Знаменательные события 29 мая

29 мая – день, который стал свидетелем множества знаменательных событий в мире музыки. Это не только время, когда мы вспоминаем выдающихся композиторов и исполнителей, но и отмечаем их дни рождения, значимые даты и памятные события.

На этой странице вы найдете:

Дни рождения – узнайте, какие легендарные музыканты родились 29 мая.
Дни памяти – в этот день мир вспоминает тех, кто оставил след в музыкальной истории.
Знаменательные даты – ключевые события, которые навсегда остались в музыкальной хронике.

Познакомьтесь с историей музыки этого дня и откройте для себя неожиданные факты!

Испанский композитор и пианист, один из основоположников испанской национальной музыкальной школы Исаак Альбенис родился 29 мая 1860 года.

Как пианист начал выступать с 4 лет. Учился в консерваториях Мадрида и Лейпцига. В дальнейшем совершенствовался в одной из лучших в Европе – Брюссельской консерватории. Огромное влияние на Альбениса и на всю последующую творческую деятельность музыканта оказала встреча с Листом (1880), у которого он завершил пианистическое образование. Альбенис стал выдающимся пианистом-виртуозом и выступал во многих странах. Его блестящий пианизм привлекал современников красочностью и виртуозным размахом. «Испанским Рубинштейном» называла Альбениса в один голос испанская пресса за исполнение им собственных сочинений.

До середины 1890-х Альбенис занимался преимущественно исполнительской деятельностью. Прекратив ее, он овладел композиторским мастерством. С 1894 года жил в Париже, где совершенствовался в области композиции. Альбенис-композитор создал огромное количество сочинений разных жанров. Следует выделить оперу «Магический опал» (1893), фантазию для оркестра и фортепиано «Каталония» (1899) и многочисленные фортепианные пьесы. Это «Испанская сюита» и «Испанские песни», «Испания» (опус 165) и «Иберия» (12 пьес), одна из вершин творчества Альбениса.

Исаак Альбенис ушел из жизни 18 мая 1909 года.

Австрийский композитор Эрих Вольфганг Корнгольд родился 29 мая 1897 года. Уже в раннем детстве проявил выдающиеся музыкальные способности, в том числе в композиции. Написанный Корнгольдом в 11 лет балет «Снеговик» был поставлен в Венской опере и произвел настоящую сенсацию. Следующими его сочинениями были Фортепианное трио и Фортепианная соната ми мажор. Последняя привлекла внимание Артура Шнабеля, который играл ее в своих концертах по всей Европе. О Корнгольде восторженно отзывались ведущие европейские музыканты.

В 14 лет Корнгольд написал свое первое оркестровое сочинение (увертюру), а в 1914 – две оперы: «Кольцо Поликрата» и «Виоланта». Пик популярности Корнгольда наступил после окончания Первой мировой войны. В 1920-е он написал свои крупнейшие сочинения – Фортепианный концерт (предназначенный для левой руки и написанный по заказу Пауля Витгенштейна), оперы «Мертвый город» и «Чудо Элианы». В это время он также занимался доработкой и оркестровкой классических оперетт (в том числе Иоганна Штрауса), преподавал в Венской академии музыки теорию музыки и дирижирование.< В 1934 Корнгольд получил приглашение от Макса Рейнхардта в Голливуд для работы над фильмом «Сон в летнюю ночь». Не имея возможности вернуться в Австрию из-за аншлюса, он остался в США и в течение ближайших лет активно работал над киномузыкой. Среди фильмов, над которыми он работал ― «Одиссея капитана Блада», «Энтони несчастный», «Приключения Робина Гуда» и другие. В 1936 и 1938 Корнгольду была присуждена премия «Оскар» за лучшую музыку к фильму. После войны Корнгольд вернулся к традиционным жанрам музыки, написав концерты для скрипки (премьеру которого дал Яша Хейфец) и виолончели, Симфоническую серенаду для струнных и Симфонию фа-диез мажор.

Романтический стиль его сочинений не вписывался в картину стремительно развивающейся европейской музыки послевоенной поры, и к концу жизни Корнгольд был совершенно забыт. Лишь к концу XX века началось возрождение музыки композитора, многие его сочинения были исполнены в концертах и записаны.

