала «Она написала убийство» с Энджелой Лэнсбери в главной роли.

Последние годы жизни актриса была наблюдателем вокальной и хоровой студийной программы в Государственном университете Айдахо. Кэтрин Грэйсон умерла в своем доме в Лос-Анджелесе 17 февраля 2010 года в возрасте 88 лет.

Немецкая оперная певица (вагнеровское сопрано) Хильдегард Беренс родилась 9 февраля 1937 года в семье медиков, увлеченных музыкой. Училась игре на скрипке. Закончила юридический факультет Фрайбургского университета. Затем училась пению во Фрайбургской академии музыки.

Хильдегард Беренс дебютировала в опере Моцарта «Свадьба Фигаро» (1971, роль Розины), в следующем году была принята в Немецкую Рейнскую оперу (Дюссельдорф). В 1976 году певица дебютировала в Ковент-Гардене в опере Бетховена «Фиделио» (Леонора) и в «Метрополитен-опера» в опере Пуччини Плащ (Джорджетта).

В 1975-1976 годах Хильдегард Беренс выступала в опере Альбана Берга «Воццек» (Мария), была замечена Караяном, который пригласил ее на роль Саломеи в одноименной опере Рихарда Штрауса, представленной им на Зальцбургском фестивале (1977). Позднее исполнительница пела партию Императрицы в опере Штрауса «Женщина без тени».

Впоследствии Беренс выступала в опере Вебера «Вольный стрелок» (Агата), операх Рихарда Вагнера (Брюнхильда в «Кольце Нибелунга», Изольда в «Тристане и Изольде», Эльза в «Лоэнгрине», Сента в «Летучем голландце»), Р. Штрауса (Электра в одноименной опере). Пела партию Енуфы в одноименной опере Яначека, Кати Кабановой в его одноименной опере, Эмилии Марти в его же «Средстве Макропулоса», Катерины Измайловой в «Леди Макбет Мценского уезда» Шостаковича. Итальянский композитор Лучано Берио написал в расчете на нее главную роль в опере «Хроника местности», поставленной в 1999 на Зальцбургском фестивале.

Хильдегард Беренс работала с крупнейшими дирижерами и оркестрами Европы и США. Она прославилась исполнением ролей в операх Вагнера, Штрауса, Яначека, ее называли Дузе оперной сцены.

18 августа 2009 года певица скончалась в больнице Токио, куда приехала выступать с лекциями, от аневризмы аорты. Похоронена в Вене.

Кэрол Кинг (Кэрол Клейн) родилась 9 февраля 1942 года. Американская певица, пианистка и автор песен в 1960-х годах вместе с мужем Джерри Гоффином написала более 20-ти хитов для разных исполнителей, а в начале 1970-х добилась успеха на сольном поприще – прежде всего, с альбомом «Tapestry», который на протяжении 15 недель возглавлял «Billboard 200» и оставался в списках более 6-ти лет.

5 синглов Кэрол Кинг входили в 1-ю американскую десятку, 2 из них – «I Feel the Earth Move» (1971) и «It’s Too Late» (1971) – возглавляли списки. Кэрол Кинг – обладательница 4 Grammy, представлена в 3-х Залах славы: «Songwriters Hall of Fame», «Rock and Roll Hall of Fame» (с Джерри Гоффином) и «Hit Parade Hall of Fame».

Кэрол Кинг не прекратила студийной деятельности: в числе заметных ее работ упоминались альбомы «Speeding Time» (1983), «City Streets» (1999), записанный при участии Эрика Клэптона и «Love Makes the World» (2001), выпущенный на ее собственном лейбле Rockingale Records. Двойной концертный сборник «The Living Room Tour» (2005) задокументировал турне 2004 года.

9 февраля 1961 года в музыкальной семье (оба родителя вокалисты) родился Артур Пилявин – советский и российский поэт, композитор и музыкант.

Музыкой начал заниматься с раннего детства по собственному желанию. Профессиональный путь в музыке начался с класса по фортепиано в Братской музыкальной школе. Затем уехал в Иркутск, где учился в музыкальном училище и на музыкальном отделении пединститута. Впоследствии обучался в Восточно-Сибирском государственном институте культуры (Улан-Удэ).

В 1986 году, будучи студентом дирижерско-хорового отделения Московского государственного университета культуры, Артур Пилявин примкнул к самодеятельному коллективу, репетировавшему в концертном зале Олимпийской деревни.

29 апреля 1987 года в ДК им. Горбунова «Квартал» (название группе придумала жена Артура – Инна) дал свой первый публичный концерт совместно с «Бригадой С». Пилявин стал вдохновителем группы: собрал команду талантливых музыкантов, написал и аранжировал почти все песни «Квартала».

Артур Пилявин занимался многочисленными музыкальными проектами, среди которых группы «Семен Магнит», «Восьмая Марта», певица Вилли Винкии многие другие. Много экспериментировал в музыке. Работал с музыкантами различных направлений – от «Сплина» и «Браво» до этники и народного фольклора.

