Знаменательные события 12 мая

12 мая – день, который стал свидетелем множества знаменательных событий в мире музыки. Это не только время, когда мы вспоминаем выдающихся композиторов и исполнителей, но и отмечаем их дни рождения, значимые даты и памятные события.

На этой странице вы найдете:

Дни рождения – узнайте, какие легендарные музыканты родились 12 мая.
Дни памяти – в этот день мир вспоминает тех, кто оставил след в музыкальной истории.
Знаменательные даты – ключевые события, которые навсегда остались в музыкальной хронике.

Познакомьтесь с историей музыки этого дня и откройте для себя неожиданные факты!

 

 

 

12 мая 1842 года родился Жюль Эмиль Фредерик Массне – французский композитор, получивший известность в основном благодаря своим операм. Его произведения пользовались огромной популярностью на рубеже XIX-XX веков, и он заслужил славу одного из великих мелодистов своего времени. Вскоре после смерти Массне его стиль вышел из моды, и большинство его опер были забыты и не ставились на сцене. Начиная с 1970-х годов интерес к наследию Массне восстановился, его оперы вновь заняли достойное место в репертуарах ведущих театров мира.

Наибольшим успехом пользовались оперы «Манон» (1884), «Вертер» (1892), «Таис» (1894), «Жонглер Богоматери» (1902), «Дон Кихот» (1910, написана специально для русского певца (бас) Федора Шаляпина).

Кроме 34 опер Массне написал фортепианный концерт, ряд концертных сюит, балетную музыку, оратории и кантаты, а также более 200 песен и романсов. Некоторые из его инструментальных фрагментов приобрели самостоятельную популярность и часто исполняются оркестрами или отдельными исполнителями.

Будучи профессионально работающим композитором (он ежедневно сочинял музыку с 4 часов утра), Массне разрабатывал фрагменты будущих опер не на фортепиано, а «мысленно, в уме». Эта способность позволяла Массне быть великолепным оркестровщиком собственных произведений.

Жюль Массне умер 13 августа 1912 года в Париже в возрасте 70 лет от рака.

 

 

 

12 мая 1845 года родился Габриэль Урбен Форе – французский композитор и педагог. В 19 лет поступил учиться в школу при Институте церковной музыки, где готовили органистов и хормейстеров для нужд католической церкви. Среди учителей Форе был Камиль Сен-Санс. В дальнейшем Форе некоторое время преподавал там же.

В 1870 с началом Франко-прусской войны Форе призвали в армию. Он участвовал в обороне Парижа. Затем вместе с Институтом церковной музыки уехал в Швейцарию. Вернувшись после подавления Парижской коммуны, Форе занял должность помощника органиста и хормейстера в церкви Сен-Сюльпис, а в 1874 перешел на работу в церковь святой Магдалины, где был помощником Сен-Санса. В 1877 году Сен-Санс вышел в отставку, и Форе занял место хормейстера в этом знаменитом парижском соборе.

Форе писал практически во всех современных ему жанрах музыки. Одно из самых известных его сочинений – «Реквием» (для солистов, хора и оркестра), существует в 3-х авторских редакциях. Среди других хоровых произведений – тонкий и гармонически изысканный «Мадригал». Из сочинений для симфонического оркестра популярна сюита «Пеллеас и Мелизанда». Габриэль Форе – автор большого числа романсов и песен, многих фортепианных пьес и камерно-инструментальных ансамблей. Есть также опера «Пенелопа» (премьера состоялась в Монте-Карло в 1913).

Габриэлю Урбену Форе было неполные 80 лет, когда в ночь с 3 на 4 ноября 1924 года он тихо скончался.

 

 

 

Итальянская оперная певица Джульетта Симионато родилась 12 мая 1910 года. Дебютировала в 1928 году, когда ей было всего 18 лет. С 1935 пела на сцене театра «Комунале» (Флоренция). С 1937 года – в театре «Ла Скала» (Милан).