Эрих Вольфганг Корнгольд умер 29 ноября 1957 года.

29 мая 1908 года родился дирижер Исай Шерман. Окончил Ленинградскую консерваторию. С 1930 был дирижером Ленинградского Малого оперного театра, где участвовал в постановках советских опер и первого балетного спектакля этого театра «Арлекинада» Р. Е. Дриго (1933). В 1937-1945 годах работал дирижером Ленинградского Театра оперы и балета имени С. М. Кирова. Исай Шерман – первый в СССР дирижер-постановщик балетов А. А. Крейна «Лауренсия» (1939) и С. С. Прокофьева «Ромео и Джульетта» (1940). Был музыкальным руководителем и главным дирижер Оперной студии Ленинградской консерватории, дирижером Ленинградского Малого оперного театра, главным дирижером Татарского театра оперы и балета, где участвовал в постановке первых опер Н. Г. Жиганова «Честь» (1953) и «Дорога победы» (1954). В 1956-1958 годах Исай Шерман работал в Горьковском театре оперы и балета им. Пушкина (опера «Мать» Хренникова, 1957). Дирижировал первыми постановками балета «Сампо» Гельмера Синисало (1959) и оперы «Кумоха» Рувима Пергамента (1959) в Музыкально-драматическом театре в Петрозаводске, а также в Театре оперы и балета им. Мусы Джалиля (Казань).

Исай Шерман преподавал музыкально-теоретические дисциплины в 1-м музыкальном техникуме в Ленинграде, вел класс дирижирования в Ленинградской, Горьковской и Казанской консерваториях. Среди учеников – М. Ф. Эрмлер. Исай Шерман выступал как симфонический дирижер. Его не стало 13 июня 1972 года.

Французский композитор-модернист и архитектор греческого происхождения Янис Ксенакис родился 29 мая 1922 года. В Греции он стал брать первые уроки музыки – гармонии и игры на фортепиано. В 1940 поступил в политехнический университет в Афинах, где получил инженерное образование. В то же время не прекращал заниматься музыкой, изучал музыкальную композицию и контрапункт.

В годы второй мировой войны воевал в партизанском отряде. Получил тяжелейшее ранение, и в результате контузии потерял глаз. Был мобилизован в регулярную греческую армию, но скрылся, спрятавшись на корабле, который отправлялся во Францию. Его объявили государственным преступником и приговорили к смертной казни. Янису удалось бежать во Францию (1948). Здесь он поступил на работу в мастерскую известного архитектора, представителя авангарда, Ле Корбюзье. Участвовал в разработке многих его проектов.

В Париже Ксенакис возобновил занятия музыкой. В ранних произведениях сочетал традиционные формы с современными тенденциями, вплетая нередко национальные греческие мотивы. В это время им написаны «Весенняя Симфония» (1949-1950), «Zygia» (для скрипки и виолончели, 1951), «Zygia kathisto» (фортепьяно в 4 руки, 1952), «Трио» (1952), «Anastenaria» и «Шествие к ясным водам» (1953), «Голубь мира» (август 1953). Известность Ксенакису принесла написанная для оркестра пьеса «Metastasis» (После покоя, 1954), премьера которой состоялась в октябре 1955 на фестивале современной музыки в городе Донауэшинген (Германия).

В начале 1960-х Ксенакис начал использовать наряду с обычными музыкальными инструментами звучания, сгенерированные с помощью ЭВМ, компьютерной техники тех времен, и специальных программ на языке Fortran.

Всемирную известность Ксенакису принесли балеты «Kraanerg», «Antikhthon», а также произведения для оркестра «Jonchaies», «Empreintes». Он выступил инициатором светомузыкальных представлений (политопов) – концертов для симфонического оркестра, хора и электронных звуков, исполнявшихся в ночное время под открытым небом, обычно в романтическом окружении древней архитектуры, в сопровождении специальных световых эффектов (им же самим и спрограммированных).

Музыкальное творчество Ксенакиса отличается изощренной сложностью, – и в отношении письма, и в отношении исполнения. Тем не менее, и сегодня Янис Ксенакис – исполняемый композитор. Его не стало 4 февраля 2001 года.

29 мая 1936 года родился российский композитор и дирижер Вячеслав Овчинников. Стать композитором мечтал с детства. Уже в музыкальной школе, в 9 лет, начал сочинять музыку, которая нередко потом исполнялась взрослыми музыкантами.

В 1945 году Овчинников поступил в музыкальное училище при Московской консерватории, по окончании которого был принят в консерваторию в класс композиции. Еще студентом написал 3 симфонии, несколько симфонических увертюр, ряд хоровых и инструментальных произведений. В 1960-1962 годах обучался дирижированию.

Вячеслав Овчинников – автор симфоний, опер и балетов, хоровых, вокальных, камерно-инструментальных сочинений. Его симфоническая поэма «Фестиваль» открывала VI Всемирный фестиваль молодежи и студентов в Москве в 1957 году. Музыку Овчинникова исполняли Д. Ойстрах, Л. Коган, Э. Гилельс, ведущие оркестры под управлением Г. Рождественского, А. Гаука, А. Жюрайтиса. Его произведения записаны ведущими фирмами грамзаписи России, Японии, ФРГ и США.

Огромную славу композитору принесла его музыка к кинофильмам. Много сил Вячеслав Александрович отдал работе над музыкой к фильму С. Бондарчука «Война и мир», создав цельное по своему замыслу музыкальное полотно (11 часов звучания), по масштабам соответствующее этой грандиозной картине.

С 1962 года Вячеслав Овчинников дирижировал Большим симфоническим оркестром Центрального телевидения и Всесоюзного радио, Академическим симфоническим оркестром Московской государственной филармонии и другими. Его публичный дирижерский дебют, имевший большой успех, состоялся в апреле 1973 года в Москве, в концерте, посвященном 100-летию со дня рождения С. Рахманинова. С этого момента началась интенсивная исполнительская деятельность музыканта. Помимо собственных сочинений он включал в свой репертуар произведения Глинки, Баха, Штрауса, Чайковского и др. выдающихся композиторов.

Вячеслав Овчинников неоднократно возглавлял жюри всесоюзных и всероссийских конкурсов, входил в состав жюри международных конкурсов дирижеров, камерных ансамблей, скрипачей, альтистов, виолончелистов, пианистов и вокалистов.

Умер Вячеслав Овчинников 4 февраля 2019 года.

Фрэнсис Росси родился 29 мая 1949 года. Британский рок-музыкант, певец, гитарист и автор песен, наибольшую известность получивший как основатель и фронтмен рок-группы Status Quo.

Он учился в католической начальной школе в Сиденхэме. Среднюю школу родители позволили сыну выбирать самостоятельно. Ближайшая католическая средняя школа показалась Фрэнсису слишком ветхой: он хотел учиться непременно в современном строении; лишь позже сообразил, что этим своим решением изменил, возможно, весь ход своей жизни, отказавшись от более качественного образования, дававшего ему шансы на академическое будущее. Он поступил в школу Седжхилл и сделался, по собственному выражению, откровенным «простолюдином».

В 19 лет в составе группы Фрэнсис Росси оказался во Франции, где к нему обратились по-французски, и он не смог вымолвить в ответ ни слова. А за четыре года до этого его исключили из школы, причем в день ее окончания.

В 1967 году группа The Spectres, одним из основателем которой был Фрэнсис Росси, переименовалась в Status Quo. Квартет стал одним из самых коммерчески успешных в истории британской поп-музыки. 22 сингла группы входили в британскую «десятку». Общемировой тираж всех пластинок Status Quo (к 2008 году) составил 118 млн. Она 106 раз выступала в телепрограмме Top of the Pops, 15 (из 28) студийных альбомов получили «золотой» статус («Don’t Stop» стал «платиновым»), четыре из них поднимались в Британии на 1-е место. Все это время Росси оставался ее основным автором, вокалистом и фактическим лидером.

В 2010 году Фрэнсис Росси удостоен Ордена Британской империи (OBE).

Сергей Троицкий (Паук) родился 29 мая 1966 года. Художественный руководитель рок-группы «Коррозия Металла» (с 1985), сольный исполнитель, поэт, композитор и музыкальный продюсер.