Его песни исполняли Кристина Орбакайте, Валерий Сюткин, Андрей Макаревич, Владимир Пресняков и др.

До последних дней своей жизни музыкант искал и продвигал молодые таланты. Погиб Артур Пилявин 11 июля 2002 года, разбившись в автокатастрофе на Саввинской набережной в Москве. Андрей Макаревич памяти Артура Пилявина посвятил песню «Было не с нами», которая вышла в альбоме певца и Оркестра Креольского Танго «Было Не С Нами – Лучшие Песни».

6 июля 1925 года родился Билл Хейли (Уильям Джон Клифтон Хейли) — американский музыкант, певец и автор песен, один из первых исполнителей рок-н-ролла. Хит «Rock Around the Clock» (1954), исполненный им вместе с его группой The Comets, оказал решающее влияние на популяризацию жанра рок-н-ролла.

В 1951 Билла Хейли заметил продюсер филадельфийской звукозаписывающей компании Holiday Records – Дейв Миллер. В 1953 Хейли записал песню «Crazy Man, Crazy», написанную в соавторстве со своим басистом Маршалом Литлом. Войдя в национальный хит-парад США, песня стала первым хитом нового коллектива. Вскоре группа была окончательно переименована в Bill Haley & His Comets.

После первого успеха к Хейли обратился Джеймс Майерс с предложением записать его песню «Rock Around the Clock». Однако продюсер Хейли воспрепятствовал этому. Лишь когда Хейли перешел весной 1954 года на Decca Records, он решил записать композицию на первой же сессии для нового лейбла. Продюсер записи Гейблер был более заинтересован в песне «Thirteen Women». Она вышла на заглавной стороне сингла, в то время как «Rock Around the Clock» поместили на сторону «Б». Так как термина рок-н-ролл в современном его значении еще не существовало, «Rock Around the Clock» обозначили на пластинке как фокстрот. Ее играли на радиостанциях, она вошла в американский хит-парад, но настоящего успеха у «Rock Around the Clock» не было долгое время.

Следом Хейли выпустил кавер-версию «Shake, Rattle and Roll» Бига Джо Тёрнера, которая разошлась миллионом экземпляров и стал первым рок-н-роллом, вошедшим в британские хит-парады в декабре 1954 года.

Переломный момент в карьере Хейли наступил с выходом весной 1955 фильма «Школьные джунгли», в котором в музыкальной заставке была использована «Rock Around the Clock». Именно благодаря фильму к этой песне пришла подлинная популярность. Ее переиздали на сингле (на этот раз, на стороне «А»), который 9 июля 1955 года стала первым рок-н-роллом, занявшем 1-е место в хит-параде категории «поп-музыка» журнала «Билборд» (позиция удерживалась 8 недель).

В течение 1970-х Хейли боролся с алкоголизмом, но он и его группа продолжали давать частые концерты.

Умер Билл Хейли 9 февраля 1981 года. Реальная причина его смерти является предметом споров. Предполагают, что от инфаркта миокарда.

Олег Жуков родился 11 октября 1973 года. Российский певец и композитор. Известен как участник группы «Дискотека Авария», с которой начал выступать в 1991 году.

В начале творческого пути коллектива был фронтменом группы. Большая часть музыкальной рекламы для радио и композиций «Дискотеки Авария» была исполнена Олегом. Лишь к моменту выхода третьего альбома команды – «Марафон» (1999) – Жуков разделил роль фронтмена с Николаем Тимофеевым.

Летом 2001 года во время гастролей Олег стал жаловаться на головные боли. В августе у него диагностировали опухоль головного мозга. До осени 2001 Жуков продолжал выступать с группой «Дискотека Авария», а в ноябре 2001 состоялись последние выступления Олега в составе коллектива. Последним клипом группы с участием Олега стал ролик «На острие атаки», который был снят в последний день рождения Жукова.

Олег Жуков скончался от рака головного мозга 9 февраля 2002 года на 29 году жизни в своей квартире. В марте вышел клип на композицию «Disco Superstar», записанную, когда Олег уже был тяжело болен. Клип составлен из архивных видеозаписей группы 1990-2001 года.

12 августа 1932 года родился российский композитор, музыковед, пианист и педагог Сергей Слонимский. В течение многих лет имя этого мастера входило в мировую музыкальную элиту. В творческом багаже композитора – симфонии, оперы, балеты, многочисленные хоровые и камерные сочинения.

Исполнение произведений Слонимского – это всегда событие, которого с нетерпением ждут. Каждый авторский концерт, а тем более фестиваль его музыки, каждая премьера или новая постановка его творений вызывают долгие дискуссии в прессе. В начале 1999 года грузинским режиссером Робертом Стуруа была поставлена в Самаре опера Слонимского «Видения Иоанна Грозного». Музыкальным руководителем спектакля стал Мстислав Ростропович. Премьера оперы вызвала ожесточенные споры. Критике подверглась и авторская трактовка исторического сюжета, и музыкальное решение, и сценическое воплощение. Но спектакль до сих пор с большим успехом идет на сцене Самарского оперного театра.