Джульетта неоднократно исполняла оперные партии и на других знаменитых оперных площадках – в лондонском «Ковент-Гардене», нью-йоркском «Метрополитен-опера», Венской государственной опере. В 1964 году в составе труппы «Ла Скала» выступала в Москве. Лучшие партии Джульетты Симионато – Амнерис, Азучена; Эболи («Дон Карлос»), Адальжиза («Норма»). Среди других партий – Куикли («Фальстаф»), Кармен («Кармен»), Шарлотта («Вертер»), Орфей («Орфей и Эвридика»), Джейн Сеймур («Анна Болейн» Доницетти).

Джульетта Симионато удостоена премия «Золотой Орфей» в 1956 году.

В 1966 году Джульетта Симионато покинула большую сцену, однако не оставила музыку, до последних лет своей жизни посвятив себя преподавательской деятельности. Певица ушла из жизни 5 мая 2010 года.

 

 

 

12 мая 1928 года родился Бёрт Бакарак – американский пианист и композитор, который написал сотни шлягеров для англоязычной эстрады. Одним из первых композиторов он самостоятельно продюсировал многие свои записи. Всемирную известность приобрел в 1950-е, аккомпанируя и гастролируя с Марлен Дитрих. В 1957 году Бакарак встретил поэта-песенника Хэла Дэвида, с которым в основном и сотрудничал на протяжении последующих двух десятилетий. Одной из первых их работ была песня «Magic Moments», написанная для Перри Комо.

В течение 1960-х Бакарак и Дэвид способствовали восхождению звезды соул-певицы Дайон Уорвик, для которой написали 38 хитов, включая классическую «Walk On By» (1964, 6-е место в США). Многие из этих песен ныне более известны в исполнении других певиц.

В 1967 году Бакарак написал музыку к шпионскому фильму «Казино Рояль», а в следующем году на Бродвее дебютировал его мюзикл «Одни обещания». Одной из самых популярных мелодий 1968 года стала написанная им композиция «This Guy’s in Love with You» в исполнении владельца его лейбла A&M Records – Герба Алперта. В 1969 ему присужден «Оскар» за ставшую ныне общеизвестной песню «Raindrops Keep Fallin’ on My Head» из кассового вестерна «Бутч Кэссиди и Санденс Кид».

В 1970 году на вершине «Billboard Hot 100» вновь оказался крупный хит Бакарака – «(They Long to Be) Close to You». На своем телешоу композитор исполнил его в дуэте с Барбарой Стрейзанд. Этот год стал пиком карьеры Бакарака, которая в 1970-е постепенно пошла на спад. Вызвано это было обострившейся конкуренцией со стороны Элтона Джона и Пола Маккартни, ежегодно снабжавшими поп-чарты новыми мелодиями.

Благотворительный сингл Бёрта Бакарака «That’s What Friends Are For» был исполнен звездным квартетом в составе Стиви Уандера, Элтона Джона, Дайон Уорвик и Глэдис Найт и получил Grammy в номинации «Лучшая песня года».

Берт Бакарак умер в своём доме в Лос-Анджелесе (Калифорния) 8 февраля 2023 года в возрасте 94 лет.

 

 

 

Андрей Вознесенский родился 12 мая 1933 года. Русский поэт, прозаик, один из самых известных поэтов-шестидесятников. Первые стихи были опубликованы в 1958. Он ученик не только Маяковского и Пастернака, но и одного из последних футуристов – Семена Кирсанова. Вознесенский написал стихотворение «Похороны Кирсанова», позже положенное на музыку под названием «Памяти поэта» большим поклонником Кирсанова Давидом Тухмановым (песню исполнял Валерий Леонтьев).

Вознесенский неоднократно выезжал в различные зарубежные страны для выступлений. Он стал одним из самых популярных русских поэтов в США.

Стихотворный сборник «Антимиры» послужил основой знаменитого спектакля Театра на Таганке в 1965 году. Для этого спектакля Владимир Высоцкий написал и спел «Песню акына» на стихотворение Вознесенского.

На стихи поэта написаны популярные эстрадные песни: «Плачет девочка в автомате», «Верни мне музыку», «Подберу музыку», «Танец на барабане», «Песня на „бис“» и главный хит «Миллион алых роз», где поэт в стихах пересказал новеллу Паустовского о любви художника Пиросмани к французской актрисе. С автором 4-х последних песен – Раймондом Паулсом – Вознесенский сотрудничал очень много.