В 1989 году создал «Корпорацию Тяжелого Рока», целью которой ставил объединение под одной «крышей» всех неформальных коллективов России. КТР в разное время занималась проведением множества фестивалей («Железный марш», «Russian Metal Ballads», «Рок против наркотиков», «Рок против СПИДа», «Треш-эпидемия», «Панк революция»), выпуском различных сборников («Железный марш», «Russian Metal Ballads», «Панк-революция», «Гимны футбольных хулиганов», «Бритоголовые идут») и журналов.

За историю существования фирмы через нее прошли почти все неформальные рок-группы 1990-х, многие из которых получили широкую известность именно благодаря КТР.

С 2008 года Сергей Троицкий занимается поиском новых талантов.

29 мая 1967 года родился Ноэл Томас Дэвид Галлахер – английский музыкант, певец, гитарист, идеолог и главный автор песен британской рок группы Oasis.

Начал играть на гитаре в 13 лет. В 1988 году он присоединился к местной группе Inspiral Carpets техником. Во время турне узнал, что его брат Лиам основал собственную команду под названием The Rain, которую затем переименовал в Oasis. Когда Ноэл вернулся в Англию, Лиам пригласил его присоединиться к Oasis как автора песен и гитариста.

Дебютный альбом коллектива «Definitely Maybe», ознаменовал начало движения команды на вершину славы в жанре брит-поп. А их второй альбом, «(What’s the Story) Morning Glory?», стал самым коммерчески успешным за всю историю Oasis. Однако скоро брит-поп достиг вершины своей популярности, и следующие четыре альбома группы не смогли достигнуть такого же успеха.

Суммарный тираж проданных альбомов Oasis превышает отметку 60 млн экземпляров. Группа 15 раз получала премию NME Awards, 5 – Brit Awards, 9 – Q Awards, 4 – MTV Europe Awards, 2 – Ivor Novello и трижды была номинирована Grammy. Дисаки «Definitely Maybe» и «(What’s the Story) Morning Glory?» регулярно признаются различными изданиями лучшими альбомами всех времен.

15 марта 2009 Ноэл выпустил сольный альбом «The Dreams We Have as Children (Live for Teenage Cancer Trust)». 28 августа 2009 года он заявил об уходе из группы из-за невозможности продолжать совместную работу со своим братом Лиамом Галлахером, вокалистом команды. Его уход стал причиной распада группы. 8 октября 2009 года Лиам объявил о завершении творческого пути коллектива.

Впервые после 10-летнего перерыва вернувшись на фестиваль Coachella, Галлахер поделился с Rolling Stone своими планами и проектами. Во-первых, он закончил совместный диск с Amorphous Androgynous, выход которого ожидается в 2013 году. Во-вторых, музыкант работает над свежими треками, о которых подробно пока не распространяется. Ноэл предполагает, что скоро будет готов сборник новых демо, но о студийной записи говорить еще рано.

Мелани Джанин Браун Бентон родилась 29 мая 1975 года. Британская певица, автор песен, актриса и телеведущая наиболее известна как Mel B и Scary Spice из группы Spice Girls.

Благодаря великолепным черных волосам Мел заметили уже в детстве. Она победила в конкурсе «Мисс Карибского солнца». В 10 лет начала играть на ударных инструментах и в 15 лет получала стипендию в музыкальной школе, которую окончила как ударница и учительница танцев.

В 1993 году Мелани Браун стала участницей группы Spice Girls, вместе с Мелани Си и Викторией Адамс, откликнувшись на объявление в газете. Эмму Бантон рекомендовал ее учитель пения, Джери Холлиуэлл попала в группу случайно.

На основе пережитых Мелани семейных неурядиц она написала свой первый сольный альбом «Hot». Это было своевременно, так как Spice Girls в скором времени ждал распад. Записав несколько более ли менее успешных сольных синглов, Мелани впоследствии выпустила второй сольный альбом «L.A. State of Mind», который потерпел сокрушительный провал, заняв лишь 453 место в чарте Великобритании и суммарной суммы продаж лишь в 1500 копий. Единственный сингл из этого альбома, «Today», сумел пробиться в топ-50, заняв 41-ю позицию в чарте.

Мелани поддержала идею воссоединения Spice Girls и отправилась с ними в турне.

