Знаменательные события 7 апреля

7 апреля – день, который стал свидетелем множества знаменательных событий в мире музыки. Это не только время, когда мы вспоминаем выдающихся композиторов и исполнителей, но и отмечаем их дни рождения, значимые даты и памятные события.

На этой странице вы найдете:

Дни рождения – узнайте, какие легендарные музыканты родились 7 апреля.
Дни памяти – в этот день мир вспоминает тех, кто оставил след в музыкальной истории.
Знаменательные даты – ключевые события, которые навсегда остались в музыкальной хронике.

Познакомьтесь с историей музыки этого дня и откройте для себя неожиданные факты!

Чарльз Берни родился 7 апреля 1726 года. Английский композитор, историк музыки и органист учился в школах в Кондовере, Шрусбери и Честере, затем в Лондоне.

Уже в 1745 году дебютировал как композитор музыкой к пьесе Джеймса Томсона и Дэвида Маллета «Альфред» в театре «Друри-Лейн». В дальнейшем написал еще некоторое количество театральной музыки, в том числе поставленную в том же театре в 1766 году оперу «Хитрец» – переделку «Деревенского колдуна» Жана-Жака Руссо.

С 1751 года Чарльз Берни работал органистом в Кингс-Линне, преподавал игру на клавикорде. В начале 1770-х совершил 2 продолжительных поездки по Франции, Италии, Бельгии, Австрии, Германии и Нидерландам, опубликовав по их итогам книги «Современное состояние музыки во Франции и Италии» и «Современное состояние музыки в Германии, Нидерландах и Соединенных провинциях» (1773), заслужившие признание и переведенные на многие языки.

Важнейшим трудом Берни стала четырехтомная «Всеобщая история музыки» (1776-1789). Кроме того, ему принадлежит биография Пьетро Метастазио (1796), статьи о музыке для энциклопедии Абрахама Риза (1802), разнообразная камерная и хоровая музыка.

Чарльз Берни умер 12 апреля 1814 года.

Знаменитый итальянский певец-тенор XIX века Джованни Батиста Рубини родился 7 апреля 1794 года.

В 1816-1817 имел блестящий успех в Риме, в опере Джоаккино Россини «Сорока-воровка». В столице Франции Рубини впервые выступил в 1825 году.

Прелесть его голоса, стиль, редкая элегантность в колоратуре обеспечили его успех в Париже. Критики того времени, отзываясь о пении Джованни, называли его «королем теноров». В особенности Джованни Рубини был неподражаем в операх Винченцо Беллини.

В 1843 году Джованни Батиста Рубини совершил вместе с пианистом и композитором Ференцем Листом гастрольное концертное турне по Голландии и Германии. В 1844 году в столице Российской империи городе Санкт-Петербурге Джованни Рубини выступал вместе с Антонио Тамбурини и Полиной Виардо-Гарсиа.

Певца не стало 3 марта 1854 года.

Билли Холидей (Элеонора Фэгэн) родилась 7 апреля 1915 года. Американская певица, творчество которой составляет целую эпоху в истории джаза, детство провела в предельной нищете. В начале 1930-х, пытаясь добыть хоть какой-то легальный заработок, выступала в ночных клубах, где в годы сухого закона (США 1919-1933) нелегально продавалось спиртное.

Очень скоро Холидей заслужила репутацию в мире джаза и перебралась в самые престижные ночные клубы Нью-Йорка, где исполняла песни на романтические темы: «Lover Man», «Don’t Explain». Известность Билли Холидей была упрочена фильмом «Симфония в черном» (1935). Работала также с биг-бендами Арти Шоу и Каунта Бэйси, с ансамблем саксофониста Лестера Янга. В 1939 году записала пронзительную песню о линчевании негра («Strange Fruit»), которая на многие годы стала визитной карточкой певицы.

Самые заурядные песни, уже прошедшие через десятки записей, «Леди Дэй» (именно так называли певицу поклонники) словно изобретала заново, придавая им на своих выступлениях новизну своеобразия и неповторимый блеск.

Подобно француженке Эдит Пиаф (с которой ее часто сравнивают), Холидей заставила считаться со своей индивидуальностью воротил шоу-бизнеса, что было в новинку, поскольку все певицы тогда считались взаимозаменяемыми.

После 30 лет у Холидей начались хронические проблемы со здоровьем. Ее несколько раз арестовывали за хранение наркотиков, она много пила, что негативно сказывалось на голосе. Последние годы прошли под присмотром полиции. Умерла «Леди Дэй» от цирроза печени 17 июля 1959 года. Ей было 44 года.

