О любви и расставании в песнях Клавдии Шульженко

«О любви не говори, а молчать не в силах – пой», – пела Клавдия Шульженко. Она пела не только о любви, но и о человеческой жизни, о встречах и расставаниях, о веселом и грустном, и все ее песни были непременно лиричными и душевными. Клавдия Шульженко была фантастически популярна, ее невероятно любили миллионы слушателей. Она мечтала стать актрисой, но стала певицей. Она была певицей с большой буквы, хоть иногда и снималась в кино. Она стала актрисой на эстраде, в каждой песне создавая сценический образ. И каждая песня в ее исполнении была законченным произведением, как пьеса со вступлением, развитием сюжета и финалом. Она не обладала сильным вокалом, но ее голос был очень приятного тембра. Даже казалось, она не поет, а легко и непринужденно напевает. Это и создавало особую атмосферу уюта в ее исполнении, как будто ты лично знаком с певицей или будто бы она поет о тебе. Это подкупало и навсегда покоряло зрителя.

Клавдия Шульженко открыла сердце песне, раскрывая в каждой, особенно лирической, такие душевные оттенки, что даже авторы песен удивлялись такой эмоциональной трактовке… А «Синий платочек» в ее исполнении стал настоящим символом любви.

Клавдия Шульженко создала свой собственный стиль. Десятки лет на эстраде ей не было равных. По степени таланта ее даже сравнивали с Эдит Пиаф, хотя они такие разные. Во всем образе Пиаф присутствует трагизм и надломленность, тогда как в творчестве Шульженко доминирует мягкая лиричность и природная женственность. Может быть только Эдит Пиаф была для французов тем, кем была Клавдия Шульженко для советских людей. На самом деле, трудно проводить аналогии таланта певицы с кем бы то ни было. Она была уникальна по-своему, она стала классикой советского песенного жанра, несла в народ искусство высшей пробы, дарила тепло, проникающее в сердце. С песнями в ее исполнении возникало желание жить, верить в любовь, надеяться на светлое будущее.

Шульженко называют национальным достоянием нашего народа. Это признают и другие не менее талантливые артисты и исполнители. Например, Людмила Гурченко, получив премию имени Клавдии Шульженко в финале конкурса «Песня-99», отметила, что из всех многочисленных наград эта – самая дорогая. А вот как отзывался о Шульженко Леонид Утесов: «Могу смело утверждать, что есть немало песен, которые живы в памяти народа, поются до сей поры только потому, что к ним приложила свое мастерство, свою душу Клавдия Шульженко».

Клавдия Шульженко была требовательна к своему репертуару: «Я ищу песню – значит, я смотрю, слушаю десятки песен. Как же приходит ощущение, что вот эта песня – моя, эта тоже, а другие – нет, не мои? Ответить на этот вопрос легко тогда, когда я могу предъявить к произведению конкретные претензии: допустим, оно мне кажется недостаточно выразительным или глубоким, не нравится музыка, холодным и скучным представляется текст. Но ведь бывает и так: всем хороша песня, а я просто слышу, как превосходно может она прозвучать в чьем-то исполнении… Только не в моем. Мы с ней чужие друг другу».

Возможно, это понимание песни, видение ее содержания, и удивительная музыкальность певицы при не таком уж и сильном голосе, обеспечивали и популярность песни, и любовь к певице, а самое главное, каждая песня становилось «шульженковской». «Шульженковская» песня это моно-спектакль с глубоким смыслом и большим содержанием: