Знаменательные события 11 ноября

11 ноября – день, который стал свидетелем множества знаменательных событий в мире музыки. Это не только время, когда мы вспоминаем выдающихся композиторов и исполнителей, но и отмечаем их дни рождения, значимые даты и памятные события.

На этой странице вы найдете:

Дни рождения – узнайте, какие легендарные музыканты родились 11 ноября.
Дни памяти – в этот день мир вспоминает тех, кто оставил след в музыкальной истории.
Знаменательные даты – ключевые события, которые навсегда остались в музыкальной хронике.

Познакомьтесь с историей музыки этого дня и откройте для себя неожиданные факты!

Швейцарский дирижер и композитор Эрнест Ансерме родился 11 ноября 1883 года. В 1911-14 дирижировал концертами в курзале в Монтр, в 1915-18 – абонементными концертами в Женеве. В 1915-23 – музыкальный руководитель труппы «Русский балет С. П. Дягилева», с которым гастролировал в странах Западной Европы, Северной и Южной Америки.

В 1918Эрнест Ансерме организовал оркестр Романской Швейцарии, которым руководил в течение 50 лет, выдвинув его в число лучших европейских коллективов. Выступал с ведущими оркестрами Европы и США. В СССР гастролировал впервые в 1928 году. Ансерме известен как один из лучших интерпретаторов музыки французских импрессионистов, а также Стравинского (дирижировал первым исполнением в 1918 в Лозанне «Истории солдата»).

Эрнест Ансерме – автор произведений в стиле импрессионистов: симфонической поэмы «Весенние листья»; песен для фортепиано с оркестром; переложений для оркестра, в том числе «6 старинных эпиграфов» К. Дебюсси; фортепианных пьес.

Эрнест Ансерме умер 20 февраля 1969 года.

Американский и российский певец и автор-исполнитель Вилли (Вилен) Токарев родился 11 ноября 1934 года. В 1948 совершил первое морское плавание на корабле, где был кочегаром. Потом служил в войсках связи, а после армии переехал в Ленинград. Там он получил высшее музыкальное образование, закончил музыкальное училище при Ленинградской консерватории имени Римского-Корсакова по классу контрабаса. Во время учебы работал в оркестре Анатолия Кролла, симфо-джаз ансамбле Жана Татляна, в ансамбле Бориса Рычкова, певицы Гюлли Чохели. Позже Вилли Токарев работал в ансамбле «Дружба» Александра Броневицкого с певицей Эдитой Пьехой.

Вилли Токарев писал музыку и тексты к песням. Ему принадлежит авторство песни «Кто виноват?», исполненной Анатолием Королёвым, композиции «Дождь» для Эдиты Пьехи и других. Вилли работал в оркестре Ленинградского Радио и Телевидения, которым руководил Давид Голощёкин. Из-за гонений на джаз Токарев уехал в Мурманск, там исполнял собственные песни. Одна из них стала хитом Кольского полуострова в 1973, «Мурманчаночка», а через год Вилли эмигрировал в США. В 1979 году вышла первая кассета Токарева «А жизнь, она всегда прекрасна», а в 1981 – «В шумном балагане», которая принесла Вилли известность среди русскоязычных эмигрантов.

В 1980-х работал в русском ресторане «Садко» и других. Основал свой лейбл «One Man Band», записал там около двадцати альбомов.

Вилли Токарев прилетел в СССР с концертами в 1989 году. Он дал 70 концертов в разных городах и в 1990 повторил гастроли. В 2005 Вилли Токарев переехал в Москву и открыл свою студию звукозаписи.

Умер Вилли Токарев 4 августа 2019 года.

Американский гитарист, певец, автор песен Дэйв Элвин родился 11 ноября 1955 года. Один из ведущих приверженцев «старой американской музыки», сочетающей в себе элементы рок-н-ролла, блюза, сельской музыки.

В 1979 году Дэйв с братом основали рутс-рок группу The Blasters, которая произвела фурор в Лос-Анджелесе, но так и не смогла получить массовой популярности. Разочарованный Дэйв Элвин покинул коллектив в 1986 году.

Он играл в X, The Knitters, The Flesh Eaters. В 1987 состоялся релиз первого сольного альбома «Romeo’s Escape» (в Англии он был назван «Every Night About This Time»). Сборник одобрили критики, однако продавался диск плохо. В 1991 году вышел второй сольный альбом Дэйва Элвина под названием «Blue Blvd», получивший восторженные отзывы. Достаточно хорошие продажи позволили Дэйву восстановиться в статусе исполнителя, играющего значительную роль в рутс-роке.

После выхода в свет «Museum of Heart» (1993) Элвин обратился к акустической музыке. В 1994 году вышел следующий альбом певца – «King of California». В 2000 Дэйв записал сборник «Public Domain: Songs From the Wild Land», который принес ему Grammy в номинации «Лучший современный фолк-альбом». В свободное от сольной карьеры время Элвин также выступал продюсером других исполнителей.

Дэйв Элвин опубликовал по меньшей мере два сборника поэзии: «Any Rough Times Are Now Behind You» и «Nana, Big Joe & the Fourth of July», снялся в нескольких фильмах: «Streets of Fire» (1984), «Border Radio» (1987), «Floundering» (1994), «Justified» (2011).

Исландская певица и скрипачка Грета Салоуме Стефаунсдоттир родилась 11 ноября 1986 года. С раннего детства Грета увлекалась музыкой, с 4 лет училась игре на скрипке.

Она представляла Исландию на конкурсе песни Евровидение 2012. Вместе с Йоун Йоусеп Снайбьорнссон она исполнила «Never Forget» («Никогда не забуду»). Дуэт прошел в финал, где получил лишь 46 баллов, заняв только 20 место. С композицией «Hear Them Calling» («Услышьте их призыв») на английском языке она представляла Исландию на конкурсе еще раз в 2016 году. Певица выступила в первом полуфинале Евровидения, но в финал не прошла.

Рэйна Танака родилась 11 ноября 1989 года.

Японский идол, певица, участница шестого поколения J-Pop-группы Morning Musume.

Танака была главной вокалисткой сингла «Shabondama», что сделало ее одной из немногих в Morning Musume, кто стал лидером в своем первом сингле.

Она также спела сольную версию «Memory Seishun no Hikari», которая вышла на альбоме фан-клуба группы.

Рэйна Танака была единственной, кто участвовал в прослушивании дважды, прежде чем попасть в состав группы.

Барбара Строцци родилась 6 августа 1619 года. Итальянская певица (сопрано), прозванная «Виртуознейшей», композитор эпохи барокко.

Приемная (может быть, внебрачная) дочь одного из представителей известного флорентийского семейства Строцци, поэта Джулио Строцци, который и сам был внебрачным сыном. Училась у Франческо Кавалли. Первой из музыкантов эпохи стала публиковать свои авторские сочинения в одиночку, а не в сборниках.

Певица целиком посвятила себя камерному вокальному искусству – мадригалам, кантатам, ариеттам для сопрано и баса континуо (клавесина или лютни), развивавшим традиции Клаудио Монтеверди. Тексты большинства сочинений Барбары Строцци принадлежат ее приемному отцу и его друзьям.

Умерла певица 11 ноября 1677 года.

23 мая 1837 года родился Юзеф Венявский – польский пианист и композитор. Учился в Парижской консерватории. С 1853 года занимался в Веймаре у Франца Листа, затем совершенствовал композиторское мастерство в Берлине у Адольфа Бернхарда Маркса. С детских лет Юзеф Венявский много концертировал (в том числе в дуэте с братом Генриком) во Франции и других европейских странах. В 1866-1869 годах был профессором Московской консерватории. С 1870 жил и работал в Варшаве, был одним из учредителей Варшавского музыкального общества, в 1875-1877 возглавлял его. К этому времени относится создание при обществе смешанного хора, к работе с которым Венявский привлек Александра Михаловского. С 1878 года и до конца своих дней был профессором Брюссельской консерватории.

Как пианист Венявский был известен, в частности, пропагандой творчества Фредерика Шопена – в том числе исполнением всех его этюдов и концертами, полностью составленными из шопеновской музыки. Среди исполнителей, с которыми ему доводилось выступать в ансамбле, были Йозеф Иоахим, Леопольд Ауэр, Альфредо Пиатти и другие ведущие музыканты эпохи.

Среди сочинений Венявского преобладает фортепианная музыка в жанрах, разработанных Шопеном: этюды, вальсы, полонезы, мазурки, баллады. Венявскому принадлежат также симфония, Романтическая сюита, фортепианный концерт (1859), сонаты для скрипки и фортепиано и виолончели и фортепиано, увертюра «Вильгельм Молчаливый» и др.

Юзеф Венявский скончался 11 ноября 1912 года.

В 2007 году к записи фортепианных сочинений Юзефа Венявского приступил польский пианист Томаш Каменяк, получивший за первый альбом этой записи премию за пропаганду забытой польской музыки.

Американский композитор, автор более 700 песен и ряда популярных оперетт Джером Дэвид Керн родился 27 января 1885 года. Его лучшие произведения, особенно оперетта «Плавучий театр», стали классикой американского джаза.

Керн закончил музыкальный колледж в Нью-Йорке и продолжил обучение в Европе. Сочиненные им музыкальные номера для лондонских театров пользовались успехом. По возвращении в Нью-Йорк Джером работал театральным пианистом. Отдельные песни, сочиненные Керном в 1910-х, приобрели популярность. К концу 1920-х он стал известным театральным композитором, на Бродвее поставлены 16 его мюзиклов и шоу.

В 1925 году Керн познакомился с известным либреттистом и продюсером Оскаром Хаммерстайном II. Они создали гордость американского мюзикла, оперетту «Плавучий театр» («Showboat», 1927). Это лучшее произведение Керна, его постановка продолжается и в наши дни. «Песня о Миссисипи» («Ol’ Man River») из этой оперетты стала народной, многие другие музыкальные номера исполняются до сих пор лучшими певцами США. «Плавучий театр» был трижды экранизирован (последний раз – в 1951 году, с Кэтрин Грэйсон и Авой Гарднер).

Новым успехом стали мюзиклы «Music in the Air» (1932) и «Roberta» (1933). Первый памятен благодаря песне «The Song Is You», а во втором звучит знаменитый «Smoke Gets In Your Eyes». В 1936 году песня Керна «The Way You Look Tonight» для фильма «Swing Time» получила «Оскар» в номинации «За лучшую песню». В этом фильме звучали и другие прекрасные песни Керна, в том числе знаменитая «A Fine Romance».

Еще один «Оскар» Керн получил в военный 1941 год за песню «The Last Time I Saw Paris», вставленную в фильм «Lady Be Good» (хотя композиция была написана вовсе не для этой ленты).

После инфаркта в 1939 году Керн, по совету врачей, ограничился киномузыкой как менее утомительным занятием. «Лебединой песней» Керна стали два киномюзикла 1944 года: «Cover Girl» (именно здесь прозвучала замечательная песня «Long Ago and Far Away») и «Can’t Help Singing».

5 ноября 1945 года в Нью-Йорке, во время одиночной прогулки, Керн упал без сознания (как позже выяснилось, инсульт). Документов у него при себе не было, поэтому его отправили сначала в бесплатную больницу на острове Уэлфэр и лишь спустя несколько дней, когда его нашли друзья, перевели в другую лечебницу. Оскар Хаммерстайн сидел с Керном до последнего дня, однако композитор скончался 11 ноября, так и не придя в сознание. Его провожали все знаменитости Голливуда, некролог прочитал по радио президент Гарри Трумэн. Уже в следующем году киностудия Metro-Goldwyn-Mayer выпустила киноверсию его жизни «Пока плывут облака» («Till the Clouds Roll By»).