После смерти Холидей были написаны книги и сняты фильмы, основанные на различных эпизодах ее биографии. В картине «Леди поет блюз» (1972) роль певицы исполнила Дайана Росс. В 1987 году Холидей была удостоена посмертной Grammy за жизненные достижения. Два года спустя группа U2 посвятила памяти певицы песню «Angel of Harlem».

7 апреля 1920 года родился индийский композитор, широко известен как виртуоз игры на ситаре, Рави Шанкар. Вероятно, он известнейший в мире индийский музыкант, внесший большой вклад в популяризацию в западных странах индийской классической музыки в целом и ее инструментов и исполнителей в частности. Важную роль при этом сыграли как знакомство с группой The Beatles и долгая дружба с их гитаристом Джорджем Харрисоном (Харрисон учился у Рави игре на ситаре), так и личная харизма музыканта.

Рави Шанкар выступал на легендарном фестивале «Вудсток» в 1969 году, в 1980-х концертировал с Иегуди Менухиным. Работал в кино. Музыкальная карьера Рави Шанкара длилась более шести десятилетий, а его международная карьера, согласно «Книге рекордов Гиннесса», – самая продолжительная в мире.

Рави Шанкар получил множество премий, наград и почетных званий, в числе которых: 3 премии Grammy, 14 почетных докторских титулов, Императорская Премия Японии (1997).

Рави Шанкар жил в Калифорнии. Скончался в одной из больниц города Сан-Диего 11 декабря 2012 года в возрасте 92 лет.

Американский джазмен-трубач Фредерик Дивэйн «Фредди» Хаббард родился 7 апреля 1938 года. Известен начиная с 1960-х как музыкант, игравший в стилях би-боп, хард-боп и пост-боп.

Хаббард начал играть на мелофоне и трубе в школьном бэнде. Трубач Ли Кацман рекомендовал его к обучению в Консерватории Артура Джордана (ныне Джордановский Колледж изящных искусств при Университете Бутлер), где он обучался вместе с Максом Вудбари, ведущим трубачом Индианаполисского Симфонического Оркестра. В годы своей молодости Хаббард немного поиграл вместе с братьями Монком и Уэсом Монтгомери, контрабасистом Ларри Ридли и саксофонистом Джеймсом Спраудингом.

В 1958 году он переехал в Нью-Йорк и начал играть с ведущими джазовыми музыкантами своего времени. В июне 1960 Хаббард записал свою первую композицию как солист – «Open Sesame». В декабре его пригласили поучаствовать в фестивале Ornette Coleman’s Free Jazz.

Поле этого, в мае 1961 года Хаббард участвовал в записи альбома Джона Колтрейна «Olé Coltrane», позже с Эриком Долфи участвовал в записи еще одного альбома Колтрейна – «Africa/Brass». В августе 1961 года Хаббард записал одну из своих наиболее известных композиций – «Ready for Freddie», которая стала первым плодом его сотрудничества с саксофонистом Уэйном Шортером.

Альбом «The Artistry of Freddie Hubbard» (1962) был переиздан в 1982 году на советской фирме «Мелодия» под названием «Искусство Фредди Хаббарда».

В 1970-х Хаббард достиг наибольшей популярности, связанной с серией альбомов, записанных в сотрудничестве с Кридом Тэйлором и его студией CTI Records и затмивших таких мэтров как Стэнли Тёррентайн, Хьюберт Лоуз и Джордж Бенсон. Альбомы начала десятилетия «Red Clay», «First Light», «Straight Life» и «Sky Dive» были положительно восприняты публикой и вошли в число его лучших работ, а вот альбомы второй половины 70-х часто критиковались за излишнюю коммерциализацию.

В 2006 году Национальный Фонд Искусств присвоил Хаббарду высшую награду в мире джаза – NEA Jazz Masters Award.

29 декабря 2008 года газета «The Indianapolis Star» сообщила, что Фредди Хаббард умер в результате осложнений после сердечного приступа. В последние годы музыкант был тесно связан с фондом Jazz Foundation of America, который в течение нескольких месяцев оплачивал его счета за жилье и ухаживал за Хаббардом на протяжении его болезни. После своей смерти он завещал фонду все свое имущество.

7 апреля 1947 года родился Флориан Шнайдер – музыкант, основатель и один из двух основных участников влиятельной немецкой группы Kraftwerk. В ноябре 2008 года Флориан Шнайдер официально вышел из команды после 40 лет работы с Ральфом Хюттером, лидером группы.

Шнайдер с Хюттером основал в 1968 году Organisation, которая в 1970 была переформирована в Kraftwerk. Хюттер и Шнайдер вместе учились в Академии Искусств Ремшайда. Тогда Флориан Шнайдер еще указывался с двойной фамилией как Флориан Шнайдер-Эслебен, но, начиная с одного из первых альбомов Kraftwerk, стал именоваться просто Флориан Шнайдер.