Рок-опера «„Юнона“ и „Авось“», написанная на либретто Вознесенского Алексеем Рыбниковым, была поставлена в 1981 Марком Захаровым в Московском театре имени Ленинского комсомола и до сих пор не сходит со сцены. Наиболее известен романс «Я тебя никогда не забуду», основанный на стихотворении «Сага».

Скончался Андрей Вознесенский 1 июня 2010 года после продолжительной болезни на 78-м году жизни у себя дома в Москве.

 

 

 

12 мая 1942 года родился Иэн Робинс Дьюри – британский музыкант, начинавший в начале 1970-х в паб-роке и ставший одной из самых ярких фигур британской нововолновой сцены, создав уникальный стиль, в котором «соединились элементы мюзик-холла, панк-рока и диско».

Успех в чартах имели альбомы «New Boots and Panties!!» (1977) и «Do It Yourself» (1979), а также синглы «Reasons To Be Cheerful (Part 3)» (1979), «What a Waste» (1978), «Hit Me With Your Rhythm Stick» (1979).

Дьюри в детстве переболел полиомиелитом и на всю жизнь остался инвалидом, но это не помешало ему создать чрезвычайно динамичный сценический имидж. В течение многих лет Дьюри сохранял огромную популярность, оставаясь (согласно «Allmusic») одним из самых любимых в Британии культовых рок-героев.

Последняя работа Иэна Дьюри «Mr Love-Pants», записанная с The Blockheads уже после того, как стало ясно, что он неизлечимо болен, датируется 1998 годом. Пластинка была восторженно встречена критикой: многие рецензенты сочли ее лучшей работой группы после «New Boots & Panties!!». Ian Dury & the Blockheads выступили как почетные гости на концерте Пола Веллера в Лондоне и провели успешные британские гастроли.

В последние годы жизни Иэн Дьюри активно сотрудничал с ЮНЕСКО, в частности, как посол доброй воли, пропагандируя массовую компанию прививок полиомиелита в странах третьего мира.

Иэн Робинс Дьюри ушел из жизни 27 марта 2000 года.

 

 

 

Стив Уинвуд родился 12 мая 1948 года. Английский рок-музыкант, мультиинструменталист, автор песен помимо вполне успешной сольной карьеры в молодости участвовал в рок-группах Spencer Davis Group, Traffic, Go и Blind Faith.

Родом из Бирмингема, Уинвуд с детства аккомпанировал заезжим звездам ритм-энд-блюза – Би Би Кингу, Мадди Уотерсу, Джону Ли Хукеру, Бо Дидли, Чаку Берри. Во время работы в Traffic стал близким другом Джими Хендрикса, с которым они записали первую версию его знаменитой композиции «All Along the Watchtower». При записи хендриксовской «Voodoo Chile» Уинвуд играл на органе Хаммонда, равно как и на записанной Джо Кокером в 1969 году версии «With a Little Help from My Friends». В том же году создал с Эриком Клэптоном коллектив Blind Faith.

В 1970-е и 1980-е Стив Уинвуд занимался преимущественно сольной карьерой, однако широкую популярность обрел только во второй половине 1980-х с синглами «Higher Love» и «Roll With It», которые возглавили американский хит-парад продаж «Billboard Hot 100». Он также играл как приглашенный музыкант на некоторых записях Дэвида Гилмора, Лу Рида и Кристины Агилеры.

 

 

 

12 мая 1957 года родился Папа Радж (Радж Гайфулин) – российский актер, певец, шансонье, радиоведущий. Автор и исполнитель песен в стиле городской романс и русский шансон. Имя Радж получил в честь популярного в конце 1950-х в СССР индийского актера и режиссера Раджа Капура. Со слов самого Гайфулина, отец после рождения сына увидел то ли фильм, то ли афишу фильма с Раджем Капуром в главной роли, после чего и назвал сына Раджем.

Папа Радж окончил юридический институт, учился в педагогическом на истфаке, работал следователем, потом в школе преподавателем истории и права.

Первый альбом «Овца по жизни» (1986) записал совместно с группой «Ботва». Именно для этого альбома и был придуман псевдоним «Папа Радж» из-за желания давать советы как все правильно сделать. В 1994 году первый альбом был перезаписан в профессиональной студии звукозаписи. Почти одновременно был записан сольный альбом «Ништяк».