Советский певец Георгий Виноградов родился 16 ноября 1908 года. Карьеру музыканта начал сравнительно поздно. С 1937 был солистом Всесоюзного радио. Популярность Виноградова начала расти после того, как в январе 1939 года он взял призовое место на I Всесоюзном конкурсе вокалистов. После этого Виноградов стал солистом в Государственном джазе СССР. В исполнении певца звучали романсы, классические, лирические, танцевальные песни. Чрезвычайно популярны перед самой войной были танго Е. Розенфельда «Люблю» и «Счастье мое», выпущенные большим тиражом на грампластинках. Виноградов был одним из первых исполнителей песни М. Блантера «Катюша». В 1940-41 годах Виноградов выступал в лучших ресторанах Москвы, демонстрировал музыкальные новинки.

Репертуар Георгия Виноградова включал произведения Л. Бетховена, Ф. Шуберта, Р. Шумана, П. Чайковского, русские народные песни, старинные романсы. Первый исполнитель многих песен советских композиторов, в том числе «Школьного вальса» И. Дунаевского, песни «Хороши Весной в саду цветочки» Б. Мокроусова, «Соловьи» (В. Соловьев-Седой – А. Фатьянов), в которых солирует Виноградов. Певец участвовал в исполнении ряда опер на радио.

Наивысшей популярности Георгий Виноградов достиг в первое послевоенное десятилетие. Он умер 11 ноября 1980 года.

22 января 1921 года родился Арно Бабаджанян – композитор и пианист. Уже в 3-4 года он пытался сам играть на старой гармонике, а свое первое сочинение «Пионерский марш» будущий композитор написал в 9 лет. В 1928 году Бабаджанян оказался в группе одаренных детей при Ереванской консерватории. В 1933 на Всереспубликанском конкурсе молодых музыкантов получил первый приз.

В 1938 Бабаджанян переехал в Москву и поступил сразу на последний курс музыкального училища им. Гнесиных, окончив его по классу фортепиано. В 1947 году Арно Бабаджанян экстерном закончил композиторский факультет Ереванской консерватории, а год спустя – Московскую консерваторию.

Много внимания композитор уделял сочинению музыки в самых разных жанрах – «Героическая баллада» для фортепиано, концерты для скрипки и виолончели, фортепианное трио, квартет, посвященный памяти Дмитрия Шостаковича. Но, конечно, судьбоносным жанром для композитора стала песня: «Песня первой любви» и «Ереван» (из к/ф «Песня первой любви», 1951) быстро обрели популярность.

Плодотворно композитор сотрудничал с поэтом Робертом Рождественским и певцом Муслимом Магомаевым. Феноменальный успех выпал и на долю песен, написанных в содружестве с Евгением Евтушенко, Андреем Вознесенским и Леонидом Дербеневым.

Немало сделано гениальным композитором и в области инструментального джаза, музыкально-театральных жанров – написаны мюзиклы «Дядя Багдасар», «Невеста с Севера», «В горах мое сердце».

Арно Бабаджанян ушел из жизни 11 ноября 1983 года.

16 июня 1946 года родился Жерар Гризе – французский композитор. В середине 1970-х он вместе со своими молодыми коллегами основал группу L’Itinеraire, положившую начало так называемой спектральной школе композиции. С помощью компьютера исследовался спектральный состав отдельных звуков, и полученный результат клался в основу композиции.

Немногим более двадцати сочинений в разных жанрах – от сольных пьес до музыки для большого оркестра – остались, несмотря на свою немногочисленность, одним из наиболее ярких маяков на музыкальном горизонте ХХ века.

Гризе получал заказы на сочинения от различных международных институтов, его музыку включали в программы различных фестивалей, радиотрансляций и в концертные программы известных в Европе и США ансамблей инструменталистов.

