Знаменательные события 4 августа

4 августа – день, который стал свидетелем множества знаменательных событий в мире музыки. Это не только время, когда мы вспоминаем выдающихся композиторов и исполнителей, но и отмечаем их дни рождения, значимые даты и памятные события.

На этой странице вы найдете:

Дни рождения – узнайте, какие легендарные музыканты родились 4 августа.
Дни памяти – в этот день мир вспоминает тех, кто оставил след в музыкальной истории.
Знаменательные даты – ключевые события, которые навсегда остались в музыкальной хронике.

Познакомьтесь с историей музыки этого дня и откройте для себя неожиданные факты!

4 августа 1901 года родился Луи Дэниел «Сэтчмо» Армстронг – американский джазовый трубач, вокалист и руководитель ансамбля. Оказал наибольшее влияние на развитие джаза, и много сделавший для популяризации его во всем мире.

Луи рано начал петь в небольшом уличном вокальном ансамбле, играл на барабанах и за несколько лет натренировал свой слух. Первое музыкальное образование получил в исправительном лагере-интернате для цветных подростков. Присоединился к лагерному духовому оркестру и научился играть на тамбурине, альтгорне, а затем освоил корнет. Освободившись, начал ходить по клубам и играть на одалживаемых инструментах в местных оркестрах. Его взял под свое покровительство Кинг Оливер, считавшийся тогда лучшим корнетистом города и которого сам Луи Армстронг считал своим настоящим учителем. После отъезда Оливера в Чикаго в 1918 году Армстронга взял в свой ансамбль весьма авторитетный тромбонист Кид Ори.

В 1922 году Оливеру понадобился второй корнетист, и он пригласил Армстронга в Чикаго играть в «Линкольн Гарденс» (ресторан на 700 мест) в своем оркестре «Creole Jazz Band». Этот бэнд был в то время самым ярким джазовым составом в Чикаго, и работа в этом бэнде многое дала Армстронгу для его будущей карьеры.

Популярность артиста росла благодаря его неутомимой и разносторонней творческой деятельности. В 1959 году Армстронг перенес инфаркт и с этого момента здоровье уже не позволяло ему выступать в полной мере, однако он никогда не прекращал концертные выступления. Вместе с Барбарой Стрейзанд Луи Армстронг участвовал в мюзикле «Hello, Dolly!». Выпущенная отдельным синглом песня «Hello, Dolly!» в его исполнении дошла до первого места в американском хит-параде продаж. Последним хитом Армстронга стала жизнеутверждающая песня «What a Wonderful World» (1-е место в Великобритании).

В конце 1960-х здоровье артиста стало резко ухудшаться, но он продолжал работать. 6 июля 1971 года величайший джазмен ушел из жизни. Сердечная недостаточность привела к отказу почек.

Советский композитор, хоровой дирижер, хормейстер и педагог Борис Александров родился 4 августа (по др. источникам – 02 августа) 1905 года.

С 1912 года пел в хоре отца (композитор и дирижер Александр Александров), с 1918 – в хоре Большого театра. Затем руководил различными московскими музыкальными клубами. Закончил курсы изобразительного искусства, Музыкальный техникум имени А. Н. Скрябина, а в 1929 году – МГК имени П. И. Чайковского по классу композиции Р. М. Глиэра.

В августе 1941 года отъезжавшие на фронт с платформ Белорусского вокзала Москвы солдаты впервые услышали написанную Александром Александровым песню «Священная война», которую исполнял оркестр под руководством сына автора песни – дирижера Бориса Александрова.

В 1942 году Борис Александров сам организовал и до 1946 был художественным руководителем Ансамбля советской песни Всесоюзного радио.

Выезжал с ним на различные участки фронта. В репертуар вошло около ста песен, среди которых «Красная Армия – Советская Армия», «Да здравствует наша держава», «Песня о России», «Шли солдаты», «Песня Победы» и многие другие.

После смерти отца Борис Александров стал его преемником на посту начальника и художественного руководителя Академического дважды Краснознаменного ансамбля песни и пляски Советской Армии имени А. В. Александрова. До 1987 года продолжал дело своего отца, успешно управляя ансамблем песни и пляски, получившим мировое признание.