В 1996 году Папа Радж уехал в Одессу, где совместно записал серию магнитоальбомов, активно гастролировал и снимался на телевидении.

Папа Радж – автор популярных песен, исполняемых Александром Кальяновым («Кукушечка»), Владимиром Пресняковым-ст. («Осень») и Михаилом Шуфутинским.

3 ноября 2021 года певец ушел из жизни.

 

 

 

Андрей Косинский родился 12 мая 1957 года. Российский музыкант, композитор, певец получил известность в 1990, когда его песня «Все решено» вошла в сольный альбом Валерия Леонтьева «Грешный путь». Сейчас песни Андрея Косинского исполняют также Алена Апина, Стас Пьеха, Михаил Боярский, Алексей Глызин, Лайма Вайкуле, дуэт «Непара», группа А`Studio.

Дебютный сольный альбом Андрея Косинского «Первая коллекция» вышел в 1995.

В 1996 году единственный раз в истории конкурса Евровидения был проведен дополнительный отбор, так как изъявили желание участвовать 30 стран, а мест на конкурсе было всего 23. Норвегия, принимающая конкурс, прошла автоматически, а все остальные вынуждены были пройти дополнительный отбор. Песня Андрея Косинского получила только 14 очков и оказалась лишь на 26-м месте. В результате, Россия не участвовала в Евровидении 1996.

Андрей Косинский живет и работает в Москве.

 

 

 

12 мая 1958 года родился Алексей Иващенко – российский бард и актер. Член творческого дуэта с Георгием Васильевым (среди поклонников известен как «Иваси»). Музыкальное образование Алексея – 5 лет музыкальной школы. Закончил географический факультет, после этого поступил во Всесоюзный Государственный Институт Кинематографии и закончил актерское отделение.

Работал в театре-студии киноактера, на киностудии «Мосфильм», в рекламных агентствах. Позднее работал в театре «Современная опера» у Алексея Рыбникова в спектакле «Литургия оглашенных». По словам Алексея Иващенко, пел первую партию второго состава. С начала 1990-х занимался телерекламой, озвучиванием в кино и на телевидении. Голосом Алексея говорят артисты российских и зарубежных фильмов, а также герои мультсериалов.

Параллельно с предпринимательской деятельностью Иващенко занимается творчеством. Песни, в соавторстве с Георгием Васильевым и самостоятельно, пишет с 1973. Дуэт участвовал в бардовском проекте «Песни нашего века» (1999-2001), своими силами выпустил шесть альбомов.

В середине 1990-х бардовский дуэт решил написать собственный мюзикл (опыт написания песен для театра уже был). За основу выбрали роман Вениамина Каверина «Два капитана». С 1998 Иващенко и Васильев работали над либретто и музыкой к спектаклю, получившему в итоге название «Норд-Ост». Иващенко стал арт-директором этого проекта. 19 октября 2001 года в переоборудованном Дворце культуры Московского подшипникового завода состоялась премьера первого российского спектакля ежедневного показа, режиссерами которого выступили сами авторы. В момент захвата здания Театрального центра на Дубровке террористами 23 октября 2002 Васильев и Иващенко работали в звукозаписывающей студии, расположенной в том же здании – готовили концерт, посвященный годовщине «Норд-Оста».

Сейчас Алексей Иващенко занимается сольной карьерой. Выпущены новые альбомы. В 2009-2011 занимался продюсерской деятельностью, продюсировал мюзикл Г. Гладкова и Ю. Кима «Обыкновенное Чудо», сыгранный в сезоне 2010-2011 годов 156 раз. Также Алексей Иващенко возобновил концертную деятельность. Выступает самостоятельно и в дуэтах с другими исполнителями. Выпустил два сольных альбома, снимался в кино.

 

 

 

Владимир Холстинин родился 12 мая 1958 года. Российский рок-музыкант, гитарист и композитор известен как основатель, лидер и единственный бессменный участник хеви-метал-группы «Ария» и автор значительной части ее композиций. Имеет неформальное прозвище «Холст».

Во время учебы в МЭИ Владимир подружился с Виталием Дубининым и в 1976 году они основали группу «Волшебные cумерки», игравшую кавер-версии песен иностранных рок-групп. Вокалистом коллектива был Артур Беркут.

В 1983 году после распада команды Владимир с Виталием перешли в группу Сергея Сарычева – «Альфа» – и записали дебютный альбом «Гуляка». После этого группу покинули два музыканта. На их место пришли Алик Грановский и Игорь Молчанов. В таком составе записали альбом «Бега». Вскоре Алик и Владимир покинули этот проект. Музыканты присоединились к ВИА «Поющие cердца» под руководством Виктора Векштейна.

Холстинин хотел создать группу, играющую хеви-метал, и эту идею поддержал Грановский. В течение 1985 года Холстинин, Грановский и Векштейн занимались формированием группы, получившей в итоге название «Ария». Название придумал Холстинин как легко переводящееся в латиницу. Музыкантов и поклонников группы впоследствии стали называть «арийцами».

Владимир стал одним из основных авторов музыки всех, кроме второго, альбомов «Арии». После раскола группы в 1987 году он с вокалистом Валерием Кипеловым остался на стороне Виктора Векштейна. В новый состав «Арии» пригласили Дубинина. В начале 1990-х Дубинин и Холстинин основали студию АРИЯ Records. В 1997 выпустили совместный сайд-проект – альбом «АвАрия». Он состоял преимущественно из песен «Арии», записанных с вокалом Виталия.

После распада «Арии» Холстинин сохранил права на название группы. Вместе с Дубининым сформировали новый состав, в который пригласили своего старого знакомого Артура Беркута.

Владимир Холстинин также является успешным продюсером, сотрудничавшим с группами «Эпидемия» и «Бони НЕМ». Он участвовал в записи и продюсировании рок-оперы «Эпидемии» «Эльфийская рукопись».

 

 

 

Российская оперная певица (колоратурное сопрано), обладающая самым высоким женским голосом России (2010), Светлана Феодулова (девичья фамилия Погасий) родилась 12 мая 1987 года.

Окончила музыкальную школу им. Ф. Шаляпина. Была 9 лет солисткой Большого Детского Хора Всесоюзного радио и Центрального телевидения (Большой Детский Хор имени В. С. Попова). Училась в Академии Хорового Искусства им. В. С. Попова, брала мастер-классы у ведущих оперных певцов мира, обучалась в Международной Академии искусств в Италии. Занималась вокалом в Москве и Швейцарии. Светлана Феодулова – артистка и педагог народного Московского театра «Искатели» города Москвы.

Первые шаги на оперной сцене Светлана Феодулова сделала в начале января 2010 года. Нельзя сказать, что они были робкие. В «Книге рекордов России» появилась новая запись, непосредственно связывающая рекорд и голос Светланы – «Самое высокое колоратурное сопрано». Светлана Феодулова спела ноту «до» четвертой октавы, что зафиксировано специальной комиссией 21 января 2010 года в Академии хорового искусства им. В. С. Попова. Редколлегия «Книги рекордов России» решила признать заявку официальным рекордом страны. Кроме этого, Светлана обладательница Золотой Звезды рекордсмена России, а также Гран-При и дипломов Лауреата многих международных конкурсов.

 

 

 

Российская певица и актриса, выпускница и победительница «Фабрики звезд-5» Виктория Дайнеко родилась в Казахской ССР 12 мая 1987 года. До 11 лет занималась балетными танцами. В школьные годы начала выступать на местных музыкальных площадках, преимущественно исполняя чужие хиты. Виктория делала успехи, поэтому ее пригласили сначала в местную эстрадную группу «Отражение», а затем в коллектив под названием «Фаэтон». Так как в маленьком городке не было специальных музыкальных учебных заведений, Вика была самоучкой. Параллельно с этим она занималась английским языком.

В 2004 году Виктория Дайнеко стала участницей телепроекта Первого канала «Фабрика звезд-5» под руководством Аллы Пугачёвой, где одержала победу. В проекте Вика исполнила две сольные песни – «Я буду лучше» (муз. О. Воляндо, сл. К. Арсеньев) и «Лейла» (муз. И. Матвиенко, сл. И. Матвиенко, Ю. Бужилова). Был снят клип на песню «Снилось мне» (муз. А. Маршал, сл. К. Кавалерян). Композицию с Викторией Дайнеко исполнял Александр Маршал.

