Знаменательные события 17 декабря

17 декабря – день, который стал свидетелем множества знаменательных событий в мире музыки. Это не только время, когда мы вспоминаем выдающихся композиторов и исполнителей, но и отмечаем их дни рождения, значимые даты и памятные события.

На этой странице вы найдете:

Дни рождения – узнайте, какие легендарные музыканты родились 17 декабря.
Дни памяти – в этот день мир вспоминает тех, кто оставил след в музыкальной истории.
Знаменательные даты – ключевые события, которые навсегда остались в музыкальной хронике.

Познакомьтесь с историей музыки этого дня и откройте для себя неожиданные факты!

Джованни Пьерлуиджи да Палестрина – итальянский композитор, один из крупнейших полифонистов своего времени родился предположительно 17 декабря около 1514 года (по другим источникам около 1525 ).

Очень молодым поступил в хор папской капеллы. Музыкальное образование получил в строгой школе Гудимеля, из которой и вынес замечательную полифоническую технику и ясное понятие о чистоте духовного стиля и гармоничности сочетания звуков. С 1551 года Палестрина был назначен учителем музыки в ватиканской капелле, а затем с 1571 года капельмейстером. При папе Марцелле II положение Палестрины улучшилось. Перейдя на должность певчего капеллы, он мог посвящать большую часть времени композиторской деятельности. При папе Павле IV Палестрина, как лицо не духовное и женатый, вследствие строгих мер нового папы должен был покинуть папскую капеллу. Только место капельмейстера (1555) в церкви Латеранского дворца и в церкви Санта Мария Маджоре избавили его от крайней бедности, в которую впал Палестрина, лишившись места в папской капелле.

В 1560 году Палестрина обратил на себя всеобщее внимание своими импропериями (антифоны и респонсории, приуроченные к Страстной седмице). Их простая, красивая, гармоничная музыка произвела сильное впечатление и Тридентский собор (1543-1563), считавший необходимым произвести реформы в церковной музыке, обратился к Палестрине с поручением написать пробную мессу, которая доказала бы возможность существования многоголосной музыки в церковном богослужении.

Композитор написал три мессы, каждую на 6 голосов. Они решили участь многоголосной церковной музыки.

Джованни Пьерлуиджи да Палестрина – автор многих сочинений, из которых только мадригалы – светская музыка. Композитор умер 2 февраля 1594 года.

Доменико Чимароза – итальянский оперный композитор, один из ведущих представителей подлинно итальянской оперы – родился 17 декабря 1749 года. Главный вклад композитора в развитие оперного жанра – введение заключительных ансамблей, подытоживающих развитие действия в картине или акте.

Родившийся близ Неаполя, композитор как никто был тесно связан с неаполитанской культурой. До наших дней имя Чимарозы сохранилось, главным образом, благодаря опере «Тайный брак», хотя помимо этого оперного шедевра им написано огромное количество произведений: около 70 опер в жанрах серия и буффа, симфония для чембало, концерт для двух флейт и много других камерных сочинений, а также кантаты, оратории и другие произведения церковного характера. И все же основным призванием композитора была опера и именно комическая.

В 1794 году композитор создал оперу «Женские хитрости». Поставленная в короткий срок в неаполитанском театре, она быстро завоевала признание публики. Интерес к ней не ослабевал и в последующие годы. Также как и «Тайный брак», опера удержалась в репертуаре итальянских театров и в XIX столетии. Примечательно, что в этой опере Чимароза использовал и русскую тему, в интонациях которой каждый из нас узнает тему камаринской. Эта тема звучит в увертюре и в балетной сцене финала. В этом нет ничего удивительного, ведь композитор в конце 80-х годов XVIII века жил и работал в России, он был придворным капельмейстером в Петербурге. Вопрос о том, является ли заимствованная им русская тема оригинальной или имитацией остается до сих пор открытым.

Доменико Чимароза ушел из жизни 11 января 1801 года.