Изначально играл на флейте и иногда на скрипке, звук которых нередко проходил обработку с помощью электронных эффектов. Однако, начиная с альбома Kraftwerk «Autobahn» (1974), практически перестал играть на акустических инструментах, отдав предпочтение электронике.

Шнайдер, как основной участник легендарных Kraftwerk, был известен его комическими, загадочными интервью, хотя он очень редко давал на них разрешение. Почти все интервью группы давал его бессменный партнер по группе Ральф Хюттер.

В 2015 году Шнайдер и Дэн Лаксман с помощью Уве Шмидта выпустили электронную оду «Stop Plastic Pollution» («Остановить пластическое загрязнение») для сохранения окружающей среды океана в рамках кампании «Parley for the Oceans».

Флориан Шнайдер умер от рака 21 апреля 2020 года.

Российский певец и поэт Михаил Круг (Воробьев) родился 7 апреля 1962 года.

Автор и исполнитель песен в жанре русский шансон, один из самых популярных представителей данного жанра, поклонники называли его «королем русского шансона». Автор песни «Владимирский централ», ставшей одним из самых популярных образцов русского шансона.

Первый альбом «Тверские улицы» Михаил Круг записал в 1990 году, потом был записан второй альбом «Катя» и третий без названия — все они так и не вышли официально. Практически все песни, вошедшие в эти сборники, были переписаны и спеты в последующих альбомах.

В 1994 году свет увидел новый сборник композиций Михаила Круга «Жиган-Лимон», который, по мнению многих, стал поворотным в его творческой судьбе. Альбом неоднократно переиздавался и фактически стал знаком вторжения Михаила Круга в российскую музыкально-поэтическую культуру.

Первый раз Михаил Круг выступил за границей в 1997 году на фестивале «Русский Шансон в Германии» с братьями Жемчужными, на котором спел 4 песни, одна из которых – «Мадам» – была спета в гитарном варианте. Также Круг выступал в Америке (1998). С 22 февраля по 6 марта 2000 года успешно прошло турне по Израилю. Неоднократно Круг давал благотворительные концерты и в местах лишения свободы.

Михаила Круга не стало 1 июля 2002 года.

Российский певец Александр Айвазов родился 7 апреля 1973 года в Москве.

В 1980-1985 учился в музыкальной школе сестер Радченко «Восход», потом поступил в музыкальное училище имени Гнесиных. Окончив его в 1992, через год поступил в ГИТИС.

Впервые известность получил в 1989 году, исполнив песню «Лилии» (музыка А. Клевицкий, слова Л. Рубальская) в Витебске во время программы «50х50».

В 1988-1991 Александр Айвазов провел совместные гастрольные выступления с Дмитрием Маликовым. 1991 год ознаменован выходом первого сольного магнитоальбома певца и совместными выступлениями с группой «Комбинация». В 1992 году певец стал финалистом телевизионного музыкального конкурса «Звездный дождь», а также дипломантом международного фестиваля молодежной музыки «Новая версия». Наиболее известными его песнями стали «Не грусти, гитарист» (муз. В. Окорокова, сл. М. Рябинина), «Тойота» (муз. В. Кызылова, сл. Ю. Гуреева), «Ежик в тумане» (муз. В. Кызылова, сл. Ю. Зверева), «Бабочка-луна» (1996). С 1995 года Айвазов пишет песни и музыку сам.

В 2003 выпустил обновленную песню «Лилии», которую спел в 2009 году вместе с Varda.

Помимо гастрольных концертных туров, съемок в кино и участия в фестивалях, Айвазов решил выступать как ди-джей, и признается, что это стало его второй любимой профессией.

Сабина Мурадян (сценическое имя Сабина) родилась 7 апреля 1976 года.

Однажды маленькую девочку в Бакинской филармонии услышал Дмитрий Кабалевский, по рекомендации которого в 1986 году Сабину перевели на учебу в Центральную специальную среднюю музыкальную школу при Московской государственной консерватории им. П. И. Чайковского по классам: арфы, фортепиано и композиции.

В 1989 Сабина стала первой стипендиаткой Советского Детского Фонда среди 13 самых одаренных детей СССР в разных областях культуры, науки и техники. В 13 лет Сабина, представляя СССР, с огромным успехом выступила на III Международном женском фестивале, проходившем в Гамбурге и других городах Германии (о потрясающем голосе которой с восхищением писали немецкие газеты).

В творческой биографии певицы немало почетных наград. Одну из первых Сабина получила на 1-м Всесоюзном телеконкурсе «Утренняя звезда-91», где она, являясь самой юной участницей (14 лет), изъявила желание участвовать в старшей группе среди вокалистов в возрасте от 15 до 22 лет. Она стала первой победительницей и завоевав Гран-при.

Свои песни певица сочиняет на стихи классиков, считая, что настоящая песня рождается прежде всего из слова. Помимо музыки Сабина иногда пишет и тексты для своих композиций.

В 2000 году был снят клип «Я хочу так немного». Песни «Маньяк», «Черная Роза», «Лили ливни» без труда нашли свое место в ротации многих региональных и московских радиостанций.

Валерия Енгалычева (Лерика) родилась 7 апреля 1999 года.

В 2007 участвовала в конкурсе «Славянский Базар в Витебске», в 2009 – в конкурсе «Детская Новая волна», а в 2008 году Валерия заняла 1-е место на конкурсе «Орфей в Италии».

В 2011 году Енгалычева получила 6-е место на Детском Евровидении 2011, когда выступала от Молдовы.

3 июня 2012 года 13-летняя певица участвовала в финале Российского национального отборочного тура конкурса Детское Евровидение 2012, который прошел в московском концертном зале «Академический» и выиграла его с композицией «Сенсация».

1 декабря она представляла Россию на 10-м международном конкурсе исполнителей детской песни Евровидение 2012 в Амстердаме, где заняла 4-е место.

17 сентября 1711 года родился Игнац Якоб Хольцбауэр – австрийский композитор. Учился в Венском университете праву и теологии, музыке обучался самостоятельно. Был дирижером оркестра венского Бургтеатра, в промежутке жил в Италии. С 1751 года Хольцбауэр был придворным капельмейстером в Штутгарте, а с 1753 – капельмейстером в Мангейме.

В 1778 году королевский двор и оркестр переехали из Мангейма в Мюнхен, однако Хольцбауэр остался. В конце жизни оглох, однако это не помешало ему сочинять. Игнац Якоб Хольцбауэр занимался педагогической деятельностью.

Его произведения высоко ценились Моцартом. Наиболее значима оперная музыка Хольцбауэра. Итальянские оперы представляют меньший интерес по сравнению с немецкими. Известнейшая из немецких опер композитора – трехактная опера «Гюнтер фон Шварцбург», написанная на основе немецкой истории и являющаяся прообразом немецкой романтической оперы.

Не стало композитора 7 апреля 1783 года.

Антон Диабелли родился 5 сентября 1781 года. Австрийский композитор, редактор и издатель музыкальных произведений. При жизни более известный как издатель, сегодня его в первую очередь помнят как автора вальса Диабелли, на который Людвиг ван Бетховен написал свой набор из 33-х «Вариаций Диабелли».

Способности к музыке Антон Диабелли имел с детства, пел в хоре мальчиков Зальцбурга и, возможно, брал уроки музыки у Михаэля Гайдна. К 19 годам Диабелли уже был автором нескольких композиций, в том числе шести месс. Он, однако, обучался на священника и в 1800 перешел в монастырь в Баварии, где оставался до 1803 года, когда все монастыри в этой стране были закрыты.

После этого переехал в Вену и начал преподавать игру на фортепиано и гитаре, устроившись также работать корректором в музыкальное издательство. В 1809 году сочинил оперетту, в 1817 начал свое дело по изданию музыкальных произведений, а спустя год основал издательскую фирму вместе с Пьетро Каппи, которая вскоре стала очень известна как в широких кругах, поскольку издавала музыкальные произведения, которые многие могли играть у себя дома, так и в профессиональных. В 1824 году партнерство Диабелли и Каппи было прекращено, и Диабелли создал собственный издательский дом, который продолжал расширять до выхода в отставку в 1851 году.

Антон Диабелли умер в Вене 7 апреля 1858 года. Его творческое наследие включает одну оперетту – «Adam in der Klemme», ряд месс и песен и большое количество произведений для фортепиано и гитары. Он также известен как крупнейший издатель произведений Шуберта.

7 апреля 1805 года в венском Theater an der Wien состоялась премьера симфонии № 3 Бетховена «Eroica». Дирижировал автор. В приватных концертах произведение исполнялось в 1804 году.

Фирма грамзаписи Columbia Records прекратила выпуск пластинок на 78 об/мин 7 апреля 1956 года.

Евровидение 1973 года, которое прошло 7 апреля 1973 года в городе Люксембург, стал 18-м конкурсом песни.

В Париже 7 апреля 1975 года прошел последний концерт Deep Purple с участием Ричи Блэкмора.

7 апреля 1998 года вышел альбом «Fundamental» американской певицы Бонни Райтт.

больше имен и музыкальных событий – ЗДЕСЬ.