В начале 2007 года Вика записала саундтрек к фильму «В ожидании чуда» — «Фильм не о любви» (муз. И. Матвиенко, сл. О. Ровная). Также в 2007 году Вика попробовала себя в кино — сыграла саму себя в эпизодической роли в телесериале «Счастливы вместе» и озвучила главную героиню Панти в мультфильме «Ноев ковчег».

6 марта 2008 года был выпущен дебютный альбом «Иголка», который стал своеобразным «сборником хитов певицы», так как это был первый альбом за 3 года работы.

Весной 2009 года Виктория Дайнеко участвовала в проекте Первого канала «Две Звезды 2009», где в паре актером Александром Олешко заняла 3-е место. В конце 2010 года озвучила главную героиню мультфильма «Рапунцель: Запутанная история».

В 2011 году певица приняла участие в проекте «Фабрика звезд. Возвращение», где соревновались выпускники «Фабрики звезд» разных лет. Вика входила в команду продюсера Игоря Матвиенко. Дайнеко победила в проекте, ей отдали предпочтение 19 % зрителей, принявших участие в голосовании.

На счету Виктории Дайнеко 15 видеоклипов, последний из которых под названием «Дыши» был снят в 2013 году.

 

 

 

Греко-киприотская певица, представительница Греции на конкурсе песни Евровидение 2012 Элефтерия «Эль» Элефтериу родилась 12 мая 1989 года. С детства увлекалась музыкой, танцами и спортом. С 15 лет брала уроки вокала. В 16 лет предприняла попытку участия в национальном киприотском отборе Евровидения 2006 с песней «Play that melody to me», но заняла 7-е место.

Элефтерия Элефтериу собиралась в 2008 году принять участие в греческой версии телешоу The X Factor, однако в последний момент отказалась от участия в финале. В 2009 она снова попробовала свои силы в этом телеконкурсе, заняв 5-е место.

Несмотря на не слишком большие творческие успехи, певице удалось подписать контракт со звукозаписывающей компанией Universal Music Greece, а также выступить с рядом известных греческих поп-музыкантов, в том числе и с Сакисом Рувасом.

В 2012 году Элефтерия Элефтериу была выбрана, чтобы представить Грецию на Евровидении с песней «Aphrodisiac», которую исполнила в первом полуфинале конкурса и прошла в финал, где заняла 17-е место.

 

 

 

Бедржих Сметана (при крещении получил имя Фридрих) родился 2 марта 1824 года. Чешский композитор, пианист и дирижер, основоположник чешской национальной композиторской школы рано проявив музыкальные способности, начал учиться игре на фортепиано и скрипке. В 8 лет уже сочинял музыку и по окончании пльзеньского лицея отправился в Прагу, где совершенствовал фортепианное мастерство. В эти годы финансовую поддержку молодому музыканту оказывал Ференц Лист, высоко ценивший его талант. Благодаря этой помощи Сметане удалось в 1848 году издать некоторые из своих сочинений и открыть собственную музыкальную школу, где он стал преподавать игру на фортепиано.

В 1856 году Сметана получил приглашение на пост дирижера симфонических концертов в Гётеборге, где работал как педагог и музыкант камерного ансамбля. Вернувшись в Прагу, основал еще одну музыкальную школу для продвижения чешской музыки.

В 1866 году Сметана получил место главного дирижера Национального оперного театра Чехии, в оркестре которого играл на альте никому еще не известный молодой музыкант и начинающий композитор Антонин Дворжак. В этом театре впервые были поставлены многие из опер Сметаны, написанные на чешские народные сюжеты.

В 1874 году Сметана тяжело заболел и из-за почти полной потери слуха был вынужден оставить свой пост. Уйдя от активной общественной деятельности продолжал сочинять музыку. В 1883 году из-за прогрессировавшей меланхолии был помещен в психиатрическую больницу в Праге, где и умер 12 мая 1884 года. В память о композиторе фестиваль «Пражская весна» открывается в день его смерти, 12 мая, исполнением самого известного сочинения – цикла «Моя Родина».