Французский певец и киноактер, популярный в 1940-60-х, Андре Клавё родился 17 декабря 1915 года.

Начинал свою карьеру как дизайнер ювелирных украшений, декоратор и художник афиш. В 1936 году выиграл конкурс певцов-любителей. Успех к Клавё пришел во время Второй мировой войны. После освобождения Парижа в 1944 году он стал работать на радио. Завоевал популярность, особенно у женской аудитории, благодаря мягкому тембру и сентиментальным песням. Он стал одним из самых популярных французских шансонье, а также много снимался в кино.

Андре Клавё стал победителем третьего конкурса песни Евровидение 1958 года, исполнив композицию «Dors mon amour» («Спи, моя любовь»).

В конце 1960-х певец отошел от публичной жизни и до конца своих дней жил отшельником в городке Брассак. Умер Андре Клавё 4 июля 2003 года.

Константин Ваншенкин родился 17 декабря 1925 года. В 1942 году будущий поэт ушел на фронт. После войны поступил в геологоразведочный институт, но, страстно увлеченный поэзией, перешел в Литературный институт (окончил в 1953). Первое стихотворение опубликовал сразу после Великой Отечественной войны, оно посвящалось освобождению Венгрии от фашистских захватчиков.

Его женой стала Инна Гофф – сокурсница по Литинституту, писательница, автор знаменитой песни «Русское поле».

Константин Ваншенкин известен в первую очередь песнями, авторами музыки большинства которых были Эдуард Колмановский и Ян Френкель. Эпизодически приходилось работать с Евгением Жарковским, Валентином Левашовым, Аркадием Островским. Наиболее прославили Ваншенкина песни «Я люблю тебя, жизнь» (она была написана для Марка Бернеса и оставалась в его репертуаре до самой его смерти, став также визитной карточкой поэта), «Алёша», «Вальс расставания», «Женька», «Как провожают пароходы».

Скончался Константин Ваншенкин 15 декабря 2012 года, не дожив 2 дня до 87-летия.

Советский и израильский композитор, джазовый музыкант Вячеслав Ганелин родился 17 декабря 1944 года. Окончил Вильнюсскую государственную консерваторию. В 1968-1984 заведовал музыкальной частью Русского драматического театра в Вильнюсе.

В 1971 году образовалось известное джазовое трио Ганелин – Тарасов – Чекасин (ГТЧ), которое выступало под эгидой Государственной филармонии Литовской ССР на фестивалях «Юность-71» в Днепропетровске, «Путешествие в мир джаза» в Москве (1971), на ежегодном фестивале «Осенние ритмы» ленинградского джаз-клуба «Квадрат» в конце 1970-х, позднее за рубежом по всей Европе, кроме Албании, и в 1986 году в США в 16 наиболее крупных городах, выпустило много записей. Трио существовало по 1986 год.

Ганелин уже в 1985 году по авторитетным европейским и американским опросам входил в число лучших джазовых композиторов и лучших исполнителей в области свободного джаза. Его называли «легендой советского джаза». Он написал музыку к более чем 30 спектаклям и 6 мюзиклам. Автор музыки нескольких концертов для отдельных инструментов, более 50 песен и музыки к более 60 кинофильмов киностудий «Мосфильм», «Ленфильм», «Литовская киностудия» и др. По мотивам повести Казиса Боруты «Мельница Балтарагиса» написал мюзикл; ставился в театрах, реализован в кинофильме-мюзикле «Чертова невеста» (1974), саундтрек выпущен пластинкой фирмы «Мелодия».

Вячеслав Ганелин написал оперу «Рыжая колдунья и солдат», поставленную в 1977 году Московским камерным музыкальным театром. Всего композитор написал 3 оперы.

В 1987 году переехал в Израиль. Преподает на джазовом отделении Иерусалимской Академии музыки композицию, музыку кино и игру на фортепиано. С 1996 года заведует джазовой кафедрой в Иерусалимской Академии Музыки. Активно концертирует и участвует в джазовых фестивалях. Является художественным руководителем Иерусалимского джазового фестиваля «Джаз Глобус». Пять фильмов с музыкой Ганелина удостоены почетных премий на международных фестивалях в Венеции, Стокгольме, Барселоне и Вашингтоне.

Пол Бернард Роджерс родился 17 декабря 1949 года. Английский рок- и блюз-певец и музыкант, автор песен известен как бывший участник групп Free и Bad Company, в составе которых стал популярным в 1970-е. После этого он входил в состав групп The Firm и The Law, а затем начал сольную карьеру.

С 2004 года Пол Бернард Роджерс был вокалистом проекта Queen + Paul Rodgers в сотрудничестве с музыкантами Queen Брайаном Мэем и Роджером Тейлором.

В мае 2009 Пол Роджерс объявил о распаде проекта и вернулся в группу Bad Company.

Российский музыкант, композитор, поэт и автор песен Николай Тюханов родился 17 декабря 1953 года. Закончил музыкальную школу по классу скрипки и музыкальное училище по классу хорового дирижирования, отучился четыре года в Горьковском медицинском институте, а затем уехал работать в филармонию, где 3,5 года был артистом эстрады сначала в Иваново, потом во Владикавказе.

Первые песни датированы апрелем 1987 года. К 1991 им было уже написано более 130 песен, около 100 стихотворений, 2 поэмы, пьеса в стихах и роман. Но все же Николай прежде всего музыкант. Он владеет практически всеми инструментами, обладает достаточно сильными вокальными данными, сам аранжирует свои песни. Записано 14 магнитофонных альбомов, выпущен сборник песен на кассете, сборник стихов в 1991 году, CD альбомы «Лучшие песни» и «Город мой».

Песни Николая Тюханова исполняют М. Шуфутинский, Е. Томилин и другие певцы. Дискография Николая Тюханова позволяет причислить его если не к классикам, то к титанам русского шансона.

Американская певица и актриса Милла Йовович родилась 17 декабря 1975 года. В СССР она прожила недолго и в 1979 с родителями переехала в США. Мама Миллы – актриса Галина Логинова – очень хотела, чтобы дочь пошла по ее стопам, и все деньги тратила на оплату преподавателей, которые давали уроки музыки, танцев и актерского мастерства.

Милла начала позировать для журналов в 11 лет, в 13 – впервые снялась в кино. В 17 лет Йовович на 2 года уехала в Европу, где выступала с собственной группой Plastic Has Memory и записала альбом «Divine Comedy». В 1996 году она триумфально вернулась в кино, сыграв главную женскую роль в «Пятом элементе» и выйдя замуж за его режиссера Люка Бессона. Затем вышел второй альбом.

В 1994 году Милла записала музыкальный альбом под названием «The Divine Comedy», получивший лестные отзывы критиков и знаменитостей. В настоящее время она активно работает как актриса, певица и модель.

Русский композитор, хоровой дирижер и фольклорист Александр Кастальский родился 28 ноября 1856 года. Закончил Московскую консерваторию. Ученик Чайковского и Танеева. С 1887 – преподаватель Синодального училища, с 1910 – его директор, в 1907-1910 регент Синодального хора. После революции 1917 вел активную музыкально-просветительскую работу. С 1922 – профессор Московской консерватории.

Духовная музыка составляет большую и лучшую часть творческого наследия Кастальского. Он сумел найти новый путь в развитии православной церковной музыки. Почти каждое из духовных сочинений Александра Кастальского существует в нескольких редакциях, возникновение которых обусловлено исполнительской практикой. Интерпретаторами хоров Кастальского были многие талантливые регенты Синодального хора.

После Октябрьской революции композитор писал музыку, посвященную героической советской действительности, в том числе хоровые сочинения «Гимн труду» (1920), «Ленину. У гроба» (1924), «Красная Русь».

Точное число работ Кастальского не установлено. В начале XX века было опубликовано и перечислено в каталоге П. И. Юргенсона 73 духовных хора. В конце XX века исследователи располагали сведениями о 136 духовно-музыкальных сочинениях и переложениях Александра Кастальского. Он умер 17 декабря 1926 года.

Советский певец (бас) Ефрем Флакс родился 15 января 1909 года.

Начав самостоятельную жизнь, сменил множество работ и профессий. Сдавать вступительный экзамен на рабфак Ленинградской консерватории он приехал на собственной телеге с лошадью. Провалившись по всем предметам, кроме основного – вокала, был принят на рабфак, а через 2 года – на основной курс. На первом курсе обучения был приглашен Исааком Дунаевским в Ленинградский мюзик-холл для исполнения нескольких его песен. Выступал также с джаз-оркестром А. Цфасмана.

В 1936 году, с отличием закончив консерваторию, молодой певец поступил в аспирантуру, а по ее окончании остался преподавать, вскоре стал солистом Ленинградской филармонии, где проработал долгих 35 лет.

С началом войны Флакс записался добровольцем в народное ополчение, а позднее командировался на фронт, в Ансамбль песни и пляски Северо-Западного фронта. Много работал и на Ленинградском радио.

Ефрем Флакс стал первым исполнителем многих песен таких советских композиторов, как Г. Свиридов, В. Соловьев-Седой, Б. Мокроусов, К. Листов, Т. Хренников, М. Блантер и др.

Ефрем Флакс ушел из жизни 17 декабря 1982 года.

Один из крупнейших музыкантов XX века Леонид Коган родился 14 ноября 1924 года. В 1951 победил на первом Международном конкурсе скрипачей имени королевы Елизаветы в Брюсселе. С 1944 года Леонид Коган – солист Московской филармонии, а с 1952 и до конца дней преподавал в Московской консерватории. Среди учеников Когана много известных скрипачей.

Леонид Коган был одним из самых ярких представителей советской скрипичной школы, представляя в ней «романтически-виртуозное» крыло. Он всегда давал много концертов и часто гастролировал за рубежом. В репертуаре его были представлены, примерно в равных пропорциях, все основные позиции скрипичного репертуара, в том числе и современная музыка.

Композитор ушел из жизни рано – в 58 лет. Он умер 17 декабря 1982 года в поезде «Москва — Ярославль».

Когана в прессе называли «Паганини ХХ века». Композитору посвящены: концерт-рапсодия А. Хачатуряна, скрипичные концерты Т. Хренникова, К. Караева, М. Вайнберга, А. Жоливе; для него начал создавать свой третий (незаконченный) концерт Д. Шостакович.

12 декабря 1943 года родился Гровер Вашингтон младший – американский саксофонист, альт- и сопрано-саксофонист, добившийся большой известности в американском обществе благодаря синтезу популярной музыки и традиционных джазовых форм.

Вырос в музыкальной семье, играл на фортепиано, в десять лет начал осваивать баритон-саксофон. Учился в Вашингтоне и в 12 лет уже руководил своей группой. От баритона пришлось отказаться в пользу альтового и сопранового саксофонов. В 1959-63 возглавил ансамбль The Four Clefs.

Первый успех принесла пластинка «Inner City Blues» (1972), за которой последовал еще ряд известных альбомов, вышедших миллионными тиражами – «Mister Magic» (1975), «Feels So Good» (1975), «Live At The Bijou» (1978). В 1980 Гровер Вашингтон получил премию Grammy за «платиновый» диск «Winelight». В 1080-е наибольший коммерческий успех имел альбом «Inside Moves» (1985).

Гровер Вашингтон младший умер внезапно 17 декабря 1999 года от сердечного приступа во время записи выступления. Его посмертный альбом «Aria» вышел в 2000 году. Вся дискография саксофониста состоит из 23 джазовых альбомов.

Немецкая оперная певица Марта Мёдль родилась 22 марта 1912 года.

Сначала она работала бухгалтером, потом поступила в Нюрнбергскую консерваторию. Ее дебют состоялся достаточно поздно – в 1943 году в театре города Ремшайд (роль Гензеля в опере Э. Гумпердинка «Гензель и Гретель»). В 1945-1949 годах работала в Дюссельдорфе. На начальном этапе карьеры Мёдль исполняла партии меццо-сопрано.

С 1949 года Мёдль выступала в Гамбургской опере, начав с этого же времени переход к партиям драматического сопрано, и заявив вскоре о себе как о выдающейся вагнеровской исполнительнице. В 1951 году Виланд Вагнер пригласил певицу на первый послевоенный Байройтский фестиваль, где Мёдль дебютировала в роли Кундри в «Парсифале». Ежегодно выступала на фестивале до 1967 года. С 1953 была солисткой труппы Штутгартской Государственной оперы. В 1956-1960 годах выступала в «Метрополитен-опера» в Нью-Йорке. Гастролировала в ведущих оперных театрах мира.

Марта Мёдль с успехом выступала в таких партиях, как Изольда в «Тристане и Изольде», Брунгильда в «Кольце Нибелунга», Ортруда в «Лоэнгрине», Леонора в «Фиделио» Бетховена и т. д. Яркий драматизм исполнения и удивительная вовлеченность в роль отмечали певицу.В середине 1960-х она начала переход обратно к ролям меццо-сопрано и контральто. В 1964-1965 годах с успехом исполнила партию Клитемнестры в «Электре» Р. Штрауса на Зальцбургском фестивале. Участвовала также в ряде премьер опер современных композиторов.

В 80-летнем возрасте Мёдль исполнила партию Старой графини в «Пиковой даме» Чайковского.

17 декабря 2001 года Марта Мёдль ушла из жизни.

17 декабря 1962 года Боб Дилан впервые приехал в Англию и дал свой первый концерт в Лондоне.

17 декабря 1963 года Джеймс Кэррол с вашингтонской радиостанции «WWDC» стал первым диджеем, включившим в американском радио-эфире The Beatles. Кэррол поставил песню «I Want To Hold Your Hand» на пластинке, которую ему подарила подруга-стюардесса, летавшая на Великобританию. Впоследствии, по просьбам слушателей, песня звучала в эфире этой радиостанции каждый час.

Slade 17 декабря 1973 года заняли 1-е место в британском чарте с синглом «Merry Xmas Everybody».

Элвис Костелло 17 декабря 1977 года на американском шоу «Saturday Night Live» выступил в поддержку группы Sex Pistols. Он прекратил играть песню «Less Than Zero», переключившись на «Radio Radio», которую ему запретили исполнять.

17 декабря 1995 года в Вильнюсе (Литва) состоялось открытие статуи Фрэнка Заппы.

17 декабря 1997 года Дэвид Боуи запустил в интернете свой фан-клуб «BowieNet».

Согласно подсчетам американского журнала «Billboard» 17 декабря 2005, гастрольный тур ирландской рок-группы U2 стал самым прибыльным в 2005 году. В общей сложности, более 3 миллионов людей посетили 90 шоу в рамках тура «Vertigo», тем самым принеся группе прибыль более 260 млн долларов.

17 декабря 2006 года Леона Льюис на 4 недели возглавила британский чарт с песней «A Moment Like This».

Российский пианист-виртуоз Денис Мацуев 17 декабря 2011 года представил в Москве свой новый альбом «Matsuev. Liszt», записанный к 200-летию со дня рождения великого венгерского композитора и пианиста Ференца Листа. После России 26 декабря альбом вышел за рубежом.

В Ростове-на-Дону группа «АукцЫон» 17 декабря 2011 года представила новый альбом «Юла».

больше имен и музыкальных событий – ЗДЕСЬ.