17 июня (по др. источникам – 16 июня) 1994 года Борис Александров умер.

Митчелл Херберт «Херб» Эллис родился 4 августа 1921 года. Американский джазовый музыкант, гитарист работал в основном в стилях свинг, би-боп и его производных (кул-джаз, west coast jazz). Игру Херба Эллиса легко можно определить по некоторому влиянию кантри в его творчестве.

С 1945 по 1947 год Херб Эллис работал в группе влиятельного саксофониста, джаз-лидера Джимми Дорси. В это время он записал свои первые известные гитарные соло. В 1948 Херб Эллис сформировал собственную группу Soft Winds, куда он привлек музыкантов Лу Картера (фортепиано) и Джона Фриго (контрабас), ранее также работавших с Дорси. Группа, работавшая в ключе трио Нэта Кинга Коула до 1952 года выступала с концертами, но записей этого коллектива не сохранилось.

В 1952 году Херб Эллис присоединился к трио Оскара Питерсона и тогда получил настоящую известность. Этот состав (Оскар Питерсон на фортепиано и Рэй Браун на контрабасе) был охарактеризован Скоттом Яноу, известным джазовым критиком, как «одно из самых незабываемых трио из фортепиано, гитары и контрабаса». Игра Херба Эллиса во многом определяла звучание трио, до такой степени, что после его ухода Оскар Питерсон не стал брать нового гитариста, заменив его барабанщиком.

До ноября 1958 года Херб Эллис активно гастролирует и записывается в составе трио. Наряду с этим гитарист гастролирует и записывается с такими музыкантами, как Бен Уэбстер, Стэн Гетц, Диззи Гиллеспи, Рой Элдридж, Свитс Эдисон, а вместе с Бадди Ричем аккомпанировал вернувшемуся на сцену дуэту Луи Армстронга и Эллы Фицджеральд, к которой он присоединился после ухода из трио. За время работы в трио Херб Эллис выпустил несколько сольных альбомов: «Ellis In Wonderland», «Ellis Meets Giuffre», «Nothing But The Blues» и «Thank You, Charlie Christian».

В начале 1960-х Херб Эллис переехал на западное побережье, где вел активную деятельность в течение двадцати лет, выпустив более тридцати только соло-альбомов, а в 1970-х вернулся к активной концертной деятельности и много выступал в составе гитарных бэндов.

Последние годы жизни музыкант страдал от болезни Альцгеймера и умер 28 марта 2010 года.

Дэвид Бедфорд – английский композитор, аранжировщик и дирижер – родился 4 августа 1937 года. Он известен не столько собственными работами, сколько плодотворным сотрудничеством с другими исполнителями (прежде всего, с Майклом Олдфилдом).

Несмотря на сугубо академическое образование, Бедфорд проявлял интерес к рок-н-роллу и слыл большим почитателем The Who. Рок и изменил его жизнь. Осенью 1969 по рекомендации какого-то общего знакомого экс-басист Soft Mashine Кевин Эйерс пригласил Бедфорда сделать аранжировку своего первого соло-альбома «Joy Of A Toy». Когда в марте следующего года Эйерс решил собрать The Whole World, Бедфорд стал ее первым волонтером. Хотя группа просуществовала чуть больше года и записала всего два диска, для Дэвида Бедфорда она открыла двери в новый мир. В дальнейшем он, как и прежде, работал с Эйерсом, после 1971 продуктивно сотрудничал с Роем Харпером. Помимо этого Дэвид изредка выступал в джазовых клубах соло или в дуэте с саксофонистом Лоло Коксхиллом. Его формальным дебютом в грамзаписи стала вышедшая в 1970 пластинка «Music For Albion Moonlight» (он играл на фортепиано на одной стороне – вторую занимали сочинения Элизабет Лютьенс).

Во второй половине 1970-х Бедфорд выпустил еще несколько альбомов, но его активность в этой сфере значительно снизилась.

Дэвид Бедфорд умер от рака легких 1 октября 2011 года в возрасте 74 лет.

Российская певица Анастасия (Анастасия Минцковская; девичья фамилия Протасенко) родилась 4 августа 1965 года. Окончила актерский факультет Щукинского театрального училища. Была ведущей телепрограммы «Шире круг» 1 мая 1986 года.