 

 

 

16 июля 1858 года родился Эжен Изаи – бельгийский скрипач, дирижер и композитор. Первые уроки музыки получил у своего отца, скрипача и дирижера. Затем учился в Льежской консерватории, окончив которую некоторое время занимался в Брюсселе под руководством Генрика Венявского и наконец в 1876-1879 совершенствовал мастерство в Париже у Анри Вьётана.

В 1880-1882 годах Изаи занимал пост концертмейстера в берлинском оркестре Беньямина Бильзе (сменив на этой должности своего соотечественника Сезара Томсона). В этот же период он совершил концертную поездку по Скандинавии вместе с Антоном Рубинштейном. В 1883-1886 Изаи жил и работал в Париже, где у него установились личные и творческие связи с ведущими французскими композиторами – в частности, Сезар Франк посвятил ему свою Сонату для скрипки и фортепиано. С 1886 Эжен Изаи обосновался в Брюсселе.

Эжен Изаи написал 6 скрипичных концертов, вариации на тему Паганини и другие. Большое количество произведений для скрипки, среди которых 6 сонат-соло. Каждая из шести сонат посвящена одному из известных скрипачей.

Умер Эжен Изаи 12 мая 1931 года.

 

 

 

Пьерино Рональд «Перри» Комо родился 18 мая 1912 года. Американский певец и телезвезда 1940-1950-х, лауреат премии Grammy (1958) получил большую известность благодаря своему мягкому и проникновенному баритону.

С 1943 по 1958 год песни Перри Комо 42 раза попадали в «топ 10» американских хит-парадов. На протяжении всей своей карьеры, охватывающей больше чем половину столетия, Комо выпускал записи исключительно под лейблом RCA Records после подписания с ними контракта в 1943 году. Общий успех певца на телевидении и в музыке до настоящего времени не смог повторить ни один артист.

Перри Комо всегда делал больший упор не на доверительный разговор, а на иронию и пародию, при пении он использовал театральные жесты и интонации и сопровождал свое пение забавным конферансом собственного изготовления. Каждое выступление Перри Комо превращалось в мини-спектакль. Это не могло не способствовать тому, что вскоре певец стал отдавать все больше времени карьере шоумена и весьма преуспел и на этом поприще.

Певца уважали за высокие профессиональные стандарты и поведение в личной жизни. Перри Комо скончался 12 мая 2001 года в своем доме, во Флориде, за шесть дней до 89-го дня рождения.

Перри Комо – лауреат престижной премии Kennedy Center Honors. В 2006 году певца включили в известный музей славы – Long Island Music Hall of Fame.

 

 

12 мая 1926 года прозвучала Первая симфония 19-летнего Дмитрия Шостаковича.

Beatles записали 12 мая 1967 года песню «All Together Now», вошедшую в альбом «Yellow Submarine». Эта композиция очень популярна среди английских детей.

Группа The Pink Floyd 12 мая 1977 года дала первый в истории квадрофонический концерт.

Евровидение 2001 года стал 46-м конкурсом песни. Он прошел 12 мая 2001 года в городе Копенгаген. Местом проведения стал стадион «Паркен». После того как было оговорено строительство на нем раздвигающейся крыши, стадион стал крупнейшим сооружением когда-либо принимавшим конкурс, за которым наблюдало 38 тыс. зрителей.

49-й конкурс в истории Евровидения прошел 12 и 15 мая 2004 года в Стамбуле. Впервые конкурс прошел в новом формате, подразумевающем проведение полуфинала и финала.

Конкурс песни Евровидение 2007 прошел 10 и 12 мая 2007 года в столице Финляндии.

Евровидение 2009 проходил с 12 по 16 мая в СК «Олимпийский» в Москве. В этом году был установлен абсолютный количественный рекорд в истории Евровидения – победитель конкурса Александр Рыбак с песней «Fairytale» в финале набрал 387 баллов. Также был побит и рекорд по количеству очков превосходства над вторым местом – 169 очков. Однако рекорд по среднему баллу побит не был.

В Хельсинки 12 мая 2012 года в клубе Circus прошло выступление питерской панк-рок-группы «Король и Шут».

12 мая 2013 года в шведском городе Мальмё прошла торжественная церемония открытия 58-го конкурса Евровидение 2013.

 

больше имен и музыкальных событий – ЗДЕСЬ.