Непроста сценическая судьба другой, более ранней оперы Слонимского – «Мастер и Маргарита», написанной в 1970-1972 годах. Долгое время произведение находилось под запретом. Лишь в июле 2000 опера была как бы «заново открыта» на Всемирной выставке в Ганновере в постановке Немецкого оперного театра города Ростока под управлением дирижера Михаила Юровского.

Одной из самых ярких мировых музыкальных премьер стала постановка в Мариинском театре одноактного балета Слонимского «Принцесса Пирлипат, или Наказанное благородство» на сюжет первой части сказки о Щелкунчике Эрнста Теодора Гофмана. И опять мнения критиков диаметрально разошлись – от бурного восторга до категорического неприятия.

Непрекращающийся творческий поиск – это было очень характерно для Сергея Слонимского. Несмотря на солидный возраст, он всегда оставался молодым и смелым экспериментатором. Как педагог Слонимский воспитал многих известных композиторов. С 1959 года до конца жизни преподавал в консерватории музыкально-теоретические дисциплины, а с 1967 – композицию. Участвовал в фольклорных экспедициях, собирал русские народные песни.

Умер Сергей Слонимский 9 февраля 2020 года в Санкт-Петербурге после продолжительной болезни.

Итальянская оперная певица (сопрано) Мирелла Френи родилась 27 февраля 1935 года. С детства была знакома с Лучано Паваротти (их матери работали на одной табачной фабрике).

Дебютировала 3 февраля 1955 года в Модене в опере «Кармен» Бизе. В 1958 году выступила в оперном театре Турина. В последующие годы сотрудничала с театрами «Ла Скала», «Метрополитен-опера» и многими другими.

С 1981 года Мирелла Френи была замужем за болгарским певцом Николаем Гяуровым (1925-2004), с которым они неоднократно совместно выступали и создали много общих музыкальных записей.

Мирелла Френи исполняла партии в операх Верди, в том числе и в «Аиде». Были в репертуаре певицы арии из произведений Пуччини, Доницетти, Россини, Беллини, Гуно, а также Моцарта и Чайковского (Татьяна в «Евгении Онегине», Лиза в «Пиковой даме» и Жанна д’Арк в «Орлеанской деве»).

С труппой театра «Ла Скала» Мирелла Френи гастролировала в Москве (1974), где исполнила партию Амелии в опере «Симон Бокканегра» Джузеппе Верди.

Профессиональную карьеру Френи завершила на сцене Вашингтонской национальной оперы 11 апреля 2005 года, исполнив роль подростка Иоанны (опера «Орлеанская дева») в возрасте 70 лет. За все эти годы с певицей работали такие дирижеры, как Герберт фон Караян, Карлос Клайбер, Джеймс Ливайн, Ален Ломбар, Оливьеро де Фабритис и другие.

Мирелла Френи скончалась 9 февраля 2020 года в своем доме в Модене. По словам ее менеджера, она умерла «после длительной дегенеративной болезни и серии инсультов».

Армандо Энтони «Чик» Кориа родился 12 июня 1941 года. Американский джазовый музыкант и композитор. Многократный обладатель премии Grammy.

Его отец также был джазовым музыкантом и начал учить сына музыке, когда тому было всего четыре года. Профессиональную карьеру Чик Кориа начал в 1962-1963 годах, играя на рояле в группах, исполняющих музыку в латиноамериканском стиле. В середине 1960-х в сотрудничестве с трубачом Блю Митчелом сделал свои первые профессиональные записи. С 1968 года сотрудничал с коллективом Майлза Дэвиса.

Впоследствии создал собственную группу Circle, но затем начал сольную карьеру.

В начале 1980-х приезжал в СССР. Не только для того, чтобы дать концерты, но и для знакомства с жизнью в Советском Союзе. В 2001 году – концерты в Большом зале Консерватории, в том числе один благотворительный по сбору средств на ремонт самого зала. В 2007 году – в Концертном зале имени Чайковского концерт Чика Кориа и Белы Флека (банджо). В 2011 году – в Светлановском зале Международного дома Музыки концерт Чика Кориа и Гэри Бёртона (вибрафон).

В 2019 году Кориа впервые выступил в Большом зале петербургской филармонии. Он умер в своем доме 9 февраля 2021 года от редкой формы рака, выявленного незадолго до кончины.

9 февраля 1886 года состоялась премьера оперы М. П. Мусоргского «Хованщина».

Премьера оперы Джузеппе Верди «Фальстаф» прошла в Милане 9 февраля 1893 года. Это была последняя, 26-я опера, написанная 80-летним композитором.

В феврале 1961 года Адриано Челентано участвовал в Фестивале Сан-Ремо с песней «Ventiquattromila baci», где получил 2-е место. Несмотря на это, композиция поднялась на вершину хит-парада и была распродана полумиллионным тиражом в течение нескольких недель.

Последний концерт «Гражданской обороны» состоялся 9 февраля 2008 года в Екатеринбурге.

больше имен и музыкальных событий – ЗДЕСЬ.