Русский композитор, пианист, дирижер и глава «Могучей кучки» Милий Балакирев родился 2 января 1837 года. В 1855 впервые выступил перед петербургской публикой как виртуоз-пианист. 18 марта 1862 года он вместе с Гавриилом Ломакиным основал «Бесплатную музыкальную школу», состоявшую под императорским покровительством.

В 1866 году Милия Балакирева пригласили в Прагу заведовать постановкой опер Михаила Глинки «Жизнь за Царя» и «Руслан и Людмила», которые были даны под управлением Балакирева и благодаря его настойчивости и неустанной энергии имели огромный успех.

С осени 1867 до весны 1869 Милий Балакирев дирижировал симфоническими концертами Императорского русского музыкального общества, в которых, по преимуществу, исполнялись сочинения Берлиоза и Листа и оркестровые сочинения русских композиторов: Римского-Корсакова, Бородина, Мусоргского и других. В 1883 году Милия Балакирева назначили заведовать придворной певческой капеллой. Особое внимание он уделил развитию оркестрового класса.

Композиторская деятельность Балакирева, хотя не обширна, но весьма почтенна. Он умер 29 мая 1910 года.

Йозеф Сук – чешский скрипач, композитор – родился 4 января 1874 года.

Окончил Пражскую консерваторию. Участник «Чешского квартета» (1891-1933), с которым гастролировал, в том числе и в России.

Совместно с В. Новаком Йозеф Сук являлся одним из самых ярких представителей композиторской школы Дворжака, а также был одним из основателей чешского музыкального модерна.

Йозеф Сук – автор 2 симфоний (1897, 1906), симфонической поэмы «Прага» (1904), фантазии для скрипки с оркестром (1903), фортепианных пьес и др.

В 1932 году за сочинение «В новую жизнь» композитор был удостоен серебряной медали в Конкурсе искусств на X Олимпийских играх в Лос-Анджелесе (в номинации — «Музыка»).

Композитора и музыканта не стало 29 мая 1935 года.

Марк Минков – советский и российский композитор – родился 25 ноября 1944 года. Написал музыку к более чем 100 кино- и телефильмам. В его золотом фонде фильмы «Следствие ведут знатоки», «Мы из джаза», «В зоне особого внимания», «Незнайка с нашего двора», мультфильм «В порту».

Композитор дважды успешно сотрудничал с детским театром Наталии Сац: в 1970-х написал детскую оперу «Волшебная музыка», в конце 1990-х – оперу «Не буду просить прощения». Для других театров была написана музыка к спектаклям «Мужчины, носите мужские шляпы», «Поза эмигранта», «Ужин с дураком», «Морковка для императора (Наполеон и Жозефина)», «Смешанные чувства».

После успеха с сериалом «Следствие ведут знатоки» к Марку Минкову стало поступать множество предложений написать музыку для кино или спектаклей. Именно со спектакля началась жизнь песни «Не отрекаются любя», которая впоследствии была записана Аллой Пугачевой и стала любима и памятна многим слушателям. Сотрудничество композитора с известной певицей продолжалось и дальше, были написаны песни «Летние дожди», «Ты на свете есть…», «Монолог».

В 1992-1994 Марк Минков работал и жил в Германии, затем вернулся, чтобы продолжить творческую работу на родине. Песни композитора регулярно включаются в популярные сборники «Старые песни о главном». Михаил Боярский исполняет «На миг оглянуться» (слова Вадима Шефнера) и «Что-то случилось» (слова Юрия Левитанского).

Марк Минков скоропостижно скончался от сердечного приступа на своей даче 29 мая 2012 года.

29 мая 1913 года в Париже состоялась премьера балета «Весна священная» Игоря Стравинского.

44-й конкурс песни прошел 29 мая 1999 года в городе Иерусалим. Это было второе Евровидение, которое территориально проводилось не на территории Европы.

29 мая 2010 года в «Telenor Arena» в Беруме (пригород норвежской столицы Осло) завершился 55-й конкурс песни Евровидение.

Евровидение 2010 года стал 55-м конкурсом. Его финал прошел 29 мая. Это третье Евровидение, которое принимала у себя Норвегия. Победительницей стала участница из Германии Лена Майер-Ландрут с песней «Satellite».

больше имен и музыкальных событий – ЗДЕСЬ.