Певческую карьеру Анастасия начинала как рок-певица (сценический дебют состоялся в городе Брянск). В 1992 году вышла первая пластинка «Высокий каблук», многие песни из которой стали хитами: «Высокий каблук», «Королева золотого песка», «Мамин крестик» и др.

В 1993 году радиостанция «Радио Рокс» объявила Анастасию «лучшей певицей года».

Певица активно гастролирует по стране, дает много благотворительных концертов. В 1996 году совершила гастрольную поездку по США.

Анастасия сыграла спектакль со Стасом Садальским «Питер-Москва-Париж».

Глеб Самойлов родился 4 августа 1970 года. Вокалист, гитарист, поэт, лидер группы «Глеб Самойлоff & The Matrixx», в прошлом – фронтмен «Агаты Кристи».

В музыкальной школе не учился, но самостоятельно овладел игрой на гитаре и фортепиано, в 6-м классе пару раз сыграл на бас-гитаре в школьном ансамбле. После окончания школы неудачно пытался поступить на исторический факультет, затем год работал лаборантом в своей же школе. В 1988 году поступил в музыкальное училище по классу бас-гитара, но бросил обучение.

Глеб Самойлов не входит в число основателей группы «Агата Кристи». Он присоединился к Петру Маю, Александру Козлову и своему старшему брату Вадиму Самойлову в 1988 году. Официальным днем рождения «Агаты Кристи» считается 20 февраля 1988 года, когда был дан первый концерт с данным названием в зале № 2 Уральского политехнического института.

Начиная с 1991 года и до последнего времени Самойлов являлся основным автором слов и музыки в группе. Он написал большую часть песен «Агаты Кристи», в том числе наиболее известных.

В 2009 году «Агата Кристи» объявила о распаде. В январе 2010 Глеб организовал новый проект «Глеб Самойлоff & The Matrixx». Осенью вышел первый альбом «Прекрасное жестоко», в который вошло 24 композиции. Через год вышел второй альбом «Треш», состоящий из 16 композиций.

Помимо работ в группах, Глеб записал сольный альбом в 1990 году под названием «Маленький Фриц» и в 1993 году – альбом «Сви100пляска», оставшийся неизданным. В 2008 году в Сети появилась демозапись этого альбома.

Глеб Самойлов записывал песни на стихи Александра Вертинского совместно с Александром Ф. Скляром.

Русский композитор Владимир Ребиков родился 31 мая 1866 года. Первые уроки музыки он получил от матери. Учился в Коммерческом училище, затем в реальном училище, где продолжил музыкальные занятия. Пытался поступить в Московскую консерваторию, но представив экзаменационной комиссии, во главе с С. И. Танеевым, свои «модернистские диссонансные сочинения», был отвергнут и поступил в Московский университет на филологическое отделение. Музыке обучался частным образом. В 1891 Владимир Ребиков уехал за границу для получения музыкального образования.

В 1893 создал в Москве цикл романсов на слова Семена Надсона и получил поддержку и одобрение от П. И. Чайковского. Период с 1893 по 1896 жил в Одессе, где создал свою первую оперу «Лес шумит», в дальнейшем она получила признание и была поставлена в Москве в театре «Аквариум». Ребиков занимался преподаванием в Москве, Киеве и Одессе. Поселившись в 1897 году в Кишиневе, добился открытия там отделения Русского музыкального общества и организовал музыкальную школу.

Владимир Ребиков — автор десяти опер, двух балетов, множества инструментальных пьес и романсов. Творческое наследие композитора включает в себя не только музыкальные произведения, но также ряд статей по вопросам музыкальной эстетики.

4 августа 1920 года Владимир Ребиков умер.

Болгарский дирижер Эмил Чакыров родился 29 июля 1948 года. Начал заниматься дирижированием необыкновенно рано – в 11 лет, а в 15 поступил в дирижерский класс Софийской консерватории (ученик Константина Илиева и Влади Симеонова).

Эмил Чакыров в 1970 году был удостоен первой премии Международного конкурса дирижеров Герберта фон Караяна, после чего сам Герберт фон Караян принял Чакырова своим ассистентом в Берлинский филармонический оркестр, а также для работы на Зальцбургском фестивале.

В 1974-1978 годах Чакыров возглавлял Пловдивский филармонический оркестр, в 1983-1986 – Королевский филармонический оркестр Фландрии. Работал на ведущих оперных сценах мира (в частности, в 1979 году дебютировал в Метрополитен-опера), специализируясь особенно на русском репертуаре, – Чакыровым записаны «Евгений Онегин», «Пиковая дама», «Борис Годунов», «Князь Игорь», «Жизнь за царя», «Хованщина».

Эмил Чакыров умер в Париже 4 августа 1991 года.

Американский музыкант, автор песен, певец, продюсер Ли Хезлвуд (Бартон Ли Хезлвуд) родился 9 июля 1929 года.

Его называют одним из харизматических реформаторов современной музыки. Ли Хезлвуд частично в соавторстве с Нэнси Синатрой (дочерью Фрэнка Синатры), написал такие хиты, как «This Boots Are Made For Walking», «Something Stupid», «Summerwine», «Some Velvet Morning», на которые существует множество кавер-версий. Среди многочисленных музыкантов, записавших кавер-версии на песни Ли Хезлвуда, абсолютно разные, как независимые, так и коммерческие исполнители – Scooter, Ник Кейв, Einstürzende Neubauten, Робби Уильямс, Джессика Симпсон, Демис Руссос, KMFDM, Megadeth и многие другие.

В 1970-х творческая карьера Ли Хезлвуда пошла на убыль. В конце 1990-х он вернулся на сцену, снова объединившись с Нэнси Синатрой. В 2005 году Ли Хезлвуду поставили диагноз – рак. После этого он успел записать и выпустить в 2006 году свой последний альбом «Cake or Death». 4 августа 2007 года Ли Хезлвуд умер от рака почек.

Американский и российский певец и автор-исполнитель Вилли (Вилен) Токарев родился 11 ноября 1934 года. В 1948 совершил первое морское плавание на корабле, где был кочегаром. Потом служил в войсках связи, а после армии переехал в Ленинград. Там он получил высшее музыкальное образование, закончил музыкальное училище при Ленинградской консерватории имени Римского-Корсакова по классу контрабаса. Во время учебы работал в оркестре Анатолия Кролла, симфо-джаз ансамбле Жана Татляна, в ансамбле Бориса Рычкова, певицы Гюлли Чохели. Позже Вилли Токарев работал в ансамбле «Дружба» Александра Броневицкого с певицей Эдитой Пьехой.

Вилли Токарев писал музыку и тексты к песням. Ему принадлежит авторство песни «Кто виноват?», исполненной Анатолием Королёвым, композиции «Дождь» для Эдиты Пьехи и других. Вилли работал в оркестре Ленинградского Радио и Телевидения, которым руководил Давид Голощёкин. Из-за гонений на джаз Токарев уехал в Мурманск, там исполнял собственные песни. Одна из них стала хитом Кольского полуострова в 1973, «Мурманчаночка», а через год Вилли эмигрировал в США. В 1979 году вышла первая кассета Токарева «А жизнь, она всегда прекрасна», а в 1981 – «В шумном балагане», которая принесла Вилли известность среди русскоязычных эмигрантов.

В 1980-х работал в русском ресторане «Садко» и других. Основал свой лейбл «One Man Band», записал там около двадцати альбомов.

Вилли Токарев прилетел в СССР с концертами в 1989 году. Он дал 70 концертов в разных городах и в 1990 повторил гастроли. В 2005 Вилли Токарев переехал в Москву и открыл свою студию звукозаписи.

Умер Вилли Токарев 4 августа 2019 года.

4 августа 2012 года Мадонна выступила в Киеве.

Марк Дэвид Чепмен (убийца Джона Леннона) семь раз он подавал прошение о досрочном освобождении из тюрьмы (последний раз в августе 2012), но все прошения были отклонены. Йоко Оно в 2000 году отправила письмо в Департамент по освобождению штата Нью-Йорк, в котором призывала не освобождать Чепмена досрочно.

больше имен и музыкальных событий – ЗДЕСЬ.