Гризе преподавал на летних Дармштадских курсах (1976-1982), в DAAD (Берлин), на семинарах по композиции в Фрайнбурге, в IRCAM (Париж), в Милане, а так же в различных американских университетах. В Калифорнийском университете, Парижской консерватории. Среди его учеников – Магнус Линдберг, Жан-Люк Эрвэ, Брис Позе, Режис Кампо, Эрик Танги и др.

Жерар Гризе умер 11 ноября 1998 года.

11 ноября 1893 года в Большом театре состоялась премьера оперы Петра Чайковского «Иоланта».

Луи Армстронг 11 ноября 1925 года записал свою первую пластинку.

11 ноября 1955 года был проведен опрос, согласно которому журнал «Billboard» признал Элвиса Пресли самым многообещающим кантри-музыкантом.

11 ноября 1962 года Фрэнк Айфилд занял 1-е место в Великобритании с песней «Lovesick Blues».

Первое выступление культовой американской рок-группы 1960-70-х The Velvet Underground прошло 11 ноября 1965 года.

11 ноября 1971 года в эфир вышел юбилейный, 400-й выпуск, телепередачи «Top Of The Pops», в котором снялись Том Джонс, Дана, Шер, Slade и The Piglets.

11 ноября 1972 года Гилберт О’Салливан занял 1-е место в Великобритании с синглом «Clair».

11 ноября 1973 года 30 американских радиостанций транслировали «живое» выступление группы Mott The Hoople, которое фактически было заранее записанным сетом с вмонтированными аплодисментами.

Донна Саммер 11 ноября 1978 года на 3 недели возглавила американский чарт со своей версией песни Джимми Уэбба «MacArther Park».

11 ноября 1986 года Pink Floyd сделали заявление, в котором говорилось о том, что они и дальше будут использовать такое название, даже без Роджера Уотерса, и запишут новый альбом.

Крис Ри 11 ноября 1989 года занял 1-е место в британском альбомном чарте с диском «The Road To Hell», где продержался 3 недели.

После концерта AC/DC в Нью-Джерси 11 ноября 1990 года был убит 21-летний поклонник группы.

Двойной альбом The Smashing Pumpkins «Mellon Collie and the Infinite Sadness» 11 ноября 1995 года занял первое место в Америке.

11 ноября 1999 года Бритни Спирс получила четыре премии «MTV» в категориях «Лучшая исполнительница», «Лучший поп-артист», «Лучшая песня», «Прорыв года» за «…Baby One More Time».

Майкл Джексон занял 1-е место в США с альбомом «Invincible» 11 ноября 2001 года.

11 ноября 2001 года Westlife возглавили вершину британского чарта с синглом «Queen Of My Heart».

11 ноября 2002 года продажи синглов в Великобритании упали на самый низкий за 25 лет уровень, занимая лишь 10% от всего музыкального рынка страны.

11 ноября 2004 года поклонница Coldplay Сара Сэйнсбери написала группе письмо с просьбой прислать ей свои автографы, чтобы она смогла их продать и направить вырученные деньги в школьный благотворительный фонд. Музыканты отправили ей трижды «платиновый» диск, стоимостью 4000 фунтов.

Саундтрек «Ханна Монтана» 11 ноября 2006 года на 2 недели занял 1-е место в США.

11 ноября 2007 года Westlife оказались на вершине британского чарта с альбомом «Back Home».

Легендарная британская рок-группа Black Sabbath 11 ноября 2011 года объявила о воссоединении в оригинальном составе, а также о намерении выпустить первый с 1978 года студийный альбом в таком составе и совершить мировое турне.

Культовая фигура в российском шоу-бизнесе, основатель и бессменный лидер группы «Цветы» Стас Намин 11 ноября 2011 года провел свой первый в жизни юбилейный творческий вечер на сцене Светлановского зала Дома музыки.

больше имен и музыкальных событий – ЗДЕСЬ.